Η σκέψη να παίξουμε σε ένα έργο μπορεί να φαίνεται συντριπτική ή ακόμη και τρομακτική. Αν και υπάρχουν πολλά να κάνουμε, δεν υπάρχει λόγος ανησυχίας-αν διαβάσετε και κατανοήσετε ολόκληρο το έργο, είστε ήδη στα μισά του δρόμου! Αφιερώστε χρόνο στη διαμόρφωση του χαρακτήρα σας για να μπορέσετε να παίξετε τον ρόλο πειστικά. Παρακολουθήστε κάθε πρόβα, εξασκηθείτε στο μπλοκάρισμα σταδίων και εργαστείτε σκληρά για να απομνημονεύσετε όλες τις γραμμές σας. Μην ξεχάσετε επίσης να απολαύσετε τον εαυτό σας.
Βήματα
Μέρος 1 από 3: Δημιουργία του χαρακτήρα σας
Βήμα 1. Διαβάστε ολόκληρο το σενάριο
Ακόμα κι αν έχετε μόνο μία γραμμή ή βρίσκεστε μόνο σε μια σκηνή, θα πρέπει να διαβάσετε ολόκληρο το σενάριο. Για να σας βοηθήσει να προσδιορίσετε πώς να προσεγγίσετε καλύτερα τον δικό σας ρόλο, μελετήστε το είδος, την πλοκή, τις συγκρούσεις και τις εξελίξεις του χαρακτήρα.
Εάν έχετε απορίες, μιλήστε με τον συγγραφέα ή τον σκηνοθέτη και λάβετε περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το σενάριο
Βήμα 2. Μπείτε στον χαρακτήρα
Εξοικειωθείτε με τον ρόλο του χαρακτήρα σας στο έργο και δώστε προσοχή σε όλα όσα σας λένε για τον χαρακτήρα, συμπεριλαμβανομένης της ηλικίας, της ανατροφής, της κοινωνικής θέσης, των συμπαθειών και των αντιπαθειών και των πολιτικών ή θρησκευτικών απόψεων. Σκεφτείτε τι παρακινεί τον χαρακτήρα σας να πει και να κάνει αυτό που κάνει, τι φοβάται και τι ελπίζει.
Συμπληρώστε τις πληροφορίες που δεν σας έχουν δοθεί για να ολοκληρώσετε πλήρως τον χαρακτήρα. Για παράδειγμα, σκεφτείτε πώς ήταν η παιδική τους ηλικία, ποιες σχέσεις είναι πιο σημαντικές στη ζωή τους, πώς αντιμετώπισαν τις αντιξοότητες ή την απογοήτευση και ούτω καθεξής
Βήμα 3. Συνδεθείτε συναισθηματικά με τον χαρακτήρα σας
Ακόμα κι αν δεν σας αρέσει η συμπεριφορά του χαρακτήρα, θα πρέπει να συνδεθείτε μαζί του για να παίξετε τον ρόλο όσο το δυνατόν καλύτερα. Δουλέψτε για να καταλάβετε πού βρίσκεται ο χαρακτήρας στη ζωή τους και τι σταυροδρόμι αντιμετωπίζουν. Σκεφτείτε τι θέλουν και γιατί. Στη συνέχεια, βρείτε παρόμοιες συναισθηματικές εμπειρίες στη ζωή σας που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να παίξετε τον χαρακτήρα πιστευτά.
Για παράδειγμα, μπορεί να δυσκολευτείτε να συσχετιστείτε με τον θάνατο του συζύγου του χαρακτήρα σας εάν δεν είστε χήρα. Ωστόσο, σκεφτείτε μια άλλη απώλεια που έχετε ζήσει, όπως ο θάνατος ενός παππού και της γιαγιάς, για να σας βοηθήσει να συνδεθείτε με τα συναισθήματα του χαρακτήρα
Βήμα 4. Μιλήστε όπως ο χαρακτήρας σας
Εάν ο χαρακτήρας σας έχει προφορά, αφιερώστε χρόνο για να μάθετε πώς να τον μιμηθείτε σωστά. Παρακολουθήστε ταινίες, τηλεοπτικές εκπομπές ή βίντεο κλιπ ανθρώπων που μιλούν με την προφορά που πρέπει να μάθετε. Επίσης, προσαρμόστε τον τόνο και την ταχύτητα ομιλίας της φωνής σας για να ζωντανέψετε τον χαρακτήρα σας.
