Η εργασία ως σκιτσογράφος μπορεί να είναι μια πολύ ανταποδοτική καριέρα - θα μπορείτε να αφηγείστε ιστορίες μέσω οπτικών σχεδίων ενώ μεγαλώνετε ως καλλιτέχνης. Αλλά μπορεί να είναι μια πολύ επισφαλής καριέρα-το Γραφείο Στατιστικών Εργασίας δεν περιέχει εμπεριστατωμένα στοιχεία για αυτό το επάγγελμα, πράγμα που δείχνει ότι είναι πολύ σπάνιο να ζήσεις ως γελοιογράφος πλήρους απασχόλησης. Οι περισσότεροι σκιτσογράφοι εργάζονται ως ελεύθεροι επαγγελματίες ή έχουν μια πρόσθετη εξειδίκευση που τους επιτρέπει να σχεδιάζουν κινούμενα σχέδια ως δευτερεύουσα εργασία. Με κάποιο προγραμματισμό και αφοσίωση, μπορείτε να κάνετε τη γελοιογραφία μέρος της επαγγελματικής σας ζωής.
Βήματα
Μέρος 1 από 3: Αποκτήστε την εκπαίδευσή σας ως σκιτσογράφος
Βήμα 1. Προσδιορίστε εάν έχετε ένα φυσικό ταλέντο
Βρίσκετε τον εαυτό σας να κάνει doodling στο σημειωματάριό σας στο σχολείο; Προτιμάτε να σχεδιάσετε μια εικόνα μιας ιδέας παρά να γράψετε μια παράγραφο που την περιγράφει; Οι δάσκαλοι, οι φίλοι και τα μέλη της οικογένειάς σας έχουν επαινέσει τις καλλιτεχνικές σας ικανότητες; Σας έχουν ζητήσει να φτιάξετε αφίσες, φυλλάδια ή άλλα καλλιτεχνικά έργα; Αν ναι, αυτό μπορεί να είναι ένα σημάδι ότι είστε φυσιολογικοί για να γίνετε σκιτσογράφος.
- Οι περισσότερες θέσεις σκιτσογράφων δεν απαιτούν επίσημη εκπαίδευση. Ένα πλούσιο χαρτοφυλάκιο εργασίας μπορεί να είναι εξίσου σημαντικό - αν όχι περισσότερο - από ένα πτυχίο. Αλλά μια πανεπιστημιακή εκπαίδευση μπορεί να σας βοηθήσει να συνδεθείτε με άλλους σκιτσογράφους στον τομέα σας, να σας δώσει πολύτιμη επαγγελματική εμπειρία μέσω πρακτικής άσκησης και μια ευκαιρία να μάθετε τις τελευταίες τεχνολογίες που χρησιμοποιούν οι σκιτσογράφοι.
- Το κολέγιο ή η σχολή τέχνης θα σας δώσει επίσης την ευκαιρία να μελετήσετε πολύτιμες δεξιότητες που μπορεί να χρειαστείτε για τη λειτουργία της δικής σας επιχείρησης, πώς να γράψετε για ένα κόμικ σε μαθήματα δημιουργικής γραφής και πώς να αναπτύξετε πρόσθετες δεξιότητες σε συναφείς τομείς όπως το animation ή ο σχεδιασμός πολυμέσων, και δημοσιογραφία.
Βήμα 2. Προετοιμάστε ένα χαρτοφυλάκιο
Τα περισσότερα σχολεία τέχνης έχουν τις δικές τους απαιτήσεις για τη σύνταξη και την υποβολή ενός χαρτοφυλακίου, αλλά γενικά πρέπει να περιλαμβάνουν 10-20 κομμάτια της καλύτερης δουλειάς σας (μπορεί να είναι αδημοσίευτα). Ενώ μπορεί να ενδιαφέρεστε περισσότερο για την προβολή των κινουμένων σχεδίων σας, θα πρέπει επίσης να συμπεριλάβετε ένα ευρύ φάσμα εργασιών με πολλά μέσα, όπως βαφή, παστέλ και φωτογραφία.
Κρατήστε τη δουλειά σας σε ένα συνδετικό με πλαστικά μανίκια που προστατεύουν το έργο. Το χαρτοφυλάκιο πρέπει να είναι καθαρό και εύκολο στην προβολή
Βήμα 3. Προετοιμαστείτε να παρακολουθήσετε σχολή τέχνης στο λύκειο
Στο γυμνάσιο, μην κρατάτε μόνο την τέχνη σας κλειδωμένη στα περιοδικά ή τα σημειωματάριά σας. Αντ 'αυτού, πάρτε όσα περισσότερα μαθήματα επιλογής τέχνης μπορείτε και ξεκινήστε να δημιουργείτε ένα χαρτοφυλάκιο που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να εφαρμόσετε στο κολέγιο.
- Ζωγραφίστε για την εφημερίδα ή το περιοδικό του λυκείου για να έχετε μια αίσθηση αν σας αρέσει να εργάζεστε για μια έκδοση. Θα μπείτε στην πρακτική να τηρείτε τις προθεσμίες και να συνεργάζεστε με έναν συντάκτη για να δημιουργήσετε τα κινούμενα σχέδια σας.
- Επικοινωνήστε με την εφημερίδα της τοπικής πόλης για να δείτε αν χρειάζονται ανεξάρτητο έργο κινουμένων σχεδίων ή εικονογράφησης.
- Διατηρήστε καλούς βαθμούς και βαθμολογίες δοκιμών. Ενώ μπορεί να πιστεύετε ότι ένα εξαιρετικό ακαδημαϊκό ρεκόρ δεν είναι απαραίτητο για να γίνετε καλλιτέχνης, μπορεί να είναι ένα σημαντικό πλεονέκτημα για την προώθηση των στόχων της καριέρας σας. Τα καλύτερα κολέγια και προγράμματα τέχνης είναι πολύ ανταγωνιστικά. οι καλοί βαθμοί θα δείξουν στην επιτροπή σας ότι έχετε την αφοσίωση και την ηθική εργασίας που απαιτούνται για να ολοκληρώσετε ένα έργο τέχνης μεγάλης κλίμακας.
- Αξίζει επίσης να σπουδάσετε για το SAT/ACT. Ενώ ορισμένες σχολές τέχνης απαιτούν αυτές τις βαθμολογίες μόνο σε προαιρετική βάση, μπορούν να σας βοηθήσουν να κερδίσετε υποτροφίες και υποτροφίες για να χρηματοδοτήσετε την εκπαίδευσή σας.
- Μπορείτε να βρείτε πόρους σπουδών μέσω της ιστοσελίδας του College Board, συμπεριλαμβανομένων πρακτικών δοκιμών και δειγμάτων ερωτήσεων. Μην μελετάτε για τη δοκιμή όλη τη νύχτα - δώστε στον εαυτό σας μήνες να προετοιμαστεί. Μπορείτε να εξασκηθείτε χρησιμοποιώντας ένα βιβλίο οδηγών σπουδών (συχνά διαθέσιμο στην τοπική δημόσια βιβλιοθήκη σας), παρακολουθώντας ένα σεμινάριο προετοιμασίας που προσφέρεται από εταιρείες όπως η Kaplan ή η Pearson ή δουλεύοντας με έναν ιδιωτικό δάσκαλο.
Βήμα 4. Κάντε αίτηση στο κολέγιο
Μπορεί να σκεφτείτε να πάτε σε ένα πανεπιστήμιο με ένα αναγνωρισμένο σχολείο ή ειδικότητα τέχνης, ή θα μπορούσατε επίσης να εξετάσετε ένα κολέγιο τέχνης για σπουδές.
- Τα διάσημα προγράμματα περιλαμβάνουν το Rhode Island School of Design (RISD), School of the Art Institute of Chicago, Yale University, το University of California - Los Angeles και το California Institute of the Arts.
- Γράψτε μια δήλωση καλλιτέχνη. Πολλά κολέγια τέχνης απαιτούν δήλωση καλλιτέχνη στην αίτησή σας. Αυτό είναι παρόμοιο με μια προσωπική δήλωση, εκτός αν τη χρησιμοποιείτε για να εκφράσετε με σαφήνεια την οπτική σας για την τέχνη και τη δημιουργική σας διαδικασία. Γιατί δημιουργείτε την τέχνη που κάνετε; Ποιοι είναι οι στόχοι σας ως καλλιτέχνης;
- Λάβετε υπόψη ότι η δήλωση του καλλιτέχνη δεν πρέπει να εξηγεί στον αναγνώστη πώς να ερμηνεύσει το έργο σας. Αντ 'αυτού, χρησιμοποιήστε τη δήλωση για να δώσετε την οπτική σας για την τέχνη σας, γιατί πιστεύετε ότι είναι σημαντικό και πολύτιμο έργο και πώς προχωράτε στη δημιουργία των κομματιών σας.
- Προετοιμαστείτε για μια συνέντευξη. Πολλές καλλιτεχνικές σχολές και προγράμματα δέχονται μαθητές μετά από συνέντευξή τους. Σκεφτείτε αυτό ως μια ευκαιρία να ξεχωρίσετε στην επιτροπή σας και να δώσετε στον εαυτό σας ανταγωνιστικό πλεονέκτημα έναντι άλλων υποψηφίων. Φέρτε τη δήλωση του καλλιτέχνη σας και το χαρτοφυλάκιό σας μαζί σας στη συνέντευξη.
- Πιθανότατα θα σας υποβληθούν ερωτήσεις σχετικά με τη φιλοσοφία σας ως καλλιτέχνη και τι ελπίζετε να επιτύχετε μελετώντας το πρόγραμμα. Απομνημονεύστε τις απαντήσεις σε αυτές τις ερωτήσεις, ώστε να μπορείτε να τις απαντήσετε πολύ ειλικρινά και φυσικά στη συνέντευξή σας.
Μέρος 2 από 3: Επιτυχία στο Κολέγιο
Βήμα 1. Πάρτε μια ποικιλία μαθημάτων
Ενώ ίσως γνωρίζετε ότι το να γίνετε σκιτσογράφος είναι ο απώτερος στόχος σας, σκεφτείτε να ειδικευτείτε σε ευρείες περιοχές, όπως η τέχνη και τα κινούμενα σχέδια πολυμέσων. Οι καλλιτέχνες πολλαπλών μέσων ενημέρωσης κερδίζουν έναν μέσο μισθό 61, 370 $ το χρόνο και συχνά έχουν πιο σταθερή, πλήρους απασχόλησης εργασία από τους ανεξάρτητους σκιτσογράφους.
Η τέχνη πολυμέσων θα σας δώσει πολύτιμες δεξιότητες στον προγραμματισμό υπολογιστών και πώς να δημιουργήσετε γραφικά χρησιμοποιώντας διαφορετικό λογισμικό σχεδιασμού. Θα μπορέσετε να δημιουργήσετε τις δεξιότητές σας στο storyboard καθώς θα μάθετε να δημιουργείτε οπτικά για βιντεοπαιχνίδια, ταινίες και άλλα μέσα
Βήμα 2. Αναπτύξτε το χαρτοφυλάκιό σας
Ενώ τα μαθήματά σας θα προσθέσουν σημαντικά στο χαρτοφυλάκιό σας, συνεχίστε να αναζητάτε ελεύθερες ευκαιρίες με άλλους πελάτες ενώ είστε στο κολέγιο. Ανατρέξτε στις τοπικές εφημερίδες ή περιοδικά για να δείτε εάν μπορείτε να κάνετε προσωρινά έργα μαζί τους.
- Σκεφτείτε να εστιάσετε σε μια εξειδίκευση στα κινούμενα σχέδια. Θέλετε να γράψετε πολιτικά κινούμενα σχέδια, κόμικς ή γραφικά μυθιστορήματα; Θέλετε να σχεδιάσετε κινούμενα σχέδια για ταινία και τηλεόραση; Δοκιμάστε το χέρι σας σε κάθε μία από αυτές τις κατηγορίες για να δείτε ποια απολαμβάνετε περισσότερο.
- Η εφημερίδα του κολλεγίου ή η κριτική τέχνης θα είναι επίσης εξαιρετικές πηγές για να δημοσιεύσετε το έργο σας. Εξετάστε το ενδεχόμενο υποβολής αίτησης για συμμετοχή στη συντακτική ομάδα σε αυτές τις δημοσιεύσεις.
- Υποβάλετε αίτηση για καλλιτεχνικά βραβεία και διαγωνισμούς. Αυτά μπορεί να φιλοξενούνται από το τμήμα τέχνης του σχολείου σας, την τοπική σας συμμαχία τεχνών ή από ένα μεγαλύτερο ίδρυμα, όπως το National Endowment for the Arts. Η απόκτηση επαίνων ενώ είστε στο κολέγιο θα σας βοηθήσει να ενισχύσετε την αξία του χαρτοφυλακίου σας.
Βήμα 3. Μάθετε σημαντικές δεξιότητες
Ένας σκιτσογράφος συχνά δεν έχει μόνο καθήκον να δημιουργήσει ένα σχέδιο χρησιμοποιώντας μολύβι και χαρτί. Συχνά θα σας ζητηθεί να μάθετε άλλες δεξιότητες, ειδικά αν θέλετε να κάνετε εικονογράφηση για κόμικς ή κόμικς. Εξετάστε τα μαθήματα που ειδικεύονται σε μερικές από τις ακόλουθες δεξιότητες ή επαγγελματικούς ρόλους:
- Εργασία με μολύβι
- Ζωγράφος
- Σχεδιάζοντας γράμματα για κόμικς
- Μελάνι
Βήμα 4. Αποκτήστε μια πολύτιμη πρακτική άσκηση ή μαθητεία
Παρόλο που θα παράγετε πολλά κινούμενα σχέδια για έργα τάξης, θα πρέπει επίσης να εξετάσετε την πρακτική άσκηση σε μια αξιόπιστη εταιρεία στον τομέα σας. Αυτή η εμπειρία μπορεί να αποτελέσει ένα σημείο εκκίνησης για την καριέρα σας σε αυτόν τον τομέα. Μερικές εξαιρετικές εταιρείες περιλαμβάνουν:
- DC Comics
- Κόμικς Marvel
- Κόμικς Dark Horse
- Walt Disney Imagineering
- Fisher-Price
- Ερευνήστε αυτές τις εταιρείες για να μάθετε εάν προσφέρουν ευκαιρίες πρακτικής άσκησης κατά τη θερινή ή σχολική χρονιά για τους μαθητές. Θα πρέπει γενικά να σχεδιάσετε να υποβάλετε αίτηση στο εξάμηνο πριν θέλετε να πάρετε την πρακτική άσκηση.
Μέρος 3 από 3: Μάρκετινγκ της εργασίας σας ως σκιτσογράφου
Βήμα 1. Δημιουργήστε έναν διαδικτυακό χώρο για την εργασία σας
Ενώ το φυσικό σας χαρτοφυλάκιο θα απαιτείται για τις περισσότερες συνεντεύξεις εργασίας, ένας προσβάσιμος διαδικτυακός χώρος μπορεί επίσης να είναι ελκυστικός για τους εργοδότες. Εξετάστε το ενδεχόμενο να χρησιμοποιήσετε έναν ιστότοπο ή έναν λογαριασμό Instagram για να εμφανίσετε το ευρύ φάσμα εργασιών που χρησιμοποιείτε.
Ο ιστότοπος μπορεί επίσης να περιλαμβάνει τις τιμές και τις κριτικές σας από προηγούμενους πελάτες και τα στοιχεία επικοινωνίας σας
Βήμα 2. Επικοινωνήστε με τα στούντιο παραγωγής
Εάν ενδιαφέρεστε για τη διαδικασία του σεναρίου - ή τη σύζευξη εικόνων με κείμενο για τη δημιουργία μιας ιστορίας - τότε το στούντιο ταινιών και βιντεοπαιχνιδιών μπορεί να χρησιμοποιήσει την εμπειρία σας.
Φτιάξτε τη δική σας ανεξάρτητη ταινία ή έργο κινουμένων σχεδίων ως δείγμα της δουλειάς σας στο storyboard. Μπορείτε να το ανεβάσετε σε έναν ιστότοπο ροής βίντεο όπως το YouTube ή το Vimeo και να το συνδέσετε με τον διαδικτυακό σας χώρο
Βήμα 3. Γίνετε ενεργοί στην τοπική καλλιτεχνική κοινότητα
Παρακολουθήστε εγκαίνια γκαλερί, εκθέσεις, συνέδρια και διαλέξεις που ισχύουν για τον τομέα σας. Αυτά θα είναι σημαντικά γεγονότα για την επέκταση του επαγγελματικού σας δικτύου και την εύρεση νέων δυνητικών πελατών.
Βήμα 4. Γίνετε μέλος της Εθνικής Εταιρείας Γελοιογράφων
Ως επαγγελματικό δίκτυο σκιτσογράφων, η συμμετοχή σε αυτήν την ομάδα μπορεί να σας βοηθήσει να συναντήσετε μέντορες και να αναπτύξετε πιο καλλιτεχνικές σχέσεις.
