3 τρόποι για να γίνεις καλός καλλιτέχνης

Πίνακας περιεχομένων:

3 τρόποι για να γίνεις καλός καλλιτέχνης
3 τρόποι για να γίνεις καλός καλλιτέχνης
Anonim

Το να γίνεις πραγματικά καλός καλλιτέχνης χρειάζεται κάτι περισσότερο από απλή ικανότητα και ταλέντο. Η σκληρή δουλειά και η ανάπτυξη ενός ατομικού στυλ βρίσκονται στο επίκεντρο του να είσαι καλός καλλιτέχνης, αλλά τα καλά νέα είναι ότι ο καθένας μπορεί να εργαστεί σκληρά. Απλώς αφιερώνοντας τον εαυτό σας στην τέχνη σας και αφιερώνοντας χρόνο για να το κάνετε αυτό κάθε μέρα, είναι το καλύτερο βήμα που μπορείτε να κάνετε για να γίνετε καλός καλλιτέχνης.

Βήματα

Μέθοδος 1 από 3: Βελτίωση τεχνικών δεξιοτήτων

Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 1
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 1

Βήμα 1. Διαχωρίστε την επιλεγμένη μορφή τέχνης στα βασικά στοιχεία ή δεξιότητες

Το να λέμε «θέλω να γίνω ένας αριστοτεχνικός ζωγράφος» είναι ένας ευγενής στόχος, αλλά είναι τόσο ευρύς που είναι δύσκολο να γνωρίζουμε από πού να ξεκινήσουμε. Η επιτυχημένη εξάσκηση σε οποιαδήποτε μορφή τέχνης απαιτεί κυριαρχία στις μικρότερες δεξιότητες, σχεδόν όλες από τις οποίες μπορούν να εξασκηθούν ανεξάρτητα η μία από την άλλη:

  • Ζωγράφοι πρέπει να κυριαρχεί στο σχέδιο και το σκίτσο, την ανάμειξη χρωμάτων, τη σκίαση, τις τεχνικές βούρτσας και τη σύνθεση.
  • Συρτάρια και Εικονογράφοι χρειάζεται να σχεδιάσει, να σκιάσει, να χρωματίσει και να συνθέσει και μπορεί να θέλει να μάθει τα βασικά της ψηφιακής εικονογράφησης και κινούμενης εικόνας.
  • Γλύπτες:

    Συχνά μαθαίνετε μια μεγάλη ποικιλία τεχνικών και υλικών, από κεραμική έως μεταλλουργία, και πρέπει να είστε σε θέση να σχεδιάζετε και να σχεδιάζετε ιδέες σε χαρτί. Συνιστάται ιδιαίτερα η προηγμένη μελέτη στο υλικό και τα εργαλεία της επιλογής σας, συμπεριλαμβανομένης της περισσότερης επιστημονικής έρευνας.

  • Καλλιτέχνες βίντεο:

    Πρέπει να είστε άπταιστοι σε όλο το σετ, από φωτισμό, ήχο, λειτουργία κάμερας και επεξεργασία. Η σχεδίαση δεξιοτήτων (για τα storyboards) και η εμψύχωση είναι ένα μεγάλο πλεονέκτημα.

Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 2
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 2

Βήμα 2. Εξασκηθείτε στην τέχνη σας κάθε μέρα, καθιστώντας την καθημερινή συνήθεια

Οι άνθρωποι βελτιώνονται πολύ πιο γρήγορα μέσω της καθημερινής προσπάθειας και ακόμη και 10 λεπτά την ημέρα μπορεί να είναι καλύτερα από 2 ώρες μία φορά την εβδομάδα. Βρείτε έναν τρόπο να κάνετε την τέχνη μέρος της καθημερινής σας ρουτίνας, δίνοντάς της προτεραιότητα ιδιαίτερα στο πρόγραμμά σας. Εάν δεν μπορείτε να βρείτε χρόνο για να κάνετε τέχνη κάθε μέρα, το να είσαι καλός καλλιτέχνης θα είναι εκθετικά πιο δύσκολο.

