Το να αποφασίσετε ότι θέλετε να γίνετε παραγωγός ηλεκτρονικής μουσικής μπορεί να είναι πολύ συναρπαστικό και να πυροδοτήσει πολλές δημιουργικές φιλοδοξίες, αλλά μπορεί να είναι πολύ εύκολο να βιαστείτε και να καταλήξετε να νιώθετε συγκλονισμένοι. Ακολουθήστε αυτά τα βήματα για να σας βοηθήσουμε να ξεκινήσετε και τελικά να φτάσετε εκεί που θέλετε!
Βήματα
Μέρος 1 από 5: Γνωρίζοντας τι θέλετε να παράγετε
Βήμα 1. Μάθετε ακριβώς τι είδος ηλεκτρονικής μουσικής θέλετε να παράγετε
Υπάρχει μεγάλη ποικιλία στην ηλεκτρονική μουσική και πολλά διαφορετικά είδη και στυλ για να διαλέξετε. Είτε πρόκειται για σπίτι, παγίδα, ambient ή dubstep, εξαρτάται από εσάς για τον ήχο που θέλετε. Είναι καλή ιδέα να ακούτε πολλή ηλεκτρονική μουσική πριν αποφασίσετε, ώστε να γνωρίζετε τι είδους μουσική σας ενθουσιάζει περισσότερο ή καταλαβαίνετε περισσότερο.
Εναλλακτικά, μπορείτε να αγνοήσετε εντελώς τα είδη και να δημιουργήσετε κάτι νέο και συναρπαστικό, ωστόσο αυτό είναι πολύ δύσκολο και γίνεται καλύτερα με προηγούμενη εμπειρία στην παραγωγή άλλων ειδών
Βήμα 2. Κάντε μια έρευνα για διαφορετικούς καλλιτέχνες
Εάν βρίσκεστε εστιασμένοι σε ένα συγκεκριμένο είδος, αυτό θα σας βοηθήσει να μάθετε τι πρόκειται να γράψετε όταν ξεκινάτε για πρώτη φορά. Κάντε μια έρευνα για καλλιτέχνες που σχετίζονται με το είδος που επιλέξατε ακούγοντας τραγούδια, διαβάζοντας συνεντεύξεις/άρθρα και διαβάζοντας κριτικές. Αυτό θα σας βοηθήσει να μάθετε τι τους εμπνέει να γράψουν τραγούδια, πώς προχωρούν στη διαδικασία και πώς άρχισαν να παράγουν ηλεκτρονική μουσική.
- Μερικά παραδείγματα θα μπορούσαν να είναι για τα Skrillex, Flux Pavilion και Barely Alive για dubstep. για το σπίτι Deadmau5, Disclosure, Avicii και για την παγίδα Diplo, Jack Ü, DJ Snake κ.α.
- Επίσης, με ένα νέο είδος που ανεβαίνει γνωστό ως Future bass, μπορείτε να κοιτάξετε μέχρι τον Alan Walker, ή ακόμα και τον Martin Garrix ή ακόμα και τους Chainsmokers που παράγουν μουσική Trap επίσης!
Μέρος 2 από 5: Λήψη του λογισμικού σας
Βήμα 1. Αποκτήστε έναν σταθμό εργασίας ψηφιακού ήχου (DAW)
Το DAW είναι το θεμελιώδες κομμάτι λογισμικού που χρησιμοποιείται για τη διευθέτηση, την ακολουθία και τη σύνθεση τραγουδιών, καθώς και τη σύνδεση και τη σύνδεση όλων των plugins (οργάνων/εφέ) που χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία των τραγουδιών σας. Κάντε μια έρευνα για τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα των διαφορετικών DAW.
- Αν δεν έχετε αποφασίσει, ερευνήστε τι DAW χρησιμοποιούν οι αγαπημένοι σας καλλιτέχνες και ποια DAW είναι πιο δημοφιλή με το είδος που επιλέξατε. Παραδείγματα δημοφιλών DAW περιλαμβάνουν: Cubase, Ableton Live, Logic Pro (μόνο OSX) και FL Studio (μόνο Windows).
- Για παραγωγούς αρχάριων μουσικών θα συνιστούσα ανεπιφύλακτα το FL Studio, η φρουτώδης έκδοση που κοστίζει μόνο $ 99 είναι υπέροχη για να ξεκινήσετε!