- Για παράδειγμα, αν παίζετε τον διευθύνοντα σύμβουλο μιας μεγάλης εταιρείας, μπορεί να θέλετε να μιλήσετε γρήγορα και δυναμικά για να δείξετε ότι ο χαρακτήρας είναι τόσο απασχολημένος όσο και σημαντικός.
- Αντιστρόφως, αν παίζετε ένα μικρό παιδί, μπορεί να θέλετε να μιλήσετε με μια φωνή τραγουδιού για να δείξετε την αθωότητα και τη φαντασία του χαρακτήρα.
Βήμα 5. Χρησιμοποιήστε τη γλώσσα του σώματος για να δείξετε προσωπικότητα
Δεν αρκεί να λέμε απλώς τις γραμμές με έναν συγκεκριμένο τόνο φωνής. Πρέπει επίσης να χρησιμοποιήσετε το σώμα σας για να δείξετε την προσωπικότητα του χαρακτήρα σας. Σκεφτείτε πώς θα κινηθεί ο χαρακτήρας σας (π.χ., ένας νέος μπορεί να κινηθεί γρήγορα και να έχει πολλή ενέργεια, ενώ ένας ηλικιωμένος χαρακτήρας έχει πιο αργές, πιο ανασταλμένες κινήσεις). Κάντε τις κινήσεις σας ελαφρώς μεγαλύτερες από ό, τι θα κάνατε συνήθως, ώστε να φαίνονται από οπουδήποτε στο κοινό.
- Για παράδειγμα, κάντε οπτική επαφή εάν ο χαρακτήρας σας είναι διεκδικητικός ή αποτρέψτε το βλέμμα σας εάν είναι ντροπαλός.
- Αν ο χαρακτήρας σας είναι ανήσυχος, για παράδειγμα, δείξτε το παίζοντας με το στρίφωμα του πουκαμίσου σας ή δαγκώνοντας τα χείλη σας. Εναλλακτικά, αν ο χαρακτήρας σας είναι ενθουσιασμένος, χαμογελάστε έντονα και ενεργήστε δυναμικά.
Μέρος 2 από 3: Προετοιμασία για τη Σκηνή
Βήμα 1. Συνδεθείτε με τους συμπαίκτες σας
Είναι σημαντικό να αναπτύξετε μια καλή σχέση με άλλους ανθρώπους στο έργο, ειδικά αν ο χαρακτήρας σας είναι κοντά με τον χαρακτήρα τους. Περάστε χρόνο μαζί έξω από την πρόβα-δείτε μια άλλη παράσταση, βγείτε για φαγητό, επισκεφθείτε μια γκαλερί τέχνης ή ένα μουσείο ή κάντε μια βόλτα στη φύση ή πεζοπορία. Εάν αισθάνεστε άνετα κοντά τους, θα είναι εμφανές στο κοινό και θα κάνει τις σχέσεις σας στη σκηνή πιο πιστευτές.
Βήμα 2. Παρακολουθήστε κάθε πρόβα
Η πρώτη σας πρόβα μπορεί να είναι ένα τραπέζι που διαβάζεται, όπου όλοι παρευρίσκονται και διαβάζουν ολόκληρο το έργο. Θα έπρεπε να έχετε διαβάσει το έργο και να έχετε μια βασική κατανόηση του χαρακτήρα σας και των γραμμών τους σε αυτό το σημείο. Θα υπάρξουν πολλές πρόβες πριν από την πρώτη σας παράσταση και θα πρέπει να παρακολουθήσετε κάθε μία, ακόμα κι αν δεν είστε στις σκηνές που γίνονται πρόβες.
Αξιοποιήστε το χρόνο για να παρακολουθήσετε το έργο, ώστε να έχετε μια ισχυρή κατανόηση του τι συμβαίνει και γιατί, ή εξασκηθείτε στις γραμμές σας μέχρι να έρθει η σειρά σας στη σκηνή
Βήμα 3. Εξασκηθείτε στο στάδιο του αποκλεισμού
Κατά τη διάρκεια των τεχνικών δοκιμών, θα επικεντρωθείτε στο μπλοκάρισμα σκηνών ή στο πώς και πότε οι χαρακτήρες κινούνται στη σκηνή και χρησιμοποιούν το χώρο. Μερικές φορές, δείκτες με τη μορφή ταινίας κάλυψης τοποθετούνται στο πάτωμα για να βοηθήσουν τους χαρακτήρες να βρουν τα σημεία τους. Θυμηθείτε να σκεφτείτε πώς θα περπατούσε και θα κινούταν ο χαρακτήρας που υποδύεστε στην πραγματική ζωή. Εξασκηθείτε επίσης στις εισόδους και εξόδους σας από τη σκηνή.
Για παράδειγμα, εάν ο χαρακτήρας που παίζετε είναι αδέξιος, χτυπήστε σε ένα τραπέζι ή άλλο έπιπλο ή προσποιηθείτε ότι ταξιδεύετε ενώ μετακινείστε στη σκηνή
Βήμα 4. Απομνημονεύστε τις γραμμές σας
Είναι σημαντικό να γνωρίζετε όλες τις γραμμές σας πριν τελειώσει το έργο. Επισημάνετε τις γραμμές σας και εξασκηθείτε τις καθημερινά έξω από τις πρόβες. Διαβάστε τις γραμμές δυνατά, ώστε να μπορείτε να πειραματιστείτε με τον τόνο και την παράδοση. Ζητήστε από έναν φίλο ή μέλος της οικογένειας να σας βοηθήσει να εξασκήσετε περίπλοκες σκηνές.
Βήμα 5. Πάρτε στα σοβαρά τις σημειώσεις του σκηνοθέτη
Αποφύγετε να μαλώσετε με τον σκηνοθέτη ή να αγνοήσετε τις συμβουλές τους. Ο σκηνοθέτης αφιέρωσε χρόνο για να σημειώσει την παράστασή σας για να διασφαλίσει ότι το έργο είναι το καλύτερο που μπορεί να είναι. Κάντε ερωτήσεις ή λάβετε διευκρινίσεις εάν δεν καταλαβαίνετε κάτι που σας λένε. Πάρτε τις συμβουλές τους από καρδιάς και κάντε το καλύτερο για να τις εντάξετε στο ρόλο σας.
Μέρος 3 από 3: Ερμηνεία του έργου
Βήμα 1. Παρουσιάστε εγκαίρως και προετοιμαστείτε
Το τελευταίο πράγμα που χρειάζονται οι συμπαίκτες και ο σκηνοθέτης σας είναι κάποιος που καθυστερεί ή/και δεν είναι έτοιμος για την παράσταση. Φτάστε νωρίς στη σκηνή για να σιδερώσετε τυχόν ρυτίδες της τελευταίας στιγμής και να δώσετε στον εαυτό σας χρόνο να ζεσταθεί. Εάν πρέπει να φέρετε κάτι, κάντε το και ακολουθήστε τις οδηγίες που δίνονται από την γκαρνταρόμπα ή το τμήμα μακιγιάζ (π.χ. φορέστε σουτιέν χωρίς στράπλες ή αποφύγετε να κόψετε τα μαλλιά σας πριν από την παράσταση).
Βήμα 2. Ηρεμήστε πριν από την παράσταση
Τα νεύρα μπορούν μερικές φορές να πάρουν το καλύτερο ακόμη και των πιο έμπειρων ηθοποιών. Πριν ξεκινήσει η παράσταση, αφιερώστε λίγο χρόνο για να συμμετάσχετε σε ηρεμιστικές δραστηριότητες. Εξασκηθείτε σε βαθιές αναπνοές, διαλογιστείτε για λίγα λεπτά ή γράψτε στο ημερολόγιό σας.
Βήμα 3. Να είστε παρόντες στη στιγμή
Μην σκέφτεστε το κοινό ή τις προηγούμενες ή μελλοντικές παραστάσεις. Αφήστε όλα όσα έχουν συμβεί στην πρόβα και επικεντρωθείτε μόνο στην παράσταση. Επιτρέψτε στον εαυτό σας να μπλεχτεί στο έργο σαν να συνέβαιναν τα γεγονότα σε πραγματικό χρόνο. Γίνετε ο χαρακτήρας σας και κάντε ό, τι περνάει από το χέρι σας για να βιώσετε τα συναισθήματα όπως θα έκαναν.
Βήμα 4. Προβάλλετε τη φωνή σας και προφέρετε τις λέξεις σας
Είναι ζωτικής σημασίας όλοι οι ακροατές να μπορούν να σας ακούσουν και να σας καταλάβουν. Πάρτε βαθιές ανάσες από την κοιλιά σας, ώστε να έχετε αρκετό αέρα για να παραδώσετε τις γραμμές σας δυνατά και καθαρά. Φροντίστε να μιλάτε καθαρά κάθε συλλαβή κάθε λέξης που λέτε, ώστε να μην υπάρχει σύγχυση. Μην ξεχάσετε να αλλάξετε την ταχύτητα και τον τόνο ομιλίας σας με βάση τις γραμμές που λέτε.
Βήμα 5. Αντιμετωπίστε λάθη στο χαρακτήρα
Αν κάτι πάει στραβά, μην αγνοήσετε το πρόβλημα. Σκεφτείτε πώς ο χαρακτήρας σας θα αντιμετωπίσει αυτήν την πρόκληση και ενεργήστε ανάλογα.
- Για παράδειγμα, εάν το μαχαίρι που χρειάζεστε για να κόψετε ένα σχοινί λείπει από το σετ, μην προσποιηθείτε απλώς ότι κόβετε το σχοινί. Πείτε κάτι σαν: "Το μαχαίρι μου έφυγε!" και ψάξτε γύρω για ένα άλλο στήριγμα από το σετ που θα χρησιμοποιηθεί στη θέση του, όπως το πόκερ φωτιάς.
- Εναλλακτικά, αν ρίξετε και σπάσετε κάτι που υποτίθεται ότι θα κάνει δώρο ο χαρακτήρας σας, δείξτε στο κοινό ότι στενοχωριέστε για το ατύχημα. Πείτε κάτι σαν: «Δεν μπορώ να πιστέψω ότι έσπασα αυτό το βάζο 400 ετών. Τι θα δώσω στη γιαγιά για τα γενέθλιά της, τώρα; »
Βήμα 6. Διασκεδάστε
Όλη η σκληρή δουλειά και ο χρόνος που αφιερώσατε στο παιχνίδι αποδίδει τελικά. Απολαύστε τον εαυτό σας καθώς παρακολουθείτε τη μαγεία του έργου να ξεδιπλώνεται. Δώστε συγχαρητήρια στους συμπαίκτες και το πλήρωμά σας μετά την παράσταση και συγχαίρετε τον εαυτό σας για την καλή δουλειά.
Συμβουλές
- Ένας καλός κανόνας για να λειτουργήσετε είναι ο κανόνας των τριών δευτερολέπτων. Αυτό συμβαίνει όταν κάποιος ξεχάσει τις γραμμές του και δεν μπορεί να τις θυμηθεί μέσα σε τρία δευτερόλεπτα, αναλαμβάνει ένας άλλος ηθοποιός. Εάν είστε εσείς που ξεχνάτε τη γραμμή τους, μην ξινίσετε αυτόν που σας γέμισε και μην επαναλάβετε ποτέ τη γραμμή.
- Μην μιλάς στα παρασκήνια. Οτιδήποτε περισσότερο από έναν ψίθυρο ακούγεται στο πλήθος. Αποθηκεύστε τις γρίλιες για διάλειμμα ή διάλειμμα. Σιωπή στα παρασκήνια, εξωτερική φωνή στη σκηνή.
- Όταν ντύνεστε, να είστε γρήγοροι, αλλά βεβαιωθείτε ότι όλα είναι σωστά. Εάν είναι δυνατόν, ζητήστε ένα άλλο μέλος καστ να σας βοηθήσει να βεβαιωθείτε ότι όλα είναι εντάξει.