  • Δώστε στον εαυτό σας ένα σύνθημα κάθε μέρα για να κάνετε τα πράγματα ευκολότερα - πρώτα το πρωί, μετά το δείπνο, πριν ασκηθείτε κ.λπ.
  • Ανταμείψτε λίγο τον εαυτό σας μετά από κάθε συνεδρία - ίσως δεν τρώτε επιδόρπιο μέχρι να τελειώσετε ή πηγαίνετε για τρέξιμο μόλις τελειώσει η σελίδα. Δέστε ένα καλό συναίσθημα στην καθημερινή σας πρακτική τέχνης.
  • Οι ημέρες που λείπουν είναι εντάξει - συμβαίνει. Αντί να χτυπήσετε τον εαυτό σας ή να τιμωρηθείτε με περισσότερη δουλειά την επόμενη μέρα, απλώς επιστρέψτε στον σωστό δρόμο. Η τέχνη πρέπει να είναι διασκεδαστική και όχι τιμωρία!
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 3
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 3

Βήμα 3. Πάρτε μια ειλικρινή εκτίμηση της καλλιτεχνικής σας αδυναμίας, για να εξασκηθείτε με προσοχή

Δεν είναι όλες οι προπονήσεις εξίσου επωφελείς. Κάθε καλλιτέχνης έχει τομείς και δεξιότητες στις οποίες δεν είναι πολύ καλοί και οι καλύτεροι καλλιτέχνες τρέχουν σε αυτούς τους τομείς στην πράξη. Θυμηθείτε, αυτό δεν αφορά πάντα τη δημιουργία ενός δημοσιεύσιμου κομματιού. Μόλις δώσετε στον εαυτό σας την ελευθερία να εξασκήσει πράγματα στα οποία είστε κακοί, θα παρατηρήσετε τον εαυτό σας να κάνει πολύ πιο γρήγορες βελτιώσεις σε όλους τους τομείς της τέχνης σας.

  • Η προσεκτική πρακτική αφορά την εύρεση λαθών και τη διόρθωσή τους προκειμένου να βελτιωθούν. Εάν δεν αφήνετε τον εαυτό σας να κάνει λάθη, πώς θα μπορούσατε ποτέ να βελτιωθείτε.
  • Υπάρχει διαφορά μεταξύ "εξάσκησης" και "απόδοσης". Μόλις συνειδητοποιήσετε ότι τα βιβλία και οι μελέτες σας είναι εκεί για να σας βοηθήσουν να γίνετε καλύτεροι και όχι για να τα μοιραστείτε με άλλους, μπορείτε να τα χρησιμοποιήσετε για να κάνετε το επόμενο «πραγματικό» έργο τέχνης ακόμα καλύτερο.
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 4
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 4

Βήμα 4. Αναλάβετε μικρότερα έργα ή "σπουδές" που θα σας βοηθήσουν να βελτιώσετε τα μεγάλα έργα σας

Μια μελέτη είναι απλώς μια δοκιμαστική εκτέλεση κάποιας πτυχής του κομματιού σας. Για παράδειγμα, ένας γλύπτης που κάνει ένα ολόκληρο ανθρώπινο σώμα πιθανότατα δεν θα εκτοξευόταν στο αντίγραφο χωρίς να γνωρίζει εκ των προτέρων τα υλικά, το στυλ και τις υλικοτεχνικές ανησυχίες της. Για να προετοιμαστεί, μπορεί να ξεκινήσει σπουδές στους ακόλουθους τομείς. Σημειώστε ότι, αν και η γλυπτική είναι το παράδειγμα, όλοι οι καλοί καλλιτέχνες δοκιμάζουν πριν ξεκινήσουν:

  • Δύσκολα ή ασυνήθιστα τμήματα:

    Τα χέρια είναι πολύπλοκα όργανα με πολλές κινούμενες αρθρώσεις και οστά. Η εξάσκηση μερικών χεριών και ο υπολογισμός του τρόπου με τον οποίο θα κρατηθούν, είναι καλύτερο να τα προσθέσετε στο τελικό γλυπτό

  • Λογιστικές/Τεχνικές ανησυχίες:

    Πώς θα σηκωθεί το γλυπτό χωρίς να πέσει; Ποια βάση χρησιμοποιείται και πώς συνδέεται το γλυπτό;

  • Στιλιστικά στοιχεία:

    Αν πρόκειται για ένα μελαγχολικό ή θλιβερό γλυπτό, πώς σκοπεύετε να αποτυπώσετε αυτή τη θλίψη; Μικρότερα γλυπτά και το σκίτσο των εκφράσεων του προσώπου θα σας βοηθήσουν να το καταλάβετε. Θα μπορούσατε επίσης να προσπαθήσετε να αναπαράγετε παρόμοια κομμάτια ή συναισθήματα.

Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 5
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 5

Βήμα 5. Σε περίπτωση αμφιβολίας, εξασκηθείτε στον ρεαλισμό, ακόμα κι αν δεν είναι η καλλιτεχνική σας επιλογή

Πείτε ότι σας αρέσει να φτιάχνετε ιμπρεσιονιστικά πορτρέτα με έντονα χρώματα στο στυλ του Βίνσεντ Βαν Γκογκ ή αφηρημένους, κυβιστικούς πίνακες όπως ο Πικάσο. Ενώ κανένας από τους δύο δεν μοιάζει με τίποτα που θα μπορούσατε να δείτε ποτέ στην πραγματική ζωή, και οι δύο άντρες είναι κύριοι ρεαλιστικής προσωπογραφίας. Πρέπει να γνωρίζετε τους κανόνες για να τους παραβιάσετε και η ικανότητα να αναπαράγετε τέλεια αυτό που βλέπετε μπροστά σας είναι η καλύτερη τεχνική άσκηση που μπορείτε να εκτελέσετε. Δοκίμασε:

  • Σκίτσο ή σχεδίαση ακίνητων τοπίων
  • Αποτυπώνοντας ρεαλιστικά το ανθρώπινο σώμα, ακίνητο και εν κινήσει.
  • Επαναλαμβάνοντας τους αγαπημένους σας πίνακες ή έργα τέχνης, διδάσκοντας τον εαυτό σας τις τεχνικές των δασκάλων.

Μέθοδος 2 από 3: Ανάπτυξη μοναδικού στυλ

Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 6
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 6

Βήμα 1. Εμπιστευτείτε το έντερό σας όταν επιλέγετε έργα

Εάν μια ιδέα σας αιχμαλωτίζει και δεν την αφήνετε, πρέπει να την ακολουθήσετε. Οι μεγάλοι καλλιτέχνες δεν ανησυχούν αν θα πουλήσει, αν ταιριάζει με τις τρέχουσες καλλιτεχνικές τάσεις ή θα χρειαστεί πολύς χρόνος για να φτιαχτεί. Μεγάλοι καλλιτέχνες πηδούν στα πάθη τους με ανοιχτές αγκάλες, εμπιστευόμενοι τον εαυτό τους για να το κάνουν να λειτουργήσει. Αν θέλετε μια μοναδική, αναζωογονητική καλλιτεχνική φωνή, τότε πρέπει να εμπιστευτείτε τη φωνή σας.

Μπορεί να είναι δύσκολο να ξεκινήσετε ένα έργο που φαίνεται περίεργο, νέο και πειραματικό. Αλλά θυμηθείτε - εάν δεν μπορείτε να πάθετε με πάθος για το έργο, πώς μπορείτε να περιμένετε από το κοινό σας να αισθάνεται με πάθος για αυτό;

Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 7
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 7

Βήμα 2. Πειραματιστείτε σε μια μεγάλη ποικιλία στυλ και κλάδων

Υπάρχει ένας λόγος που οι ανερχόμενοι ζωγράφοι αφιερώνουν χρόνο στη γλυπτική και το αντίστροφο. Όλες οι μορφές τέχνης είναι εγγενώς συνδεδεμένες και μοιράζονται παρόμοιο λεξιλόγιο και δεξιότητες (χρώμα, σκίαση, σύνθεση κ.λπ.). Πιέζοντας τον εαυτό σας να προσεγγίσει διαφορετικά την τέχνη, ανοίγετε τον εαυτό σας σε έναν πλούτο νέων επιρροών, τεχνικών και στυλ.

  • Σπρώξτε τον εαυτό σας για να βγείτε από τη ζώνη άνεσής σας - αυτό είναι συχνά το σημείο όπου κάνετε τις μεγαλύτερες ανακαλύψεις και προσωπικές ανακαλύψεις.
  • Αυτό περιλαμβάνει άλλες μορφές τέχνης, όπως η γραφή και η μουσική. Η δημιουργική έκφραση, είτε με πινέλο είτε με πικολό, έχει να κάνει με τις ιδέες σας από το μυαλό σας και στο κοινό. Το μέσο που χρησιμοποιείτε για να το κάνετε αυτό δεν έχει σημασία.
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 8
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 8

Βήμα 3. Αντλήστε επιρροή από ολόκληρη τη ζωή σας, όχι μόνο από τις καλλιτεχνικές σας αναζητήσεις