Βήμα 2. Επενδύστε σε ορισμένα πρόσθετα
Ένα πρόσθετο (μερικές φορές αναφέρεται ως VST καθώς πρόκειται για μια κοινή μορφή) είναι ένα όργανο λογισμικού ή εφέ που χρησιμοποιείτε σε συνδυασμό με ένα DAW για τη δημιουργία, επεξεργασία και χειρισμό ήχου. Σως χρειαστεί να επενδύσετε σε πρόσθετα όπως συνθέτες, εφέ μίξης/μάστερ και δειγματολήπτες.
- Πολλά πρόσθετα δεν είναι απαραίτητα, αλλά μπορούν να σας βοηθήσουν να δημιουργήσετε ενδιαφέροντες ήχους για να δώσετε στα τραγούδια σας ένα ενδιαφέρον και μοναδικό πλεονέκτημα. Επίσης, πολλά DAW έρχονται με τα δικά τους plugins, οπότε ίσως να μην χρειαστεί να αγοράσετε κανένα δικό σας.
- Εάν μπορείτε πραγματικά να εξοικονομήσετε ή να πάρετε κάποια χρήματα, μπορείτε να αγοράσετε το reFX Nexus! Χρησιμοποιείται σχεδόν από όλους τους DJs και μουσικούς παραγωγούς! Κοστίζει $ 249 αλλά έχει την αξία! Επισκεφθείτε την επίσημη ιστοσελίδα εδώ refx.com/nexus/
Μέρος 3 από 5: Λήψη του υλικού σας
Βήμα 1. Αποκτήστε έναν κατάλληλο υπολογιστή
Πρέπει να βεβαιωθείτε ότι ο υπολογιστής σας έχει αρκετά καλές προδιαγραφές και δυνατότητες για να χειριστεί την επεξεργασία που θα χρειαστείτε για να δημιουργήσετε τη μουσική σας. Οι περισσότεροι παραγωγοί δεν χρειάζονται έναν τεράστιο ισχυρό υπολογιστή, αλλά εξαρτάται από το είδος των τεχνικών και των ήχων που θέλετε να παράγετε. Αρχικά, η επεξεργασία σας θα είναι κατά πάσα πιθανότητα μόνο βασική, οπότε ένας υπολογιστής υψηλής τεχνολογίας δεν είναι απαραίτητος από την αρχή.
-
Αλλά αυτές τις μέρες χρειάζονται τουλάχιστον κάποιες ελάχιστες απαιτήσεις για τη λειτουργία DAW και VST. Παρατίθενται παρακάτω:
- Επεξεργαστής Intel Core i3
- RAM 4 GB
- Μνήμη γραφικών 1 GB
- Ο αποθηκευτικός χώρος εξαρτάται από το πόσο λογισμικό χρησιμοποιείτε, αλλά απαιτούνται τουλάχιστον 500 GB.
Βήμα 2. Αποκτήστε ένα ηχοσύστημα
Εκτός από έναν υπολογιστή, θα πρέπει να έχετε κάποιο είδος υλικού με το οποίο μπορείτε να παρακολουθείτε και να ακούτε τι δημιουργείτε. Η απόκτηση της καλύτερης ποιότητας ήχου είναι σημαντική για τον επαγγελματικό και στιλβωμένο ήχο. Αυτό σημαίνει ότι θα πρέπει να είστε διατεθειμένοι να ξοδέψετε πολύ περισσότερα χρήματα σε αυτό από ό, τι θα ακούγατε γενικά μουσική. Για αυτό είτε θα χρειαστείτε ακουστικά είτε οθόνες στούντιο (ηχεία).
Πολλοί άνθρωποι προτιμούν τις οθόνες και θα ισχυριστούν ότι επιτρέπουν καλύτερη σαφήνεια και ακρίβεια, αλλά τα καλά ακουστικά είναι γενικά φθηνότερα από τα καλά. Κάντε μια έρευνα πριν αγοράσετε για να δείτε τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα του καθενός. Οι δημοφιλείς μάρκες οθονών περιλαμβάνουν KRK, Yamaha και M-Audio. Οι δημοφιλείς μάρκες ακουστικών περιλαμβάνουν τα Sennheiser, Audio-Technica και AKG
Βήμα 3. Επενδύστε σε κάποιο μη απαραίτητο υλικό
Αυτό μπορεί να περιλαμβάνει υλικό που θα διευκολύνει την παραγωγή μουσικής, αλλά δεν είναι απαραίτητα απαραίτητο για τη δημιουργία μουσικής. Μη βασικά είδη υλικού (για ηλεκτρονική μουσική) θα μπορούσαν να περιλαμβάνουν: διεπαφές ήχου, μικρόφωνα, ελεγκτές/πληκτρολόγια MIDI και συνθέτες/επεξεργαστές υλικού.
