Όταν ένας ηθοποιός προσελκύει άμεσα το κοινό, αυτό είναι γνωστό ως "σπάσιμο του τέταρτου τοίχου". Είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να αναπτύξετε περαιτέρω την πλοκή ή να προσθέσετε κάποια επιπλέον συναισθήματα στην παράσταση και είναι αποτελεσματικός τόσο σε κωμωδίες όσο και σε δράματα. Μπορείτε να κατακτήσετε την τεχνική εξασκώντας την ομιλία απευθείας στο κοινό (ή την κάμερα) και χρησιμοποιώντας άλλα εργαλεία για να μεταφέρετε το μήνυμά σας. Διασκεδάστε βρίσκοντας το κίνητρο που λειτουργεί για τον χαρακτήρα σας!
Βήματα
Μέθοδος 1 από 2: Αφοσίωση του κοινού
Βήμα 1. Αντιμετωπίστε το κοινό ή την κάμερα
Όταν η στιγμή στο σενάριο σας καλεί να μιλήσετε στο κοινό, πιθανότατα θα θέλετε να το κοιτάξετε απευθείας. Γυρίστε και κοιτάξτε κατευθείαν το κοινό ή την κάμερα. Μπορείτε είτε να γυρίσετε ολόκληρο το σώμα σας για να το κάνετε αυτό, είτε απλά να γυρίσετε το κεφάλι σας.
- Είναι συνήθως καλύτερο να σπάσετε τον τέταρτο τοίχο μόνο όταν το απαιτεί ρητά το σενάριο.
- Εξασκηθείτε να το κάνετε αυτό κατά τη διάρκεια της πρόβας, έτσι ώστε να αισθάνεστε άνετα.
Βήμα 2. Μιλήστε απευθείας στο κοινό για την πιο απλή προσέγγιση
Ενώ είστε χαρακτήρας, κοιτάξτε το κοινό και δώστε του το μήνυμά σας. Αυτός είναι ο απλούστερος, πιο αποτελεσματικός τρόπος για να τους πείτε αυτό που θέλετε να γνωρίζουν.
- Για παράδειγμα, ίσως ο χαρακτήρας σας παλεύει με έναν άλλο χαρακτήρα. Μπορεί να σπάσετε τη σκηνή γυρίζοντας στο κοινό και λέγοντας: «Η Τζιλ δεν ξέρει ότι αυτός ο αγώνας δεν αφορά πραγματικά τα χρήματα που δανείστηκε. Είναι για τα ψέματά της ».
- Η ταινία Ferris Bueller's Day Off χρησιμοποίησε αποτελεσματικά αυτήν την τεχνική όταν ο χαρακτήρας του τίτλου μίλησε απευθείας στην κάμερα.
Βήμα 3. Σπάστε τον χαρακτήρα εάν πρέπει να σχολιάσετε τα συναισθήματα
Atσως μερικές φορές να θέλετε να μιλήσετε στο κοινό ως εσείς για να σχολιάσετε τον χαρακτήρα σας. Αυτό είναι επίσης γνωστό ως «αφήγηση τρίτου προσώπου».
- Αν παίζετε έναν χαρακτήρα που ονομάζεται Scott, μπορείτε να κοιτάξετε την κάμερα ή το κοινό και να πείτε: «Ο Scott δεν είχε συνηθίσει να τον αγνοούν και τον έκανε να νιώσει έναν θυμό που δεν είχε νιώσει ποτέ πριν».
- Αυτό είναι πιο αποτελεσματικό εάν η πλοκή δεν εξηγεί σαφώς τα συναισθήματα στο κοινό.
Βήμα 4. Χρησιμοποιήστε τις εκφράσεις του προσώπου για να μεταφέρετε συναισθήματα
Δεν χρειάζεται πάντα να χρησιμοποιείτε λέξεις για να μεταδώσετε το μήνυμά σας. Οι εκφράσεις του προσώπου είναι επίσης πολύ χρήσιμες. Εάν δύο χαρακτήρες τσακώνονται γελοία, μπορείτε να κοιτάξετε το κοινό και είτε να γείρετε τα μάτια είτε να σηκώσετε τα φρύδια σας.
- Ένα εξαιρετικό παράδειγμα αυτής της τεχνικής είναι ο χαρακτήρας του Jim στην παράσταση The Office, ο οποίος το κάνει συχνά.
- Μπορείτε να το κάνετε αυτό πραγματικά λεπτό, επίσης, με ένα μικρό χαμόγελο ή ένα μάτι που απευθύνεται στο κοινό.
Βήμα 5. Χρησιμοποιήστε πλακάτ για να αφήσετε το κοινό να βρει ένα μυστικό
Τα πλακάτ ή οι πινακίδες είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να μεταφέρετε σιωπηλά το μήνυμά σας. Μπορεί να υπάρχουν πληροφορίες που πρέπει να γνωρίζει το κοινό, αλλά δεν είναι εύκολο να βρεις μια θέση για αυτό στο σενάριο. Μπορείτε να αφήσετε το κοινό να μάθει το μυστικό δίνοντάς του ένα γραπτό μήνυμα.
- Μπορείτε να κρατήσετε ένα πλακάτ με την ένδειξη «Η Τζούλι είναι έγκυος, αλλά δεν το γνωρίζει ακόμα», ενώ κοιτάζετε το κοινό.
- Συνεργαστείτε με τον σκηνοθέτη για να καταλάβετε πού να τοποθετήσετε το πλακάτ όταν δεν το χρησιμοποιείτε. Maybeσως κάποιος να σας το παραδώσει εκτός σκηνής ή να το κρατήσετε κρυμμένο πίσω από ένα κομμάτι τοπίου.
Βήμα 6. Αποφύγετε την υπερβολική χρήση αυτής της τεχνικής
Μπορεί να πάρεις πολλά λαχανιάσματα ή να γελάσεις όταν σπάσεις τον τέταρτο τοίχο, και αυτό προφανώς θα σου κάνει καλό! Ωστόσο, θέλετε να βεβαιωθείτε ότι χρησιμοποιείτε την τεχνική με φειδώ, ώστε να μην βαρεθεί το κοινό. Εξαρτάται από το είδος της παράστασης που κάνετε, αλλά πιθανότατα δεν χρειάζεται να σπάσετε τον τέταρτο τοίχο σε κάθε σκηνή.
Θέλετε επίσης το κοινό να ασχοληθεί με το υλικό. Εάν σπάσετε τον τέταρτο τοίχο πολύ συχνά, μπορεί να βασίζονται μόνο στο πώς τους λέτε να αισθάνονται, αντί να βιώνουν τα δικά τους συναισθήματα
Μέθοδος 2 από 2: Εύρεση του σωστού κινήτρου
Βήμα 1. Χρησιμοποιήστε την άμεση διεύθυνση για να εξηγήσετε την πλοκή
Υπάρχουν πολλοί λόγοι που μπορεί να χρειαστεί να σπάσετε τον τέταρτο τοίχο. Ένα από τα πιο συνηθισμένα είναι να εξηγήσετε την πλοκή στο κοινό. Αυτό θα τους βοηθήσει να κατανοήσουν οποιαδήποτε πληροφορία δεν είναι σαφής από το σενάριο.
Κοιτάξτε απευθείας στο κοινό και εξηγήστε τι χρειάζεστε. Για παράδειγμα, "Αυτό που δεν γνωρίζει ο Scott είναι ότι η Tara είναι στην πραγματικότητα η δίδυμή του και χωρίστηκαν κατά τη γέννηση"
Βήμα 2. Μιλήστε στο κοινό για να κερδίσετε τη συμπάθεια για έναν χαρακτήρα
Μερικές φορές είναι χρήσιμο για το κοινό να γνωρίζει γιατί ένας χαρακτήρας ενεργεί με έναν συγκεκριμένο τρόπο. Μπορεί να θέλετε να αισθάνονται συμπάθεια έναν χαρακτήρα, οπότε προσπαθήστε να σπάσετε τον τέταρτο τοίχο για να τους ενημερώσετε πώς να νιώσουν.
Για παράδειγμα, «Μην θυμώνεις πολύ με την Τάρα. Στην πραγματικότητα δεν ξέχασε τα γενέθλια του Scott. Σχεδιάζει μια μεγάλη έκπληξη! »
Βήμα 3. Σπάστε τον τέταρτο τοίχο για να κάνετε το κοινό να αισθάνεται δεσμευμένο
Αυτή είναι μια εξαιρετική τεχνική για να κάνετε το κοινό να αισθάνεται ότι είναι πραγματικά μέρος της δράσης. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτήν την τεχνική με ζωντανό κοινό ή για τηλεοπτική εκπομπή ή ταινία. Μπορεί να πείτε κάτι σαν: «Ουάου, τι πάρτι! Δεν θα ήθελες να είσαι εκεί; »
- Θα μπορούσατε επίσης να δοκιμάσετε κάτι σαν: «Μπορείς να πιστέψεις ότι ενεργεί έτσι; Δεν ξέρω για εσάς, αλλά θα ήμουν καλύτερα με το αφεντικό μου ».
- Εάν το κοινό έχει ήδη δεσμευτεί, πιθανότατα δεν χρειάζεται να σπάσετε τον τέταρτο τοίχο. Για παράδειγμα, είναι μάλλον περιττό σε μια σκηνή που είναι ήδη συναισθηματικά φορτισμένη.
Συμβουλές
- Συνεργαστείτε με τον σκηνοθέτη και τον συγγραφέα για να καθορίσετε τον κατάλληλο τρόπο για να σπάσετε τον τέταρτο τοίχο.
- Μην ξεχάσετε να δοκιμάσετε πώς θα απευθυνθείτε στο κοινό.
