3 απλοί τρόποι για να κάνετε τις εικονογραφήσεις σας επαγγελματικές

Πίνακας περιεχομένων:

3 απλοί τρόποι για να κάνετε τις εικονογραφήσεις σας επαγγελματικές
3 απλοί τρόποι για να κάνετε τις εικονογραφήσεις σας επαγγελματικές
Anonim

Ο εικονογράφος είναι ένας καλλιτέχνης που δημιουργεί εικόνες για να συνοδεύει διαφημίσεις, άρθρα και άλλα μέσα. Η δημιουργία έργων τέχνης με επαγγελματική εμφάνιση είναι μια πρόκληση, αλλά ο καθένας μπορεί να δημιουργήσει λαμπρές εικόνες αν είναι πρόθυμος να αφιερώσει χρόνο στην εξάσκηση. Μπορείτε να βελτιώσετε τις εικόνες σας σχεδιάζοντας τακτικά, πιέζοντας τον εαυτό σας να αντιμετωπίσει πολύπλοκα θέματα και εξοικειωμένος με τα ψηφιακά προγράμματα που χρησιμοποιούν οι επαγγελματίες. Με αρκετή σκληρή δουλειά, η δουλειά σας θα αρχίσει να βελτιώνεται σε χρόνο μηδέν!

Βήματα

Μέθοδος 1 από 3: Δημιουργία δυναμικών εικονογραφήσεων

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 1
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 1

Βήμα 1. Επιλέξτε τη θέση για την πηγή φωτός για να καθοδηγήσετε τις σκιές και τις καλύτερες στιγμές σας

Επιλέξτε ένα μόνο σημείο είτε στη σύνθεση είτε λίγο έξω από αυτό για να τοποθετήσετε την πηγή φωτός σας. Μπορεί να είναι μια λάμπα ή ήλιος στο ίδιο το σχέδιο ή μπορείτε να φανταστείτε μια πηγή φωτός έξω από την ίδια τη σύνθεση. Χρησιμοποιήστε την πηγή φωτός σε όλη τη διαδικασία σχεδίασης για να καθοδηγήσετε τις σκιές και τις επισημάνσεις σας για να τις διατηρήσετε συνεπείς.

  • Για να δημιουργήσουν δυναμικές σκιές, οι περισσότεροι καλλιτέχνες επιλέγουν να τοποθετήσουν την πηγή φωτός πάνω δεξιά ή πάνω αριστερά του πλαισίου. Μπορεί πραγματικά να πάει οπουδήποτε, όμως.
  • Για τους ερασιτέχνες καλλιτέχνες, η προσθήκη ανακριβών επισημάνσεων και σκιών είναι ένα από τα πιο συνηθισμένα λάθη. Το σταθερό φως είναι ένας από τους καλύτερους τρόπους για να κάνετε μια εικονογράφηση να φαίνεται επαγγελματική.
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 2
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 2

Βήμα 2. Σχεδιάστε το αρχικό σας σχέδιο χρησιμοποιώντας ελαφρύτερες πινελιές

Είναι δύσκολο να δημιουργήσετε μια αριστουργηματική απεικόνιση αν περάσετε αμέσως στην τελευταία γραμμή. Ξεκινήστε κάθε εικόνα χρησιμοποιώντας ένα μολύβι ή ένα ελαφρύ εργαλείο σχεδίασης και περιγράψτε τα βασικά στοιχεία του σκίτσου σας. Αυτό θα διευκολύνει να κάνετε μικρές προσαρμογές και να εντοπίσετε τυχόν προβλήματα με τη σύνθεση προτού φτάσετε πολύ στη διαδικασία σχεδίασης.

Οι περισσότεροι επαγγελματίες εικονογράφοι εργάζονται ψηφιακά, αλλά μπορείτε να ειδικευτείτε στο φυσικό σχέδιο αν θέλετε. Πολλοί εικονογράφοι σαρώνουν ή φωτογραφίζουν το έργο το φυσικό τους έργο και το αγγίζουν ψηφιακά

Υπόδειξη:

Μη διστάσετε να σχεδιάσετε ό, τι θέλετε-ειδικά αν απλώς εξασκείστε. Οι εικονογράφοι σχεδιάζουν ένα ευρύ φάσμα θεμάτων και βασίζονται σε μια ποικιλία διαφορετικών στυλ, οπότε μην περιορίζεστε σε ό, τι φαντάζεστε ότι είναι «επαγγελματικές» εικονογραφήσεις.