Πολλοί άνθρωποι ισχυρίζονται ότι ο ήχος που παράγεται από τους συνθέτες υλικού είναι ανώτερος από κάθε πρόσθετο λογισμικού, αλλά αυτό είναι θέμα γούστου και ο μέσος ακροατής δεν θα το προσέξει (συν οι συσκευές σύνθεσης υλικού μπορεί να είναι πολύ ακριβοί)
Μέρος 4 από 5: Μάθετε να χρησιμοποιείτε το εργαλείο σας
Βήμα 1. Μάθετε τον τρόπο σας γύρω από το DAW σας
Το πιο ουσιαστικό βήμα για την αποτελεσματική παραγωγή μουσικής είναι να γνωρίζετε πώς να αξιοποιήσετε στο έπακρο το λογισμικό σας, και αυτό ισχύει ιδιαίτερα για το DAW σας. Η εκμάθηση της χρήσης ενός DAW μπορεί να φανεί πολύ τρομακτική για τους παραγωγούς για πρώτη φορά και μερικές φορές μπορεί να αναβάλει τους ανθρώπους να κάνουν μουσική όλοι μαζί. Ωστόσο, από τη στιγμή που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αποτελεσματικά το DAW, το να κάνετε μουσική γίνεται πολύ πιο εύκολο.
- Βεβαιωθείτε ότι έχετε διαβάσει προσεκτικά το εγχειρίδιο για το DAW σας. Αυτό θα σας βοηθήσει να κατανοήσετε τις επίσημες λειτουργίες και χρήσεις διαφορετικών πτυχών του DAW σας, καθώς και τρόπους χρήσης του λογισμικού σας σύμφωνα με τους ανθρώπους που το σχεδίασαν.
- Παρακολουθήστε μαθήματα σχετικά με τη χρήση του DAW στο YouTube. Το YouTube μπορεί να είναι ένας ανεκτίμητος πόρος όταν πρόκειται για εκμάθηση μουσικής παραγωγής, καθώς υπάρχουν πολλά σεμινάρια υψηλής ποιότητας που διατίθενται δωρεάν, για διάφορα επίπεδα εμπειρίας.
Βήμα 2. Μάθετε να χρησιμοποιείτε τις προσθήκες σας
Η εκμάθηση χρήσης των προσθηκών σας, ιδιαίτερα για σύνθεση, μπορεί να είναι μία από τις πιο τρομακτικές εργασίες της εκμάθησης παραγωγής μουσικής. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα καθώς πολλά plugins είναι περήφανα που έχουν έναν μοναδικό και διαισθητικό τρόπο εργασίας. Αυτό θα απαιτήσει μια παρόμοια προσέγγιση στην εκμάθηση της χρήσης ενός DAW. Για άλλη μια φορά, διαβάστε το εγχειρίδιο και χρησιμοποιήστε τα σεμινάρια στο YouTube. Επίσης, τα περισσότερα plugins συνοδεύονται από ένα ευρύ φάσμα προεπιλογών που θα σας επιτρέψουν να κάνετε καλή μουσική χωρίς να σας πιέζει μια σειρά από κουμπιά και διακόπτες.
Πάνω απ 'όλα μην τα παρατάτε καθώς ο έλεγχος των προεπιλογών με ένα μόνο ποντίκι μπορεί να είναι σκληρός και μπερδεμένος στην αρχή, αλλά όσο περισσότερο θα εξασκηθείτε, τόσο καλύτερα θα είστε! Μην ανησυχείς, σίγουρα θα το πάρεις
Βήμα 3. Μάθετε να χρησιμοποιείτε το υλικό σας
Η εκμάθηση χρήσης υλικού είναι γενικά πολύ πιο εύκολη από το λογισμικό, αρκεί να μην έχετε κάτι πολύ περίπλοκο, όπως συνθετικά. Τα πράγματα όπως η σύνδεση πληκτρολογίων MIDI και διεπαφών ήχου είναι συνήθως αρκετά εύκολο να τα καταλάβουμε.
Το μόνο πρόβλημα που μπορεί να αντιμετωπίσετε κατά τη ρύθμιση του υλικού είναι η τοποθέτηση οθονών στούντιο, καθώς αυτό θα έχει ισχυρό αντίκτυπο στον ήχο που παράγουν. Ένας γενικός κανόνας είναι να τα βλέπετε κατευθείαν προς τα αυτιά σας στο ύψος του κεφαλιού. Προσπαθήστε επίσης να τοποθετήσετε τις οθόνες έτσι ώστε να σχηματίζουν ένα ισόπλευρο τρίγωνο με το κεφάλι σας
Μέρος 5 από 5: Παραγωγή του πρώτου σας τραγουδιού
Βήμα 1. Μάθετε τι θέλετε να παράγετε
Αυτό συνδέεται με το πρώτο μέρος του άρθρου, και αν έχετε ήδη ένα καλό σχέδιο για το πού θέλετε να πάτε, αυτό θα πρέπει να είναι αρκετά εύκολο. Ξεκινήστε ακούγοντας πολλή ηλεκτρονική μουσική. Αυτό δεν χρειάζεται απαραίτητα να είναι από το είδος που έχετε επιλέξει, καθώς μπορεί να είναι καλό να εισάγετε ιδέες και επιρροές και από άλλα είδη. Αν δυσκολεύεστε, δοκιμάστε να γράψετε χαρακτηριστικά από τραγούδια που σας αρέσουν πολύ και να τα εφαρμόσετε στο δικό σας κομμάτι
Βήμα 2. Έχετε βασικές γνώσεις για τη θεωρία της μουσικής
Αυτό το μέρος μπορεί να φαίνεται βαρετό, αλλά η βασική κατανόηση της μουσικής θεωρίας θα σας βοηθήσει μαζικά να γράψετε ελκυστικά τραγούδια και να το κάνετε γρήγορα και εύκολα. Μια μικρή μόνο γνώση μελωδίας και χορδών μπορεί πραγματικά να σας βοηθήσει να γράψετε μια αξιοπρεπή μελωδία. Αν δυσκολεύεστε να συνθέσετε μελωδίες, προσπαθήστε να αναπαράγετε μελωδίες από δημοφιλή τραγούδια με όσο το δυνατόν μεγαλύτερη ακρίβεια στο DAW, καθώς αυτό θα σας βοηθήσει να καταλάβετε πώς κατασκευάζονται οι μελωδίες.
Βήμα 3. Γράψτε το τραγούδι σας
Μερικές φορές, όταν έχετε βαρεθεί όλη αυτή τη μάθηση και την προετοιμασία, το καλύτερο πράγμα είναι να πάτε απλά. Θυμηθείτε, το πρώτο σας τραγούδι πιθανότατα θα είναι τρομερό, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι δεν πρέπει να είστε υπερήφανοι για αυτό. Το πρώτο τραγούδι όλων θα ακούγεται ερασιτεχνικό και ακόμη και οι πιο επαγγελματίες παραγωγοί θα ήταν σε αυτό το στάδιο κάποια στιγμή, απλώς συνέχιζαν να παράγουν τραγούδια και να βελτιώνονται. Η επίτευξη ενός επαγγελματικού προτύπου μπορεί να διαρκέσει χρόνια.
Βήμα 4. Μοιραστείτε το
Μόλις φτιάξετε το αριστούργημά σας, δείξτε το στον κόσμο. Ανεβάστε το στο διαδίκτυο, βάλτε το στο YouTube, το Soundcloud και μοιραστείτε το με τους φίλους σας. Να είστε περήφανοι για όσα έχετε κάνει και μην ανησυχείτε αν πιστεύετε ότι δεν θα αρέσει στους άλλους, θα πρέπει να είστε περήφανοι που φτιάξατε ένα τραγούδι μόνοι σας!
Συμβουλές
- Πολλοί άνθρωποι θα ισχυριστούν ότι το DAW τους είναι «καλύτερο» από όλα τα άλλα. Αυτό πιθανότατα δεν ισχύει, καθώς τα περισσότερα DAW κάνουν ακριβώς το ίδιο πράγμα, αλλά με διαφορετικούς τρόπους και με διαφορετικές ροές εργασίας που λειτουργούν καλύτερα με διαφορετικά άτομα. Εάν δεν μπορείτε να αποφασίσετε, τα περισσότερα DAW έχουν μια έκδοση επίδειξης που μπορείτε να δοκιμάσετε.
- Το να γίνεις παραγωγός ηλεκτρονικής μουσικής χρειάζεται χρόνο, αλλά όσο συνεχίζεις να εξασκείσαι και να βελτιώνεσαι και τελικά θα φτάσεις εκεί που θέλεις.
- Είναι σημαντικό να νιώθετε περηφάνια για αυτό που φτιάχνετε, αλλά είναι σημαντικό να θυμάστε ότι όλα όσα φτιάχνετε δεν θα είναι χρυσάφι. Σε κανέναν δεν αρέσει να δέχεται κριτική για κάτι που έχει δουλέψει τόσο καιρό, αλλά πίσω από κάθε κριτική κρύβεται ένας τρόπος που μπορείτε να βελτιώσετε την επόμενη φορά και να γίνετε καλύτερος παραγωγός.