Οι μεγάλοι καλλιτέχνες είναι συχνά μεγάλοι αναγνώστες, χρησιμοποιώντας βιβλία και λογοτεχνία για να ωθήσουν τον εαυτό τους σε νέες ιδέες και φιλοσοφίες. Δεν ντρέπονται για το παρελθόν τους, ανεξάρτητα από το τι είναι, και είναι σίγουροι ότι το χρησιμοποιούν για κίνητρα και έμπνευση. Επιπλέον, οι μεγάλοι καλλιτέχνες σπάνια λένε «όχι». Κρατούν το μυαλό τους ανοιχτό σε όλα, γίνονται ένα σφουγγάρι επιρροών που ενώνονται για να φτιάξουν κάτι απίστευτα μοναδικό, και απίστευτα εσείς.

Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 9
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 9

Βήμα 4. Δείξτε τη δουλειά σας σε άλλους για σκέψεις και σχόλια

Για τους περισσότερους καλλιτέχνες, η τέχνη είναι μια μορφή επικοινωνίας. Δημιουργείτε τέχνη επειδή θέλετε να την μοιραστείτε με άλλους ανθρώπους. Διαφορετικά, θα μπορούσατε να αφήσετε τις ιδέες στο μυαλό σας. Πώς ακριβώς θέλετε να δείξετε τη δουλειά σας και σε ποιον είναι η επιλογή σας. Θα μπορούσατε να προσπαθήσετε να εμφανίσετε τη δουλειά σας σε γκαλερί και να τη βγάλετε προς πώληση. Μπορείτε να δοκιμάσετε να δημοσιευτείτε. Μπορεί να νιώθετε πιο άνετα να βάζετε τη δουλειά σας στο διαδίκτυο και πιθανώς να πουλάτε εκτυπώσεις της. Or ίσως θα προτιμούσατε απλά να πλαισιώσετε μερικές από τις καλύτερες δουλειές σας και να τις κλείσετε στο σπίτι σας για να απολαύσουν η οικογένεια και οι φίλοι σας.

  • Ζητήστε ειλικρινείς κριτικές και προσπαθήστε να τις αποδεχτείτε με χάρη. Δεν θα πιάσετε ποτέ τα πάντα και η γνώμη του κοινού σας θα σας βοηθήσει να βρείτε τομείς για βελτίωση.
  • Ρωτήστε τους ανθρώπους τι πιστεύουν για την τέχνη και τι μπορεί να σημαίνει. Ταιριάζει με τις δικές σας σκέψεις και ιδέες;
  • Πετύχατε τους στόχους σας με το κομμάτι; Θα μπορούσατε να τους γνωστοποιήσετε καλύτερα τους στόχους σας ή είστε ευχαριστημένοι με την ασάφεια και τις διαφορετικές απόψεις;
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 10
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 10

Βήμα 5. Αποδεχτείτε την εποικοδομητική κριτική

Η εποικοδομητική κριτική έχει σχεδιαστεί για να σας βοηθήσει να βελτιώσετε το έργο τέχνης σας, είτε το κομμάτι στο οποίο εργάζεστε τώρα είτε τα μελλοντικά σας έργα. Ένα άτομο που δίνει εποικοδομητική κριτική συνήθως υποδεικνύει τόσο τα ελαττώματα όσο και τα δυνατά σημεία του κομματιού σας και θα κάνει προτάσεις για το πώς θα μπορούσατε να διορθώσετε τα ελαττώματα. Ενώ δεν είναι πάντα διασκεδαστικό να ακούς, η κριτική είναι κάτι που θα πρέπει να αντιμετωπίσεις ως καλλιτέχνης. Μάθετε να προσδιορίζετε πότε μια κριτική για το έργο σας είναι έγκυρη και χρησιμοποιήστε αυτές τις πληροφορίες για να επικεντρωθείτε στη διόρθωση των λαθών σας.

Μέθοδος 3 από 3: Γίνετε επαγγελματίας καλλιτέχνης

Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 11
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 11

Βήμα 1. Δημιουργήστε ένα online χαρτοφυλάκιο για να επιδείξετε τη δουλειά και το ταλέντο σας

Κάθε καλλιτέχνης χρειάζεται ένα χαρτοφυλάκιο - το μέρος όπου οι δυνητικοί αγοραστές ή πελάτες μπορούν να δουν τη δουλειά σας. Ευτυχώς, το διαδίκτυο διευκολύνει καθώς οι χώροι σχεδιασμού ιστότοπων όπως το Wix.com, το SquareSpace και το Wordpress έχουν όλα πρότυπα σχεδιασμένα για χαρτοφυλάκια καλλιτεχνών. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να προσαρμόσετε το όνομα, το χρώμα και το βιογραφικό και, στη συνέχεια, να εισαγάγετε εικόνες ή βίντεο της τέχνης σας.

  • Αγοράστε ένα προσαρμοσμένο όνομα τομέα εάν ψάχνετε για επαγγελματίες πελάτες. Ένας ιστότοπος όπως ο www. MyPortfolio.wordpress.com φαίνεται πολύ λιγότερο επαγγελματικός από τον ιστότοπο www. MyPortfolio.com.
  • Όταν τελειώσετε, επισυνάψτε αυτό το χαρτοφυλάκιο σε όλους τους λογαριασμούς σας στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης για να είναι εύκολο να το βρείτε.
  • Εξετάστε το ενδεχόμενο εκτύπωσης (ή σχεδίασης/σχεδίασης, για αξέχαστη αίσθηση) ορισμένων επαγγελματικών καρτών για να μεταδώσετε τη λέξη.
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 12
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 12

Βήμα 2. Διοργανωτές παρουσιάζουν για να προωθήσουν τη δουλειά σας

Επικοινωνήστε με μικρές γκαλερί κοντά σας για να δείτε αν μπορείτε να κάνετε κάποια δουλειά. Κοιτάξτε εκείνο το εστιατόριο ή το καφενείο που βάζει δουλειά στους τοίχους. Και, αν όλα τα άλλα αποτύχουν, ρίξτε τη δική σας παράσταση τέχνης. Το μόνο που χρειάζεστε είναι ένας χώρος για να κρεμάσετε τα πάντα, μερικά αναψυκτικά και φίλους πρόθυμους να έρθουν και να σας υποστηρίξουν.

  • Προσπαθήστε να φιλοξενείτε εκπομπές με πολλούς καλλιτέχνες όταν είναι δυνατόν. Με αυτόν τον τρόπο, ο καθένας φέρνει τις δικές του ομάδες φίλων, ώστε κάθε καλλιτέχνης να μπορεί να γνωρίσει νέους θαυμαστές.
  • Ποτέ δεν γνωρίζετε αν μπορείτε να εμφανίσετε τη δουλειά σας, εκτός εάν το ζητήσετε. Μην τρομάζετε - το χειρότερο πράγμα που συμβαίνει είναι η λέξη "όχι".
  • Σκεφτείτε να διοργανώσετε μια συνεδρία "ανοιχτού στούντιο" μία φορά το μήνα, όπου φίλοι και περίεργοι θεατές μπορούν να σας παρακολουθούν να εργάζεστε και να μιλάτε για τη διαδικασία σας.
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 13
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 13

Βήμα 3. Πάρτε μαθήματα για να αναπτύξετε δεξιότητες και να δημιουργήσετε επαφές

Λίγοι, αν υπάρχουν, είναι τόσο ειδικευμένοι καλλιτέχνες που δεν μπορούν να επωφεληθούν από κάποιο είδος επίσημης διδασκαλίας. Τα μαθήματα τέχνης μπορούν να σας βοηθήσουν να ξεπεράσετε προβλήματα με τη δουλειά σας που δεν μπορέσατε να λύσετε μόνοι σας, να προσδιορίσετε τομείς στους οποίους θα μπορούσατε να βελτιωθείτε ή απλά να σας δώσουν κάποια κατεύθυνση και έναν τακτικό χρόνο για να αφιερώσετε στην εργασία στην τέχνη. Υπάρχουν μαθήματα διαθέσιμα για όλα τα επίπεδα δεξιοτήτων σε κολέγια, κοινοτικά κέντρα, τοπικά κέντρα τέχνης και πολλά άλλα μέρη.