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 3
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 3

Βήμα 3. Χρησιμοποιήστε μια ποικιλία διαφορετικών γραμμών για να δημιουργήσετε μια δυναμική σύνθεση

Καθώς αναπτύσσετε το αρχικό σας σκίτσο, χρησιμοποιήστε διαφορετικά μεγέθη και αποχρώσεις γραμμών για να δημιουργήσετε το σχέδιό σας και να δημιουργήσετε σχήματα. Χρησιμοποιήστε παχύτερες γραμμές για να σκιαγραφήσετε πιο ευκρινή χαρακτηριστικά και λεπτότερες, πιο ήπιες πινελιές για να δημιουργήσετε υφές και σκιές. Εναλλακτικά, χρησιμοποιήστε ευθείες γραμμές για να προσθέσετε ευκρίνεια και γραμμές ελεύθερης ροής για να αναπτύξετε ανώμαλα σχήματα.

  • Για παράδειγμα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε πιο σκληρές, ευρύτερες γραμμές για να περιγράψετε τις αυλακώσεις στο φλοιό ενός δέντρου. Στη συνέχεια, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ελαφρύτερες πινελιές για να προσθέσετε υφή και τυχαίες οδοντωτές γραμμές για να δώσετε τις ξύλινες αυλακώσεις.
  • Υπάρχει μια εξαίρεση σε αυτό για αφηρημένες και μινιμαλιστικές εικονογραφήσεις. Αυτά τα στυλ σπάνια χρησιμοποιούν έναν τόνο διαφορετικών γραμμών και συχνά βασίζονται σε έναν τύπο γραμμής για να δημιουργήσουν μια αίσθηση συνέπειας στο έργο.
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 4
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 4

Βήμα 4. Χρησιμοποιήστε παλέτες χρωμάτων που εντυπωσιάζουν τον θεατή για να τραβήξετε την προσοχή του

Τα χρώματα που επιλέγετε είναι ζωτικής σημασίας για την ανάπτυξη μιας εικονογράφησης με επαγγελματική εμφάνιση. Χρησιμοποιήστε παλέτες χρωμάτων που έχουν καλή αντίθεση μεταξύ τους και ταιριάζουν στη σύνθεσή σας. Για παράδειγμα, ένα αισιόδοξο μινιμαλιστικό σχέδιο μπορεί να χρησιμοποιεί έντονο κίτρινο, ροζ και μπλε μωρό. Μια πιο σκοτεινή εικόνα μπορεί να χρησιμοποιεί έντονο γκρι, μαύρο και άσπρο μόνο.

  • Χρησιμοποιήστε αποχρώσεις του ίδιου χρώματος για να κάνετε τις εικόνες να φαίνονται τρισδιάστατες και δυναμικές. Για παράδειγμα, ένα μπάσκετ μπορεί να είναι ανοιχτό πορτοκαλί στη δεξιά πλευρά όπου αναβοσβήνει το φως και ένα καμένο πορτοκαλί στην αντίθετη πλευρά όπου βρίσκεται η σκιά. Μπορεί να υπάρχουν 3-5 διαφορετικές αποχρώσεις του πορτοκαλί σε αυτό το αντικείμενο.
  • Επιλέξτε χρώματα σε αντίθεση για να αναδυθούν διαφορετικά αντικείμενα. Για παράδειγμα, μια μαύρη γραβάτα με ένα μπλε πουκάμισο δεν θα ξεχωρίζει πολύ καλά, αλλά το μαύρο σε κίτρινο ή λευκό θα εμφανιστεί από τη σελίδα.
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 5
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 5

Βήμα 5. Ενσωματώστε τα χρώματα σας με βάση το μέσο και το στυλ που χρησιμοποιείτε

Όταν προσθέτετε τα χρώματα σας εξαρτάται από τη διαδικασία και τα εργαλεία σας. Εάν χρησιμοποιείτε χρωματιστά μολύβια ή δείκτες, δουλέψτε από τις πιο ανοιχτές αποχρώσεις έως τα πιο σκούρα χρώματα. Digηφιακά, μπορείτε να χτίσετε τα χρώματα σας καθώς προχωράτε. Προσθέστε ακουαρέλα ή ακρυλικές αποχρώσεις στη φυσική εργασία τελευταία και δουλέψτε πάνω τους αφού στεγνώσουν όπως απαιτείται.

  • Η προσθήκη του τελευταίου χρώματος θα τονίσει τα ίδια τα χρώματα και θα βελτιώσει την αντίθεση. Η τελευταία προσθήκη των περιγραμμάτων και της εργασίας γραμμής θα εστιάσει στις ίδιες τις γραμμές. Εξαρτάται πραγματικά από το τι σχεδιάζετε και ποιος είναι ο στόχος σας.
  • Δεν χρειάζεται να χρησιμοποιείτε χρώμα, αλλά οι περισσότερες εικόνες τείνουν να το χρησιμοποιούν, καθώς τα χρώματα προσελκύουν τους θεατές να εμβαθύνουν στο προϊόν ή στα μέσα που συνοδεύει η εικονογράφηση.
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 6
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 6

Βήμα 6. Προσθέστε τις σκιές και τις επισημάνσεις σας μόλις αναπτυχθεί το θέμα σας

Μόλις η εικονογράφηση σας έχει κάποια λεπτομέρεια και χρώμα, ξεκινήστε να αναπτύσσετε τις σκιές και τις καλύτερες στιγμές. Χρησιμοποιήστε πιο σκούρα σημάδια για τις σκιές και πιο ανοιχτά για τις σκιές. Τοποθετήστε τις σκιές σας πίσω από οποιαδήποτε αντικείμενα στην αντίθετη πλευρά της πηγής φωτός σας και κάντε το αντίθετο για τις καλύτερες στιγμές σας. Αυτό θα δώσει στην εικόνα σας μια αίσθηση βάθους και θα την κάνει να νιώσει επαγγελματίας.

  • Οι δημοφιλείς τεχνικές σκίασης περιλαμβάνουν τη σταυρωτή εκκόλαψη, όπου στρώνετε κάθετες γραμμές η μία πάνω στην άλλη για να δημιουργήσετε βάθος και τη σκίαση περιγράμματος, όπου προσθέτετε σετ κατσαρώματος παράλληλων γραμμών για να κάνετε το σχήμα να φαίνεται στρογγυλό.
  • Εάν εργάζεστε ψηφιακά, το εργαλείο γόμας είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να μαλακώσετε τις σκληρές γραμμές και να προσθέσετε ανταύγειες.
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 7
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 7

Βήμα 7. Χρησιμοποιήστε υλικά υψηλής ποιότητας εάν κάνετε φυσική τέχνη

Πάρτε μερικά πιο όμορφα μολύβια γραφίτη σε ποικιλία διαφορετικών πυκνοτήτων για να διευκολύνετε τη σκίαση. Πιάστε μερικά μαξιλάρια σχεδίασης με χαρτί χωρίς οξέα για να διατηρήσετε το έργο σας. Εάν εργάζεστε με μελάνι, αγοράστε μια δέσμη μαρκαδόρων υψηλής τεχνολογίας για να διευκολύνετε το χρωματισμό και τη σκίαση.

Εάν εργάζεστε ψηφιακά, δεν υπάρχει υποκατάστατο για ένα ωραίο tablet με καλή γραφίδα. Αυτό είναι βασικά το μόνο υλικό που χρειάζεστε για ψηφιακή απεικόνιση

Μέθοδος 2 από 3: Βελτίωση της τεχνικής σας

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 8
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 8

Βήμα 1. Πάρτε μαθήματα προηγμένης τέχνης για να βελτιώσετε τις συνολικές σας δεξιότητες

Αναζητήστε διαδικτυακά μαθήματα σε τοπικές γκαλερί ή καταστήματα τέχνης. Επικοινωνήστε με το τοπικό πανεπιστήμιο για να παρακολουθήσετε κάποια μαθήματα τέχνης. Βρείτε ένα μάθημα για προχωρημένους καλλιτέχνες για να προωθήσετε πραγματικά τις ικανότητές σας στο μέγιστο και να πάρετε μερικά νέα κόλπα. Παρακολουθήστε ένα μάθημα κάθε 1-2 εβδομάδες για να το τηρήσετε και να βελτιωθείτε ως καλλιτέχνης.

Μπορεί να είστε σε θέση να παρακολουθήσετε ένα online μάθημα εάν διατηρείτε περίεργες ώρες ή εργάζεστε μια εργασία πλήρους απασχόλησης. Στην εποχή του Διαδικτύου, υπάρχουν πόροι παντού! Ανεβείτε στο YouTube ή δείτε μερικά άρθρα σχετικά με προηγμένες δεξιότητες σχεδίασης για να αναπτύξετε την τεχνική σας

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 9
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 9

Βήμα 2. Αφιερώστε 1-2 ώρες την ημέρα για να επεξηγηθείτε και να εξασκηθείτε

Είναι δύσκολο να φτιάξετε εικόνες με επαγγελματική εμφάνιση αν δεν σχεδιάζετε τακτικά. Κρατήστε χρόνο κάθε μέρα για να εργαστείτε στις εικόνες σας και συνεχίστε να εξασκείστε. Για πολλούς ανθρώπους, το να παραμερίζετε το πρώτο πράγμα το πρωί είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να παραμείνετε με κίνητρο και να ξεκινήσετε τη μέρα σας με μια δημιουργική νότα.

Μην συνηθίζετε να αναγκάζετε τον εαυτό σας να ολοκληρώσει τις εικονογραφήσεις σε μία μόνο συνεδρία 4 έως 5 ωρών. Τα διαλείμματα και ο χρόνος που αφιερώνετε σε μια εικόνα θα σας εμποδίσουν να έχετε οπτική σήραγγα και να κάνετε λάθη

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 10
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 10

Βήμα 3. Προκαλέστε τον εαυτό σας αντιμετωπίζοντας πιο σκληρές συνθέσεις και θέματα

Οι εικονογράφοι καλούνται να σχεδιάσουν ένα ευρύ φάσμα θεμάτων. Αναγκάστε τον εαυτό σας να αναπτυχθεί επιλέγοντας περίπλοκα θέματα για τις πρακτικές σας συνεδρίες. Επιλέξτε μοναδικές προοπτικές, τραβήξτε ανθρώπους από παράξενες γωνίες και εργαστείτε για να σχεδιάσετε αντικείμενα που δεν είστε εξοικειωμένοι για να αναπτύξετε μια καλύτερη αίσθηση για μια ποικιλία θεμάτων.

Υπόδειξη:

Χέρια, μάτια, ποδήλατα, λουλούδια και φανταστικοί χαρακτήρες είναι όλα αρκετά περίπλοκα. Αυτά τα θέματα είναι εξαιρετικά για εξάσκηση εάν δεν αισθάνεστε ιδιαίτερα εμπνευσμένα.

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 11
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 11

Βήμα 4. Παίξτε με ρεαλιστικά και αφηρημένα στυλ για να πιέσετε τον εαυτό σας

Οι εικονογράφοι έχουν ξεχωριστό στυλ, αλλά συχνά συνεργάζονται με πελάτες για να δημιουργήσουν έργο που ταιριάζει σε ένα άρθρο, μια διαφήμιση ή κάποιο άλλο μέσο. Δεδομένου ότι κάθε δουλειά είναι διαφορετική, είναι σημαντικό να έχετε στη διάθεσή σας μια ποικιλία τεχνικών και στυλ. Δημιουργήστε μια ποικιλία ρεαλιστικών, αφηρημένων, μινιμαλιστικών και κινουμένων σχεδίων για να ωθήσετε το φάκελο και να εξελιχθείτε ως καλλιτέχνης.

Οι εικονογράφοι συχνά δημιουργούν επίσης λογότυπα. Εάν αυτό είναι κάτι που σας ενδιαφέρει, εργαστείτε για να χλευάσετε και να σχεδιάσετε λογότυπα για κατασκευασμένες εταιρείες για να δείτε τι μπορείτε να καταλήξετε

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 12
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 12

Βήμα 5. Εξασκηθείτε δημιουργώντας εικόνες για ιστορίες και άρθρα που διαβάζετε

Οι εικονογράφοι έχουν αναλάβει τη δημιουργία εικόνων που ταιριάζουν με ένα προϊόν ή ένα κομμάτι μέσου. Επιλέξτε ένα μυθιστόρημα, άρθρο ή προϊόν και εξασκηθείτε στη δημιουργία μιας εικόνας που ταιριάζει με αυτήν. Αυτό θα δώσει στις εικόνες σας μια αίσθηση σκοπού και θα γίνετε καλύτεροι στο να λάβετε μια βασική ιδέα και να τη μετατρέψετε σε ένα έργο τέχνης.

  • Για παράδειγμα, μπορείτε να σχεδιάσετε μια εικονογράφηση για την πινακίδα μιας εταιρείας σόδας σχεδιάζοντας κάποιον να απολαμβάνει ένα δροσιστικό ποτό ή να σχεδιάσετε μια μικρογραφία για ένα άρθρο σχετικά με ζώα υπό εξαφάνιση, δείχνοντας ένα μεγαλειώδες πουλί που πετά μακριά από τη ρύπανση.
  • Η απεικόνιση σκηνών από ένα μυθιστόρημα είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να δουλέψετε στο storyboard και να δημιουργήσετε αφηγηματικές εικόνες που ταιριάζουν μεταξύ τους!
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 13
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 13

Βήμα 6. Κρατήστε ένα σημειωματάριο και σημειώστε τις ιδέες σας όταν τις λάβετε

Ποτέ δεν ξέρεις πότε θα χτυπήσει η έμπνευση! Κρατήστε ένα μικρό σημειωματάριο στην τσέπη σας και σημειώστε τυχόν ιδέες που παίρνετε όταν πηγαίνετε για την ημέρα σας. Χρησιμοποιήστε τις ιδέες στο σημειωματάριό σας για να επιλέξετε ενδιαφέροντα θέματα και εξασκηθείτε στην ανάπτυξη της τέχνης σας από ιδέα σε προϊόν.

Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα τηλέφωνο για να κρατάτε σημειώσεις αν θέλετε, αλλά η χρήση ενός φορητού υπολογιστή είναι υπέροχη γιατί μπορείτε να κάνετε ένα γρήγορο σκίτσο της ιδέας σας εάν είστε περισσότερο οπτικός στοχαστής

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 14
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 14

Βήμα 7. Αφήστε το καλλιτεχνικό σας στυλ να αναπτυχθεί φυσικά για να βρείτε τη φωνή σας

Είναι ωραίο να αντιγράφετε το έργο ενός άλλου καλλιτέχνη εάν θέλετε να εξασκηθείτε ή να δοκιμάσετε μια νέα τεχνική, αλλά μην μπερδευτείτε στην προσπάθεια εύρεσης ενός μοναδικού στυλ. Η προσωπικότητά σας ως καλλιτέχνης θα αναπτυχθεί φυσικά με την πάροδο του χρόνου και ο εξαναγκασμός σας σε μια γωνιά θα θέσει όρια στην τέχνη σας καθώς πηγαίνετε από το ερασιτεχνικό σχέδιο στην επαγγελματική εικονογράφηση.

Εάν είστε πραγματικά καλοί σε ένα συγκεκριμένο στυλ σχεδίασης, δεν υπάρχει τίποτα κακό να το κολλήσετε. Μερικοί εικονογράφοι ειδικεύονται σε συγκεκριμένους τύπους τέχνης, αλλά πολλοί επαγγελματίες χρησιμοποιούν μια ποικιλία διαφορετικών στυλ για να προσαρμοστούν σε διαφορετικά έργα

Μέθοδος 3 από 3: Χρήση προγράμματος απεικόνισης

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 15
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 15

Βήμα 1. Κατεβάστε το Adobe Illustrator εάν θέλετε να ασχοληθείτε με την επαγγελματική εικονογράφηση

Το Adobe Illustrator είναι το βιομηχανικό πρότυπο. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το πρόγραμμα για να δημιουργήσετε έργο από την αρχή, να επεξεργαστείτε τη φυσική τέχνη για να το αγγίξετε και να παίξετε με χρώματα και φίλτρα για να δώσετε στην τέχνη σας την πιο επαγγελματική εμφάνιση. Μεταβείτε στον ιστότοπο της Adobe και πληρώστε για να κάνετε λήψη του προγράμματος στον υπολογιστή σας.

  • Το Illustrator βασίζεται σε συνδρομή. Πρέπει να πληρώνετε 20 $ το μήνα για να το διατηρήσετε στον υπολογιστή σας. Εάν αυτό είναι πάρα πολύ, υπάρχουν πολλές φθηνότερες ή δωρεάν εναλλακτικές λύσεις.
  • Αν θέλετε να επεξεργαστείτε ένα κομμάτι φυσικής τέχνης, έχετε 2 επιλογές. Το πρώτο είναι να χρησιμοποιήσετε ένα σαρωτή για να δημιουργήσετε ένα ψηφιακό αντίγραφο της τέχνης σας. Η άλλη επιλογή είναι να φωτογραφίσετε το έργο τέχνης και να εισαγάγετε τη φωτογραφία σε εικονογράφο.

Υπόδειξη:

Το Adobe Illustrator και το Adobe Photoshop μοιάζουν πολύ, αλλά υπάρχει μια βασική διαφορά που αλλάζει τα πάντα. Το Photoshop χρησιμοποιεί εικονοστοιχεία, ενώ το Illustrator χρησιμοποιεί διανύσματα. Αυτό σημαίνει ότι οι εικόνες στο Photoshop παραμορφώνονται όταν αλλάζει η ανάλυση, αλλά οτιδήποτε κάνετε στο Illustrator θα διατηρήσει τις λεπτομέρειές του όταν μπερδεύεστε με την κλίμακα.

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 16
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 16

Βήμα 2. Χρησιμοποιήστε ένα εναλλακτικό πρόγραμμα εικονογράφησης εάν είστε ελεύθερος επαγγελματίας ή χόμπι

Εάν δεν είστε επαγγελματίας καλλιτέχνης και θέλετε απλώς να βελτιώσετε την εμφάνιση των εικονογραφήσεών σας, δεν χρειάζεται Adobe Illustrator. Το Affinity Designer είναι η πιο δημοφιλής επιλογή, αλλά το Sketch και το Vectr είναι επίσης εξαιρετικές επιλογές. Το Inkscape και το BoxySVG είναι επίσης δωρεάν και δημοφιλείς επιλογές. Μπείτε στο διαδίκτυο και κατεβάστε ένα πρόγραμμα εικονογράφησης.

Είναι πολύ δύσκολο να δημιουργήσετε εικόνες με επαγγελματική εμφάνιση χωρίς να αγγίξετε τις εικόνες σας ψηφιακά. Βασικά κάθε εικονογράφηση που βλέπετε σε προϊόντα, διαφημίσεις και δημοσιεύσεις επεξεργάζεται με ένα πρόγραμμα εικονογράφησης

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 17
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 17

Βήμα 3. Αγγίξτε την τέχνη σας προσθέτοντας ή επεξεργάζοντας το έργο γραμμής και τις υφές

Επιλέξτε το εργαλείο πινέλου και ρυθμίστε το μέγεθος, το σχήμα και τη διαφάνεια της γραμμής. Χρησιμοποιήστε ένα tablet, ένα art pad ή το ποντίκι σας για να προσθέσετε δευτερεύοντα στοιχεία στην εικονογράφηση σας. Αυτό είναι ιδανικό για να κάνετε πραγματικά μικρές προσαρμογές που είναι δύσκολο να γίνουν στο χαρτί. Κατεβάστε πακέτα υφής ή χρησιμοποιήστε τις προφορτωμένες υφές για να μετατρέψετε τις επίπεδες αποχρώσεις του χρώματος σε δυναμικές επιφάνειες.

Μπορείτε να μετατρέψετε οτιδήποτε σε υφή μετατρέποντας μια εικόνα σε νέο επίπεδο και αλλάζοντας τη διαφάνεια

Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 18
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 18

Βήμα 4. Κάντε μεγαλύτερες αλλαγές προσθέτοντας επιπλέον στρώματα ή εικόνες

Για να συνδυάσετε ή να προσθέσετε νέα στοιχεία σε μια εικόνα, χρησιμοποιήστε το εργαλείο επιπέδου για να προσθέσετε μια άλλη επιφάνεια στο έργο τέχνης. Στη συνέχεια, εισαγάγετε το δεύτερο έργο τέχνης ή ένα ψηφιακό αντικείμενο που έχει προηγηθεί. Μετακινήστε το στην εικόνα για να δημιουργήσετε δυναμικά κολάζ και περίπλοκα σχέδια.

  • Η εργασία σε στρώματα είναι ένα από τα πιο δύσκολα μέρη στην εκμάθηση ενός προγράμματος εικονογράφησης. Είναι απολύτως απαραίτητο αν θέλετε να παίξετε με μεγάλες αλλαγές, ωστόσο.
  • Δεν μπορείτε να εισαγάγετε ή να χρησιμοποιήσετε την τέχνη κάποιου άλλου στην εικονογράφηση σας.
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 19
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 19

Βήμα 5. Προσαρμόστε τα επίπεδα φωτισμού και τα χρώματα για να κάνετε την εικονογράφηση σας αναδυόμενη

Τραβήξτε προς τα πάνω τα ρυθμιστικά χρώματος για να προσαρμόσετε τα συνολικά χρώματα και το παιχνίδι με τον κορεσμό. Για να αλλάξετε τα χρώματα μεμονωμένων αντικειμένων, χρησιμοποιήστε το εργαλείο αποκοπής για να απομονώσετε ή να κόψετε κομμάτια του έργου τέχνης και να προσαρμόσετε τα χρώματα του ξεχωριστά από το υπόλοιπο κομμάτι. Παίξτε με τα χρώματα της τέχνης σας μέχρι να είστε ευχαριστημένοι με την εμφάνιση.

  • Ο κορεσμός αναφέρεται στην ένταση των χρωμάτων. Οι επαγγελματικές εικονογραφήσεις είναι συχνά πολύ κορεσμένες για να κάνουν τα χρώματα να αναδύονται όσο το δυνατόν περισσότερο. Αυτό προσελκύει τους ανθρώπους και τους προσελκύει να δουν τα μέσα που σχετίζονται με την εικονογράφηση.
  • Δεν υπάρχουν αυστηροί κανόνες όσον αφορά το χρώμα. Εναπόκειται σε εσάς ως καλλιτέχνη να καθορίσετε πώς πραγματικά μοιάζουν τα χρώματα στην τέχνη σας.
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 20
Κάντε τις εικονογραφήσεις σας να φαίνονται επαγγελματικές Βήμα 20

Βήμα 6. Χρησιμοποιήστε φίλτρα για να αλλάξετε εντελώς το έργο τέχνης και να του δώσετε μια νέα εμφάνιση

Υπάρχει μια ποικιλία φίλτρων ενσωματωμένη στο πρόγραμμα απεικόνισης, αλλά μπορείτε να βρείτε επιπλέον φίλτρα στο διαδίκτυο. Τα φίλτρα εφαρμόζουν μια ομοιόμορφη υφή ή στυλ σε ένα έργο τέχνης χωρίς να κάνετε τίποτα με το χέρι. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε φίλτρα για να κάνετε την εικόνα σας να μοιάζει με κόμικ, να την κάνετε να τυπώνεται σε εφημερίδα ή να προσαρμόσετε το σχέδιό σας με μοτίβο ή υφή.

Οι επαγγελματίες εικονογράφοι χρησιμοποιούν τα φίλτρα με φειδώ και σπάνια τα χρησιμοποιούν για να αλλάξουν ριζικά μια εικόνα, αλλά σίγουρα μπορούν να κάνουν το σχέδιό σας να φαίνεται επαγγελματικό χωρίς να κάνετε πολλή δουλειά

Συνιστάται: