Τις περισσότερες φορές, όταν παρακολουθείτε χορευτές να παίζουν, εκτελούν χορογραφία. Η χορογραφία είναι γραπτές ακολουθίες κινήσεων και οι άνθρωποι που δημιουργούν αυτές τις ακολουθίες ονομάζονται χορογράφοι. Εάν είχατε ποτέ φαγούρα για να δημιουργήσετε τον δικό σας χορό, πιθανότατα υπάρχει ένας μικρός χορογράφος μέσα σας που περιμένει να απελευθερωθεί. Αποδέξου το! Ενεργοποιήστε λίγη μουσική, διασκεδάστε και σύντομα θα έχετε δημιουργήσει έναν χορό.
Βήματα
Μέρος 1 από 3: Χορογραφία του Χορού
Βήμα 1. Επιλέξτε ένα κομμάτι μουσικής
Ένα από τα πιο κρίσιμα μέρη της χορογραφίας ενός χορού είναι η επιλογή της μουσικής. Επιλέξτε ένα κομμάτι που αγαπάτε, που σας κάνει να νιώθετε συναισθηματικά και που σας εμπνέει να θέλετε να χορέψετε μόνοι σας.
- Μην ανησυχείτε για το πόσο είναι το κομμάτι - μπορείτε πάντα να το επεξεργαστείτε για να είναι μεγαλύτερο ή μικρότερο χρησιμοποιώντας ένα πρόγραμμα όπως το GarageBand.
- Περπατήστε πολύ και ακούστε τη μουσική που έχετε στο iPod ή στο τηλέφωνό σας.
- Βεβαιωθείτε ότι έχετε επιλέξει ένα τραγούδι που σας αρέσει να ακούτε. Θα το ακούσετε πολύ.
Βήμα 2. Υπολογίστε το κοινό σας
Το κοινό σας, σε αυτή την περίπτωση, είναι σε ποιον θα διδάξετε τον χορό. Το κοινό σας είναι σημαντικό γιατί θα καθοδηγήσει τις χορογραφικές σας επιλογές, με βάση τις προτιμήσεις και τα επίπεδα δεξιοτήτων του κοινού.
- Για παράδειγμα, δεν θα διδάσκετε τον ίδιο χορό σε μια ομάδα έμπειρων μπαλαρίνων όπως θα κάνατε σε μια ανεπίσημη χορευτική ομάδα ηλικιωμένων.
- Σκεφτείτε να προσαρμόσετε τον χορό σας σε μια συγκεκριμένη ομάδα. Αν προσπαθείτε να δημιουργήσετε μια νέα μόδα χορού, μπορεί να θέλετε να πάτε στην απλή πλευρά, καθώς οι χορευτικές ικανότητες των περισσότερων ανθρώπων είναι ερασιτεχνικές.
Βήμα 3. Βρείτε την έμπνευσή σας
Οι χοροί δεν εμφανίζονται απλώς από το πουθενά - γεννιούνται από τις σκέψεις και τις απόψεις ενός χορογράφου. Υπάρχουν πολλοί τρόποι για να εμπνευστείτε για να δημιουργήσετε έναν χορό. Εδώ είναι μερικές επιλογές:
- Κοιτάξτε αφηρημένα σχέδια και προσπαθήστε να δημιουργήσετε κίνηση που μιμείται αυτό που υπάρχει στο χαρτί.
- Διαβάστε ένα βιβλίο και αφήστε μια γραμμή από το βιβλίο να εμπνεύσει την κίνηση.
- Δοκιμάστε να ακούτε τη μουσική που επιλέξατε ξανά και ξανά και να αυτοσχεδιάζετε έναν χορό.
- Επιλέξτε μια διάθεση ή συναίσθημα και αφήστε αυτό να εμπνεύσει το χορό.
- Παρακολουθήστε μια ταινία και προσπαθήστε να αναδημιουργήσετε μια σκηνή από την ταινία μέσω της κίνησης.
- Αφήστε μια ιστορία, μια σχέση ή μια αφηρημένη έννοια να χρησιμεύσει ως έμπνευση για το κομμάτι.
Βήμα 4. Προσδιορίστε το ύφος του χορού
Η ηλικία και το επίπεδο δεξιοτήτων των χορευτών σας θα καθορίσουν σε μεγάλο βαθμό τον χορό. Εξάλλου, είναι σχεδόν αδύνατο να διδάξουμε μια χιπ χοπ ρουτίνα σε μια ομάδα 5 ετών που έχουν πάρει μόνο μπαλέτο.
- Σκεφτείτε πόσο χρονών είναι οι χορευτές και πόση χορευτική εμπειρία έχουν.
- Στη συνέχεια, επιλέξτε ένα στυλ χορού που οι χορευτές θα μπορούν να εκτελέσουν με σιγουριά.
- Είναι εντάξει να προσθέσετε κινήσεις από διαφορετικά στυλ χορού.
- Αποφασίστε πόσοι άνθρωποι θα παίξουν στο χορό. Θα είναι σόλο ή ντουέτο; Θα υπάρξει ολόκληρη σειρά ανθρώπων;
- Αποφασίστε αν εσείς ο ίδιος θα χορέψετε ή απλώς θα χορογραφείτε.
Βήμα 5. Χορογραφία σε σύντομες εκρήξεις
Είναι πολύ πιο δύσκολο να χορογραφήσεις ένα ολόκληρο χορευτικό κομμάτι με τη μία. Αντ 'αυτού, δοκιμάστε να σπάσετε το τραγούδι σε στίχους ή μέτρα και να δημιουργήσετε ακολουθίες κίνησης για αυτές τις μικρότερες μερίδες.
- Εάν έχετε μια ξεχωριστή κίνηση, προσπαθήστε να την επαναφέρετε σε διαφορετικά διαστήματα σε όλο το κομμάτι.
- Βεβαιωθείτε ότι οι κινήσεις που χορογραφείτε δεν είναι πολύ δύσκολες για να εκτελέσουν οι χορευτές σας.
- Γράψτε τις σημειώσεις σας για να μην τις ξεχάσετε!
Βήμα 6. Δώστε στον εαυτό σας μια προτροπή χορού
Αντί να προσπαθείτε άκαρπα να βρείτε νέες κινήσεις, αναθέστε στον εαυτό σας μια απλή εργασία, όπως το περπάτημα του σκύλου ή το πρωινό. Στη συνέχεια, αυτοσχεδιάστε κινήσεις με βάση αυτό το έργο.
- Μόλις ολοκληρώσετε τις κινήσεις για το απλό σας έργο, δοκιμάστε να τις τραβήξετε ή να τις επιταχύνετε, ώστε να αισθάνονται περισσότερο σαν χορό.
- Αναδιατάξτε τις κινήσεις για να δημιουργήσετε μια νέα, πιο ενδιαφέρουσα ακολουθία κινήσεων.
Βήμα 7. Διασκεδάστε και να είστε πιστοί στον εαυτό σας
Ο χορός, όπως κάθε τέχνη, είναι υποκειμενικός. Μην μπλέκεστε αν ο χορός σας μοιάζει με κάθε άλλον χορό - απλά δημιουργήστε έναν χορό που αναδεικνύει την άποψή σας ως χορογράφος.
- Είναι εντάξει να εμπνέεστε από άλλους χορούς, αλλά μην κλέβετε μια κίνηση χορού για κίνηση.
- Μην στενοχωριέστε αν ο χορός σας δεν βγει ακριβώς όπως τον οραματιζόσασταν - δεν υπάρχει τέλειος χορός.
Μέρος 2 από 3: Διδασκαλία του Χορού
Βήμα 1. Βρείτε τον κατάλληλο χώρο
Για να διδάξετε έναν χορό σε μια ομάδα ανθρώπων, θα χρειαστείτε έναν αξιοπρεπή χώρο για να μπορούν οι άνθρωποι να κυκλοφορούν. Ένας χώρος στούντιο με καθρέφτη είναι ιδανικός, έτσι ώστε οι μαθητές σας να βλέπουν τον εαυτό τους στον καθρέφτη.
- Εάν δεν μπορείτε να πάρετε ένα στούντιο, ένα γυμναστήριο είναι επίσης ένας καλός χώρος.
- Μια άλλη επιλογή είναι ένα υπαίθριο γήπεδο τένις ή μπάσκετ.
Βήμα 2. Πειραματιστείτε με το κομμάτι
Το Chunking είναι μια μέθοδος κατά την οποία χωρίζετε το χορό σε τμήματα και δίνετε σε κάθε ενότητα ένα όνομα. Αυτή η μέθοδος είναι ιδιαίτερα χρήσιμη όταν διδάσκετε χορούς μεγαλύτερης διάρκειας στους χορευτές σας.
- Αυτό θα είναι επίσης χρήσιμο όταν θέλετε να επαναλάβετε ενότητες. Αντί να προσπαθείτε να περιγράψετε την κίνηση, μπορείτε να πείτε "Μεταβείτε στην ενότητα" Ανεμόμυλος "."
- Οι άνθρωποι θυμούνται καλύτερα σε μικρές μερίδες, οπότε το χοντράκι θα βοηθήσει επίσης τους χορευτές σας να διατηρήσουν τη χορογραφία πιο εύκολα.
Βήμα 3. Αφήστε τον χορό σας να προσαρμοστεί
Ακριβώς επειδή έχετε σχεδιάσει μια σαφή ακολουθία βημάτων δεν σημαίνει ότι η ακολουθία δεν μπορεί να αλλάξει στην πρόβα. Επιτρέψτε στους χορευτές σας να πειραματιστούν προσθέτοντας τη δική τους μοναδική αίσθηση στο χορό. Ωστόσο, ακόμα κι αν οι χορευτές σας δεν είναι αρκετά ικανοί για να προσθέσουν νέες κινήσεις, πρέπει να είστε πρόθυμοι να προσαρμοστείτε. Για παράδειγμα, εάν μια μετάβαση αποδειχθεί πολύ δύσκολη για την ομάδα, ίσως χρειαστεί να την τροποποιήσετε λίγο για να την κάνετε πιο εύκολη.
- Παρακολουθήστε την εμφάνιση των χορευτών και αν κάνουν κάτι που σας αρέσει, σημειώστε το και προσθέστε το στη χορογραφία σας.
- Λάβετε υπόψη ότι είναι ευκολότερο να είστε ευέλικτοι και να αλλάξετε χορογραφία εάν εργάζεστε με μια μικρότερη ομάδα χορευτών.
- Να προσέχετε πάντα πώς λειτουργεί ο χορός. Μερικές φορές, ορισμένες ακολουθίες απλά δεν λειτουργούν σε μια ομάδα ή μια ομάδα δεν έχει το επίπεδο δεξιοτήτων για να εκτελέσει αυτό που θέλετε.
Βήμα 4. Χρησιμοποιήστε οπτική ανατροφοδότηση
Ένας τρόπος για να βοηθήσετε τους χορευτές σας να δουν τι κάνουν λάθος είναι να χρησιμοποιήσετε οπτικά σχόλια. Μπορείτε να ηχογραφήσετε χορευτές ξεχωριστά με ένα smartphone και, στη συνέχεια, να τους παίξετε ξανά. Εναλλακτικά, μπορείτε να χωρίσετε ανά δύο και να ζητήσετε από κάθε άτομο να καταγράψει το άλλο.
- Ένα πλεονέκτημα της χρήσης ζευγαριών είναι ότι οι συνεργάτες μπορούν να κινηματογραφούν μεμονωμένες ακολουθίες ξανά και ξανά μέχρι να καταλάβει κάθε άτομο σωστά.
- Εάν κινηματογραφείτε κάθε μαθητή, δοκιμάστε να αναθεωρήσετε το βίντεο ένα προς ένα με κάθε μαθητή για να τον ενθαρρύνετε και να τον βοηθήσετε να καταλάβει πώς να τα καταφέρει καλύτερα.
Βήμα 5. Μην απογοητεύεστε
Μερικοί άνθρωποι έχουν υπόβαθρο χορού, ενώ άλλοι είναι απρόθυμοι χορευτές στην καλύτερη περίπτωση. Κάντε υπομονή όταν διδάσκετε τη χορογραφία και μην ανησυχείτε αν κάποιοι από τους χορευτές σας δυσκολεύονται με τις κινήσεις.
- Πείτε στους χορευτές να εξασκήσουν τη χορογραφία πριν από την επόμενη πρόβα.
- Όσο περισσότερο τρέχουν οι χορευτές τις κινήσεις, τόσο πιο άνετα θα νιώθουν και τόσο καλύτερα θα φαίνεται ο χορός.
Μέρος 3 από 3: Προετοιμασία του χορού για παράσταση
Βήμα 1. Επιλέξτε τα κοστούμια
Τα κοστούμια είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να διαμορφώσετε τη διάθεση και να δημιουργήσετε τον κόσμο στον οποίο θα ζήσει ο χορός σας. Τα κοστούμια μπορεί να χρειαστούν πολύ χρόνο για να δημιουργηθούν και μπορεί να είναι πολύ ακριβά, οπότε καθορίστε έναν οικονομικό και χρόνο προϋπολογισμού πριν ξεκινήσετε.
- Εάν δεν θέλετε να ξοδέψετε πολύ χρόνο και χρήμα, ζητήστε από τους χορευτές σας να έρθουν ντυμένοι με τα δικά τους ρούχα.
- Βεβαιωθείτε ότι φοράνε ρούχα στα οποία μπορούν εύκολα να μετακινηθούν.
- Μπορείτε επίσης να αγοράσετε κοστούμια σε ένα κατάστημα με ειδίκευση ή να συνεργαστείτε με έναν καλλιτεχνικό φίλο για να τα φτιάξετε από την αρχή.
- Εάν οι χορευτές σας χορεύουν σε ένα μεγάλο χώρο, βεβαιωθείτε ότι φορούν μακιγιάζ στη σκηνή, ώστε να φαίνονται καθαρά τα πρόσωπά τους.
Βήμα 2. Κάντε μια πρόβα ντυσίματος
Η πρόβα του ντυσίματος είναι η τέλεια στιγμή για να τρέξετε μέσα στο χορό, με κοστούμια, με οποιαδήποτε στηρίγματα. Είναι σημαντικό να κάνετε την πρόβα του φόρεμα να μιμείται την παράσταση όσο το δυνατόν πιο κοντά, ώστε οι χορευτές να είναι προετοιμασμένοι.
- Εάν οι χορευτές δεν έχουν ξαναπαρουσιάσει ποτέ μπροστά σε κοινό, καλέστε μερικούς φίλους στην πρόβα ντυσίματος, ώστε οι χορευτές να συνηθίσουν.
- Εάν είναι δυνατόν, κρατήστε την πρόβα του φόρεμα στον ίδιο χώρο με την παράσταση.
- Φροντίστε να εξασκηθείτε χρησιμοποιώντας τα φώτα και τον ήχο κατά τη διάρκεια της πρόβας.
Βήμα 3. Αφήστε τον έλεγχο και διασκεδάστε
Είτε χορεύετε στο χορό σας είτε παρακολουθείτε από τα φτερά, η απόδοση του χορού σας θα είναι νευρική. Διοχετεύστε τη νευρική σας ενέργεια σε ενθουσιασμό και απολαύστε την παράσταση!
- Μην ανησυχείτε αν κάποιος πέσει ή κάνει λάθος. Η παράσταση θα συνεχιστεί.
- Βγάλτε φωτογραφίες ή ζητήστε από κάποιον άλλον. Η δημιουργία ενός χορού είναι ένα μεγάλο επίτευγμα και θα θέλετε να το θυμάστε.