  • Ο δάσκαλος και οι συμφοιτητές σας είναι απαραίτητες επαφές καθώς χτίζετε την καριέρα σας. Μπορούν να υποδείξουν νέες ευκαιρίες, να συνεργαστούν μαζί σας για παραστάσεις και να υποστηρίξουν τη δουλειά σας στα δύσκολα πρώτα χρόνια, όταν είστε ακόμα άγνωστοι.
  • Ποτέ μην κάνετε έκπτωση σε μια σύνδεση ή φίλο. Στην καλλιτεχνική σκηνή από στόμα σε στόμα, ένα ευρύ, ισχυρό κοινωνικό δίκτυο είναι ο βασιλιάς.
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 14
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 14

Βήμα 4. Αφιερώστε χρόνο κάθε μέρα στην αυτοπροβολή και στα κοινωνικά μέσα

Δεν είναι πάντα ένας τόνος διασκέδασης, αλλά είναι απολύτως απαραίτητο εάν σκοπεύετε να είστε επαγγελματίας. Κανείς δεν θέλει να υπερασπιστεί την τέχνη σας εκτός από εσάς. Και, με τον δικό του τρόπο, αυτό είναι καλό- δεν χρειάζεται πλέον να ελπίζετε ότι το «σωστό» άτομο θα εμφανιστεί στη γκαλερί σας. Αντ 'αυτού, η σκληρή δουλειά στο διαδίκτυο μπορεί να φέρει τη δουλειά σας σε πολλές γωνιές του Διαδικτύου και ακόμη και να κερδίσετε χρήματα.

  • Εάν φτιάχνετε μικρότερα, πωλήσιμα έργα τέχνης, σκεφτείτε ένα κατάστημα στο Etsy ή το eBay.
  • Το Instagram, το Tumblr και το Pinterest, με τις μεγάλες φωτογραφίες και τα μεγάλα δίκτυα τέχνης, είναι υπέροχα μέρη για να μοιραστείτε και να δείτε δουλειά.
  • Επιλέξτε 1-2 λογαριασμούς κοινωνικών μέσων για να τρέξετε και να κολλήσετε με αυτούς. Προσπαθώντας να εργαστείτε στο Facebook, το Twitter, το Instagram, το Pinterest κ.λπ. ταυτόχρονα είναι αδύνατο να το κάνετε καλά χωρίς να περάσετε όλη την ημέρα στο διαδίκτυο.
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 15
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 15

Βήμα 5. Συμμετέχετε στην τοπική σας καλλιτεχνική σκηνή

Οι καλλιτέχνες πρέπει να μείνουν μαζί, και πολλοί από τους μεγάλους προέρχονται από συλλογικότητες και ομάδες. Δεν είναι λάθος ότι πολλοί διάσημοι καλλιτέχνες γνώριζαν ο ένας τον άλλον πριν το κάνουν, και μερικές από τις μεγαλύτερες στιγμές στην τέχνη (Παρίσι τη δεκαετία του '40, Νέα Υόρκη τη δεκαετία του '80) προέρχονται από κοινές δημιουργικές κοινότητες. Πηγαίνετε λοιπόν σε τοπικές παραστάσεις, εγγραφείτε σε μαθήματα και συνεργαστείτε με άλλους καλλιτέχνες. Μια ανοδική παλίρροια μεταφέρει όλα τα σκάφη, οπότε βγείτε εκεί έξω και κάντε μερικά κύματα!

  • Αν δυσκολεύεστε να βρείτε μια κοινότητα, αναζητήστε στο διαδίκτυο. Υπάρχουν τόνοι φόρουμ, ιστότοποι και κοινότητες (όπως το περίφημο DeviantArt) που σας επιτρέπουν να προβάλλετε την εργασία.
  • Δώστε προσοχή στους συγχρόνους σας, υποστηρίζοντας τα δικά τους σόου και έργα. Όταν ξεκινάτε για πρώτη φορά, το καλύτερο δίκτυό σας θα είναι καλλιτέχνες στην ίδια κατάσταση.
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 16
Γίνετε καλός καλλιτέχνης Βήμα 16

Βήμα 6. Προσφέρετε στον εαυτό σας έναν τρόπο ζωής που σας επιτρέπει να κάνετε καθημερινή τέχνη

Εάν δεν κάνετε την τέχνη καθημερινή προτεραιότητα, τότε θα είναι πραγματικά δύσκολο να είστε καλός καλλιτέχνης. Αυτή είναι απλώς η πραγματικότητα της πρακτικής- όλα τα ταλέντα στον κόσμο δεν βοηθούν αν δεν κάτσεις να κάνεις τέχνη. Ειλικρινά, αυτό μπορεί να απαιτήσει κάποιες θυσίες όσον αφορά τις ώρες εργασίας, τον μισθό και τη διαβίωση. Αλλά αν θέλετε να είστε επαγγελματίας καλλιτέχνης, τίποτα από όλα αυτά δεν πρέπει να έχει σημασία. Μπορείτε να κάνετε τέχνη κάθε μέρα!

Να θυμάστε πάντα, ειδικά στα πρώτα χρόνια της πρακτικής, ότι όλοι οι αγαπημένοι σας καλλιτέχνες πέρασαν την ίδια διαδικασία

Συμβουλές

  • Μην συγκρίνετε τον εαυτό σας πολύ με άλλους καλλιτέχνες. Εάν βλέπετε το έργο ενός άλλου καλλιτέχνη να σας εμπνέει να εργαστείτε περισσότερο ή να δοκιμάσετε κάτι διαφορετικό με τη δική σας τέχνη, είναι εντάξει. Αλλά μην έχετε εμμονή με την ιδέα ότι ποτέ δεν θα είστε τόσο καλοί όσο αυτός ο άλλος καλλιτέχνης. Πάντα θα υπάρχει κάποιος καλύτερος, πιο παραγωγικός ή πιο επιτυχημένος από εσάς, όσο καλός και αν είστε. Αντ 'αυτού, παρακολουθήστε τη δική σας πρόοδο. Συγκρίνετε αυτό που κάνετε τώρα με αυτό που κάνατε χρόνια πριν και δείτε πόσο βελτιωθήκατε.
  • Το στερεότυπο είναι ότι οι καλλιτέχνες κάθονται τριγύρω και περιμένουν την έμπνευση για να τους χτυπήσει και στη συνέχεια σπεύδουν να δημιουργήσουν το επόμενο αριστούργημά τους. Λίγοι καλλιτέχνες λειτουργούν με αυτόν τον τρόπο και όσοι δημιουργούν τέχνη για να ζήσουν δεν μπορούν να αντέξουν οικονομικά. Είναι πολύ καλύτερο να μπεις σε μια ρουτίνα εργασίας πάνω στην τέχνη σου παρά να ελπίζεις ότι η έμπνευση θα πέσει στην αγκαλιά σου. Εάν ξαφνικά σας εντυπωσιάσει μια μεγάλη ιδέα, μπορείτε πάντα να αφιερώσετε περισσότερο χρόνο για να την επεξεργαστείτε ή να την σημειώσετε και να την εργαστείτε αργότερα.
  • Δοκιμάστε κάτι διαφορετικό περιστασιακά. Ο πειραματισμός μπορεί να είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να ξεφύγετε από τη ρήξη ή να ανακαλύψετε μια νέα κατεύθυνση για την τέχνη σας. Τα γούστα σας μπορεί να αλλάξουν με την πάροδο του χρόνου και τα θέματα και τα υλικά που αγαπήσατε όταν ξεκινήσατε για πρώτη φορά μπορεί να μην είναι τόσο εμπνευσμένα για σας τώρα.

Προειδοποιήσεις

  • Μην προσπαθήσετε να εργαστείτε με ένα στυλ ή με ένα θέμα μόνο και μόνο επειδή πιστεύετε ότι αυτό είναι που θα αρέσει στους ανθρώπους και θα θέλουν να αγοράσουν. Ας ελπίσουμε ότι σκέφτεστε μια καριέρα στις τέχνες επειδή είναι κάτι που σας αρέσει να κάνετε, όχι για να ευχαριστήσετε άλλους ανθρώπους.
  • Ποτέ μην παρουσιάζετε τη δουλειά κάποιου άλλου ως δική σας. Είναι κλοπή, είναι ανέντιμο και θα καταστρέψει τη φήμη σας.
  • Δεν πρέπει να συγκρίνετε τον εαυτό σας με επαγγελματίες καλλιτέχνες, αφού ασχολούνται με την τέχνη πολύ περισσότερο από εσάς. Μην συγκρίνετε, αλλά βρείτε έμπνευση.
  • Σκεφτείτε καλά αν θέλετε να γίνετε επαγγελματίας καλλιτέχνης. Πολλά δημιουργικά πεδία έχουν πολύ πιο ταλαντούχα άτομα που αναζητούν εργασία από ό, τι κάνουν δουλειές για να τους προσφέρουν. Μπορεί να είναι πολύ δύσκολο να ξεκινήσετε στον επαγγελματικό κόσμο της τέχνης.

Συνιστάται: