Ένας ηθοποιός υψηλής ποιότητας πρέπει να δουλέψει σκληρά σε οποιονδήποτε ρόλο για να φανεί φυσικός. Ένας τέτοιος επαγγελματίας διαβάζει σενάρια, εξασκεί μονολόγους και αναλαμβάνει δημιουργικά ρίσκα στα μαθήματα υποκριτικής. Χρειάζεται πολλή σκληρή δουλειά για να εμφανιστεί ως μια αβίαστη παράσταση. Ακολουθούν ορισμένα βασικά βήματα για να γίνετε πραγματικός θεσπιός:
Βήματα
Μέθοδος 1 από 3: Εξάσκηση ανεξάρτητα
Βήμα 1. Εξασκηθείτε στην εκτέλεση μιας γραμμής μέσα από μια σειρά συναισθημάτων
Η υποκριτική απαιτεί να επιδεικνύετε όλο το φάσμα των ανθρώπινων εμπειριών, οπότε εξασκηθείτε σε αυτές τις εμπειρίες με ένα σύντομο παιχνίδι συναισθηματικών διατάσεων. Πάρτε μια απλή αλλά ευέλικτη γραμμή, όπως "Σ 'αγαπώ" ή "Τα ξέχασα όλα αυτά" και εξασκηθείτε στο να το λέτε όσο περισσότερο μπορείτε - χαρούμενος, αγαπημένος, θυμωμένος, πληγωμένος, ελπιδοφόρος, ντροπαλός κ.λπ. Κάντο μπροστά σε έναν καθρέφτη. Or, ηχογραφήστε τον εαυτό σας έτσι ώστε να βλέπετε τις εκφράσεις του προσώπου σας καθώς και να ακούτε τον τόνο της φωνής σας.
- Φτιάξτε μια λίστα συναισθημάτων που πρέπει να περνάτε κάθε φορά. Υπάρχουν κάποια που πρέπει να εξασκείτε πιο συχνά από άλλα;
- Ανεβάστε την πρόκληση προσπαθώντας να ρέετε από το ένα συναίσθημα φυσικά στο άλλο. Πώς είναι, για παράδειγμα, όταν ένας ευτυχισμένος άνθρωπος ακούει ξαφνικά καταστροφικές ειδήσεις;
- Για ένα masterclass σε συναισθηματικό εύρος, με καθαρά εκφράσεις του προσώπου, δείτε τον Patton Oswald σε αυτήν την ταινία μικρού μήκους με τον David Byrne.
Βήμα 2. Καταγράψτε τον εαυτό σας διαβάζοντας μονόλογους και σύντομες σκηνές
Μπορείτε να αγοράσετε ένα βιβλίο μονολόγων στο διαδίκτυο ή μέσω του Διαδικτύου, δίνοντάς σας ώρες πιθανών ρόλων για να κατοικήσετε. Επιλέξτε ένα και εξασκηθείτε το 2-3 φορές, στη συνέχεια καταγράψτε τον εαυτό σας να δίνει την ομιλία. Όταν το ξαναβλέπετε, κρατήστε σημειώσεις για το πού θέλετε να βελτιωθείτε, ποιες γραμμές ακούστηκαν υπέροχα και ιδέες που έχετε για να το κάνετε καλύτερο. Στη συνέχεια, επαναλάβετε την ομιλία, ηχογραφώντας ξανά μέχρι να είστε ευχαριστημένοι με τα αποτελέσματα.
- Επιλέξτε μια ποικιλία μονολόγων, όχι μόνο εκείνων που σας βολεύουν περισσότερο. Αυτή είναι η ώρα της εξάσκησης, οπότε αμφισβητήστε τον εαυτό σας.
- Θέλετε επίσης να δοκιμάσετε μονόλογους που έχουν αντίθετους τόνους. Εάν σκοπεύετε να χρησιμοποιήσετε τους μονόλογους για οντισιόν, αποφύγετε τους διάσημους ή τους συχνά εκτελεσμένους.
-
Mayσως αξίζει τον πειραματισμό, αντί να πάμε για μια καθορισμένη προσδοκία τελειότητας. Μερικές φορές μια διαφορετική προσέγγιση μπορεί πραγματικά να κάνει έναν μονόλογο να ξεχωρίσει. Τι συμβαίνει εάν:
- Επιβράδυνση των γραμμών σας;
- Τονίστε διαφορετικές λέξεις;
- Θέστε μεγαλύτερες παύσεις;
- Πείτε το με διαφορετική διάθεση: σαρκαστικό, αβέβαιο, αυταρχικά, αλαζονικά και ούτω καθεξής;
Βήμα 3. Μελετήστε τους ηθοποιούς που θαυμάζετε
Παρακολουθήστε και παρακολουθήστε ξανά τις αγαπημένες σας σκηνές. Πώς είναι οι κινήσεις του ηθοποιού; Ποιες λέξεις τονίζουν σε κάθε γραμμή; Τι κάνουν όταν δεν μιλούν; Μην παρακολουθείτε απλώς σπουδαίους ηθοποιούς, μελετήστε τους για να μάθετε πώς έγιναν τόσο σπουδαίοι.
- Θα διαβάζατε τις ίδιες γραμμές διαφορετικά; Αν ναι, πώς;
- Αναζητήστε αρκετούς διαφορετικούς ηθοποιούς που παίζουν τον ίδιο ρόλο στο YouTube, κάτι που είναι κοινό με τα σαιξπηρικά έργα ή τις ταινίες. Πώς κάνει κάθε ηθοποιός το ρόλο μοναδικό και αξέχαστο με τις ίδιες ακριβώς γραμμές;
- Θυμηθείτε ότι οι ηθοποιοί που θαυμάζετε δεν είναι απαραίτητο να είναι το ίδιο φύλο, ηλικία ή εθνικότητα.
Βήμα 4. Επικεντρωθείτε στη λέξη ή στον τρόπο ομιλίας σας
Όλοι οι ηθοποιοί πρέπει να είναι σαφείς και σίγουροι στις αναγνώσεις τους. Αυτό είναι ένα άλλο μέρος όπου η εγγραφή θα είναι χρήσιμη, καθώς μπορείτε να ακούσετε πίσω τη φωνή σας και να εντοπίσετε τυχόν ασαφείς φράσεις. Επικεντρωθείτε στο να μιλάτε καθαρά σε ποικίλους τόμους και ταχύτητες, έτσι ώστε κάθε λέξη να βγαίνει με δύναμη και πεποίθηση.
- Σταθείτε όρθιοι, με τους ώμους προς τα πίσω και το πηγούνι ψηλά, όταν διαβάζετε. Αυτό επιτρέπει καθαρή, ανεμπόδιστη ροή αέρα.
- Διαβάστε ένα μονόλογο ή ένα άρθρο δυνατά, αλλά χωρίς να το κάνετε. Επικεντρωθείτε σε σαφείς, καλά αρθρωμένες λέξεις και φράσεις και έναν ομοιόμορφο ρυθμό. Μίλα σαν να κάνεις διάλεξη.
Βήμα 5. Εξασκηθείτε σε "ψυχρές ενδείξεις"
Μια ψυχρή ανάγνωση είναι όταν σας δίνονται γραμμές και σας ζητείται να τις εκτελέσετε χωρίς καμία πρακτική-αυτό είναι ιδιαίτερα κοινό για οντισιόν. Ενώ αυτό φαίνεται εκφοβιστικό, είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να βελτιώσετε τις ικανότητές σας και να νιώσετε άνετα με την αυτοσχεδιαστική υποκριτική, η οποία με τη σειρά της σας κάνει ακόμα πιο σίγουρους ηθοποιούς.
- Επικεντρωθείτε στην ανάγνωση της γραμμής, δοκιμάστε γρήγορα στο μυαλό σας, έπειτα δώστε οπτική επαφή στο κοινό σας και παραδώστε τη γραμμή.
- Οι δραματικές παύσεις είναι φίλοι σας. Συνήθως είναι πιο σοφό να προχωρήσουμε πιο αργά παρά πολύ γρήγορα.
- Πιάστε μια εφημερίδα ή περιοδικό ή επιλέξτε ένα διήγημα και εκδώστε το ως ομιλία.
- Αναζητήστε σύντομες σκηνές ή μονόλογους στο διαδίκτυο και ξεκινήστε απευθείας σε αυτές χωρίς να προετοιμαστείτε.
- Καταγράψτε τον εαυτό σας και παίξτε ξανά για να λάβετε σχόλια.
- Αυτή είναι επίσης μια καλή άσκηση προθέρμανσης, που σας βοηθά να προετοιμάσετε το μυαλό και το σώμα σας για δράση.
Βήμα 6. Εκθέστε τον εαυτό σας σε μια μεγάλη ποικιλία χαρακτήρων, ρόλων και ανθρώπων
Οι καλύτεροι ηθοποιοί είναι χαμαιλέοντες- εξαφανίζονται και συνδυάζονται σε κάθε ρόλο. Για να το κάνετε αυτό, ωστόσο, πρέπει να έχετε μια μεγάλη ποικιλία εμπειριών. Ενώ πρέπει να παρακολουθείτε ταινίες και θεατρικά έργα, η ανάγνωση και η γραφή θα σας εκθέσουν σε νέες απόψεις και φωνές που θα ενημερώσουν την υποκριτική σας. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό εάν πρόκειται για συγκεκριμένο ρόλο. Εμβαθύνετε λίγο, κάνοντας έρευνα για να κατοικήσετε πλήρως τους χαρακτήρες σας.
- Διαβάστε θεατρικά έργα και σενάρια, τουλάχιστον ένα την ημέρα. Όταν τελειώσετε, δείτε την ταινία και σημειώστε πώς οι ηθοποιοί απεικονίζουν το κείμενο.
- Μελετήστε διάσημους χαρακτήρες και μονόλογους. Πώς αναπτύσσονται και αλλάζουν; Τι τα κάνει τόσο καλά; Επισημάνετε, σχολιάστε και αναζητήστε όποιες λέξεις δεν γνωρίζετε για να πλησιάσετε το κείμενο.
Μέθοδος 2 από 3: Εκμάθηση της χειροτεχνίας με άλλους
Βήμα 1. Εξασκηθείτε σε σύντομες σκηνές με φίλους
Μπορείτε να γράψετε τις σκηνές μόνοι σας ή να τις τραβήξετε από ένα βιβλίο. Μπορείτε ακόμη να αναζητήσετε σενάρια στο διαδίκτυο και να επαναλάβετε τις αγαπημένες σας ταινίες ή εκπομπές. Ο καλύτερος τρόπος για να ασκήσετε υποκριτική είναι να ενεργείτε, οπότε πιάστε έναν φίλο και συνεργαστείτε για να βελτιώσετε τις ικανότητές σας.
- Το YouTube έχει δημιουργήσει μια αγορά για σύντομες, διασκεδαστικές σκηνές ή βίντεο. Εξετάστε το ενδεχόμενο να ξεκινήσετε μια σύντομη διαδικτυακή σειρά με έναν φίλο σας.
- Όταν είναι δυνατόν, ηχογραφήστε τις προπονήσεις σας ή ζητήστε από κάποιον άλλο φίλο να σας δώσει συμβουλές για τρόπους βελτίωσης.
Βήμα 2. Εγγραφείτε στα μαθήματα υποκριτικής
Αν θέλεις να γίνεις ηθοποιός, πρέπει να σπουδάσεις. Δώστε προσοχή όχι μόνο στον δάσκαλο αλλά και στους άλλους μαθητές. Μπορείτε να μάθετε κάτι από όλους, ακόμα κι αν δεν συμφωνείτε με τις υποκριτικές του αποφάσεις. Σκεφτείτε πώς θα παίξετε κάθε ρόλο και μάθετε από τις επιτυχίες και τα μειονεκτήματα του συμμαθητή σας.
Μπορεί να καταλήξετε να παίζετε ρόλους αργότερα με τους συμμαθητές σας και ποτέ δεν ξέρετε πότε κάποιος θα πάρει το μεγάλο του διάλειμμα. Να είστε ευγενικοί και υποστηρικτικοί με τους συμμαθητές σας - θα αποτελέσουν την υποκριτική σας κοινότητα καθώς μεγαλώνετε
Βήμα 3. Πάρτε μαθήματα αυτοσχεδιασμού για να βελτιώσετε τις αντιδράσεις σας
Ο αυτοσχεδιασμός είναι μια κρίσιμη δεξιότητα, ακόμα κι αν δεν σχεδιάζετε ποτέ να κάνετε αυτοσχέδια κωμωδία. Αυτό συμβαίνει επειδή το αυτοσχέδιο σας αναγκάζει να αντιδράσετε σε οποιαδήποτε κατάσταση και να παραμείνετε σε χαρακτήρα. Η υποκριτική δεν αφορά μόνο την παράδοση γραμμών - αφορά την κατοίκηση του χαρακτήρα ανεξάρτητα από το τι συμβαίνει στη σκηνή ή στην οθόνη.
- Ορισμένες τεχνικές υποκριτικής όπως η τεχνική του Μάισνερ έχουν να κάνουν με το να είσαι ο πιο αυτοσχεδιαστικός, ενστικτώδης, από στιγμή σε στιγμή, από το έντερό σου, από τον πρωταγωνιστή σου.
- Εάν δεν θέλετε να πληρώσετε για μαθήματα, εσείς και αρκετοί φίλοι που ενεργούν μπορούν να αναζητήσουν αυτοσχέδια παιχνίδια στο διαδίκτυο. Χρησιμοποιήστε τα για να εξασκηθείτε στο σπίτι σας.
Βήμα 4. Βγείτε από τη ζώνη άνεσής σας με διαφορετικά είδη υποκριτικής
Μην εγκιβωτίζεστε σε έναν τύπο ρόλου ή είδους. Αυτό όχι μόνο καθιστά πιο δύσκολο να βρεις δουλειά, αλλά περιορίζει το σύνολο των δεξιοτήτων σου και εμποδίζει την περαιτέρω εξέλιξη ως ηθοποιός. Οτιδήποτε σας βάζει μπροστά σε ένα κοινό, από ταινίες, διαφημίσεις, θεατρικά έργα, ακόμη και stand-up, μπορεί να σας βοηθήσει να εξασκήσετε τις υποκριτικές σας ικανότητες.
- Ο Paul Rudd ξεκίνησε τη ζωή του ως DJ γάμου πριν βρει δουλειές στην υποκριτική, αλλά χρησιμοποίησε τον χρόνο για να μάθει να επικοινωνεί με ένα πλήθος.
- Η stand-up comedy είναι βασικά μια παράσταση ενός ατόμου και πρέπει να γράψετε και να παίξετε μόνοι σας το υλικό σας. Αυτό το καθιστά μια απίστευτη ευκαιρία πρακτικής.
- Ακόμα κι αν θέλετε να γίνετε ηθοποιός κινηματογράφου, προσπαθήστε να παίξετε σε ένα έργο. Ο αφιερωμένος χρόνος σε έναν ρόλο και η ανάγκη για συνέπεια είναι ανεκτίμητος για κάθε ηθοποιό.
Βήμα 5. Ασχοληθείτε με κάθε είδους κινηματογραφική ή θεατρική δουλειά που μπορείτε να βρείτε
Ακόμα κι αν δεν ενεργείτε, ξεκινήστε να δημιουργείτε σχέσεις με ανθρώπους που μπορούν να σας βοηθήσουν να ανεβείτε στη σκηνή. Τοποθετήστε τον εαυτό σας σε δουλειές που σας συνδέουν με σκηνοθέτες, παραγωγούς και άλλους ηθοποιούς, ακόμα κι αν ξεκινάτε ως χαμηλόβαθμος PA. Ένα παλιό αλλά αληθινό κλισέ είναι ότι «οι άνθρωποι προσλαμβάνουν ανθρώπους». Δεν είναι το βιογραφικό σας ή ένα απρόσωπο email που σας δίνει τον επόμενο μεγάλο ρόλο. Πρέπει να είσαι έξω στον κόσμο να συναντάς ανθρώπους και να βρέχεις τα πόδια σου κάθε φορά που δεν ενεργείς.
Μέθοδος 3 από 3: Τελειοποίηση ενός συγκεκριμένου ρόλου
Βήμα 1. Διαβάστε το σενάριο αρκετές φορές
Πρέπει να κατανοήσετε ολόκληρη την ιστορία, όχι μόνο τον ρόλο σας, για να είστε αποτελεσματικοί. Θυμηθείτε ότι η δουλειά σας δεν είναι να ξεχωρίζετε, είναι σε ένα μέρος της μεγαλύτερης ιστορίας. Πρέπει να καταλάβετε την ιστορία, τόσο τα θέματα και τα μοτίβα της όσο και τον δικό σας ρόλο, για να φτάσετε σε αυτό το σημείο.
- Μόλις καταλάβετε ολόκληρη την ιστορία, γυρίστε στα μέρη σας και διαβάστε τα 1-2 επιπλέον φορές. Τώρα, επικεντρωθείτε στον ρόλο και τις γραμμές του χαρακτήρα σας.
- Αν έπρεπε να συνοψίσετε την ταινία σε 1-2 προτάσεις, ποια θα ήταν αυτή; Τι λέτε για τον ρόλο σας;
Βήμα 2. Συμπληρώστε τη βασική ιστορία του χαρακτήρα σας
Για να μπεις πραγματικά στον χαρακτήρα σου, πρέπει να ξέρεις ποιοι είναι. Δεν χρειάζεται να γράψετε μια βιογραφία, αλλά θα πρέπει να καταλάβετε τη βασική ιστορία και τη ζωή τους. Μερικές φορές μπορείτε να το συζητήσετε με τον σκηνοθέτη και μερικές φορές απλά πρέπει να εμπιστευτείτε το έντερό σας. Μην ανησυχείτε αν θα πάτε πολύ σε βάθος. Αντ 'αυτού, απλώς απαντήστε σε μερικές βασικές ερωτήσεις:
- Ποιός είμαι?
- Από πού κατάγομαι; Πού θέλω να πάω;
- Γιατί είμαι εδώ?
- Μπορεί επίσης να είναι χρήσιμο να σκεφτείτε μερικά από τα καθοριστικά χαρακτηριστικά του χαρακτήρα σας που μπορούν να τοποθετηθούν στην απόδοση σας, όπως ο τρόπος που ντύνονται, μιλούν και περπατούν.
Βήμα 3. Προσδιορίστε το κίνητρο του χαρακτήρα σας
Όλοι οι χαρακτήρες, σχεδόν σε όλες τις ιστορίες, θέλουν κάτι. Αυτή η επιθυμία οδηγεί την ιστορία του χαρακτήρα. Θα μπορούσε να είναι ένα πράγμα, ή πολύ πιθανώς αντικρουόμενες επιθυμίες. Αυτή η επιθυμία είναι αυτή που οδηγεί τον χαρακτήρα σας σε όλη την πλοκή. Είναι ίσως ο πιο σημαντικός παράγοντας του ρόλου σας.
- Οι επιθυμίες ενός χαρακτήρα μπορεί να αλλάξουν, αλλά πρέπει να ξέρετε πότε συμβαίνει αυτό στο σενάριο.
- Ως άσκηση, προσπαθήστε να διαλέξετε τις επιθυμίες των αγαπημένων σας χαρακτήρων/ηθοποιών. Στο There Will Be Blood, για παράδειγμα, ο Daniel Plainview οδηγείται εντελώς από την ανάγκη να πάρει λάδι. Κάθε δράση, εμφάνιση και συναίσθημα πηγάζει από αυτήν την ατελείωτη, παθιασμένη απληστία.
Βήμα 4. Εξασκηθείτε στις γραμμές σας μέχρι να τις απομνημονεύσετε
Θέλετε να γνωρίζετε τις γραμμές τόσο καλά που δεν χρειάζεται να τις θυμάστε. Απλά πρέπει να σκεφτείτε πώς θα τα πείτε. Πάρτε έναν φίλο να παίξει τους άλλους ρόλους, έτσι ώστε το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να παίξετε το ρόλο σας. Στη συνέχεια, μπορείτε να αναπηδήσετε εμπρός και πίσω σαν μια πραγματική συνομιλία.
- Πειραματιστείτε με τις γραμμές. Δοκιμάστε τα με πολλούς τρόπους. Πώς επηρεάζει αυτό τη σκηνή;
- Απομνημονεύστε τις γραμμές πριν τις τελειοποιήσετε. Εάν συνεχίζετε να θυμάστε τις λέξεις, δεν πρόκειται ποτέ να τις κάνετε να ακούγονται φυσικές.
Βήμα 5. Συζητήστε με τον σκηνοθέτη για το όραμά τους για τον χαρακτήρα
Θυμηθείτε ότι είστε εκεί για να υπηρετήσετε την ιστορία, όχι τον εαυτό σας. Συνομιλήστε με τον σκηνοθέτη για να καταλάβετε εάν υπάρχουν συγκεκριμένα χαρακτηριστικά, συναισθήματα ή ιδέες που θέλουν στον χαρακτήρα. Τούτου λεχθέντος, πρέπει να φέρετε και τις δικές σας ιδέες στο ρόλο. Αφήστε τον σκηνοθέτη να γνωρίσει το δικό σας όραμα για τον χαρακτήρα, αλλά να είστε πρόθυμοι να συμπεριλάβετε και τις ιδέες τους.
Εάν πρόκειται να πάτε σε μια οντισιόν, επιλέξτε μια κατεύθυνση για τον χαρακτήρα και μείνετε πιστή σε αυτήν. Δεν θα έχετε χρόνο να ζητήσετε συμβουλές και στη συνέχεια να αλλάξετε χαρακτήρα στην οντισιόν, οπότε απλώς εμπιστευτείτε το ένστικτό σας
Βήμα 6. Συνδέστε τη δική σας προσωπικότητα και εμπειρίες με το ρόλο
Τα βασικά του ανθρώπινου συναισθήματος είναι καθολικά. Μπορεί να μην έχετε σώσει ποτέ τον κόσμο από μια εισβολή εξωγήινων, αλλά έχετε νιώσει φόβο στο παρελθόν. Έπρεπε να είσαι θαρραλέος και έχεις ενταθεί σε περιόδους προβλημάτων. Βρείτε τα συναισθήματα και τις εμπειρίες που σχετίζονται με τον χαρακτήρα σας εάν μπερδευτείτε ποτέ πώς να ενεργήσετε. Οι μεγάλοι ηθοποιοί δείχνουν στους ανθρώπους μια άλλη πλευρά του εαυτού τους. Είναι σχετικοί και ανθρώπινοι, ακόμα κι αν ο χαρακτήρας δεν μοιάζει καθόλου με τον πραγματικό ηθοποιό.
Ξεκινήστε υπολογίζοντας το βασικό συναίσθημα της σκηνής - ευτυχία, λύπη, θλίψη κλπ. Στη συνέχεια χτίστε από εκεί
Συμβουλές
- Αφήστε πίσω τα πραγματικά σας συναισθήματα. Καθαρίστε το μυαλό σας και εστιάστε στον χαρακτήρα σας.
- Έχετε ένα σημειωματάριο μαζί σας ενώ κάνετε προπόνηση. Σας βοηθά να θυμηθείτε τι κάνετε λάθος ή οποιεσδήποτε ιδέες μπορεί να έχει ο σκηνοθέτης για βελτίωση.
- Να είστε σίγουροι όταν ενεργείτε.
- Εάν είστε νευρικοί όταν ενεργείτε μπροστά σε άλλους ανθρώπους, απλώς φανταστείτε την οικογένειά σας να κάθεται μπροστά σας.
- Μπείτε πραγματικά στον ρόλο, προσποιηθείτε ότι είστε ο πραγματικός χαρακτήρας, όχι ο εαυτός σας.
