Η αποτίμηση της τέχνης είναι η πράξη της αποτίμησης ενός δολαρίου σε έναν πίνακα, γλυπτική ή άλλο καλλιτεχνικό έργο. Η εκτίμηση είναι τέχνη και όχι επιστήμη και οι τάσεις της αγοράς μπορούν γρήγορα να προκαλέσουν διακυμάνσεις στις τιμές. Ενώ οι περισσότεροι άνθρωποι προσλαμβάνουν έναν ειδικό αξιολόγησης για να φτάσουν σε μια αξία δολαρίου, είναι πιθανό να φτάσετε σε μια εκτίμηση μόνοι σας με λίγες μόνο πληροφορίες. Είτε έχετε μόλις αγοράσει ένα έργο τέχνης, είτε ετοιμάζεστε να το πουλήσετε είτε είστε απλά περίεργοι, δείτε πώς μπορείτε να κάνετε την εκτίμησή σας πολύ λιγότερο αυθαίρετη.
Βήματα
Μέρος 1 από 3: Κοιτάζοντας την ίδια την τέχνη
Βήμα 1. Ερευνήστε την παραγωγή του καλλιτέχνη
Πόσα έργα τέχνης συμπλήρωσε ο καλλιτέχνης; Η παραγωγή του καλλιτέχνη γενικά επηρεάζει πολύ την τιμή. Τα έργα των πολυτελών καλλιτεχνών τείνουν να είναι λιγότερο πολύτιμα από αυτά των καλλιτεχνών που απλώς παρήγαγαν λιγότερα, όλα είναι ίσα.
Βήμα 2. Μάθετε αν υπάρχουν διπλότυπα
Είναι το έργο μοναδικό; Λόγω της προσφοράς και της ζήτησης, τα έργα που είναι μοναδικά αξίζουν περισσότερο από τα επαναλαμβανόμενα έργα. Για το λόγο αυτό, ένας πίνακας αξίζει συνήθως περισσότερο από μια εκτύπωση ή μια λιθογραφία - υπάρχουν απλώς λιγότεροι από αυτούς στην αγορά.
Βήμα 3. Προσδιορίστε πότε ολοκληρώθηκε το έργο στην καριέρα του καλλιτέχνη
Ολοκληρώθηκε το έργο νωρίς ή προς το λυκόφως της καριέρας τους; Είναι αρκετά ενδιαφέρον, τα έργα τέχνης που ολοκληρώθηκαν νωρίς στην καριέρα των καλλιτεχνών συνήθως αποτιμώνται υψηλότερα από αυτά που ολοκληρώθηκαν αργότερα.
Γιατί είναι αυτό? Αν και δεν είναι αλήθεια σε όλες τις περιπτώσεις, η πρώιμη εργασία τείνει να είναι πιο τολμηρή, παθιασμένη και απρόβλεπτη, μερικές φορές λόγω της επιθυμίας του καλλιτέχνη να δημιουργήσει μια φήμη για τον εαυτό του. Πολλοί εκτιμητές πιστεύουν ότι καθώς ένας καλλιτέχνης εδραιώνεται στην καριέρα του, η τέχνη τους χάνει λίγο από το θάρρος και την τόλμη του. Αυτή η καλλιτεχνική προβλεψιμότητα μερικές φορές λαμβάνεται υπόψη στην αποτίμηση
Βήμα 4. Ρωτήστε τον εαυτό σας εάν το έργο αποτελεί την επιτομή του ύφους του καλλιτέχνη
Τα έργα τέχνης που χαρακτηρίζουν την αισθητική ενός καλλιτέχνη συνήθως εκτιμώνται υψηλότερα από τα έργα τέχνης που είναι εφαπτόμενα ή μη αντιπροσωπευτικά του έργου του καλλιτέχνη.
Η τέχνη του Πάμπλο Πικάσο συνδέεται ανεξίτηλα με ένα καλλιτεχνικό κίνημα που ονομάζεται κυβισμός. Επί του παρόντος, ο πιο ακριβός πίνακας του Πικάσο, ο Le Rêve, ο οποίος πωλήθηκε στις αρχές του 2013 για 155 εκατομμύρια δολάρια, εμπίπτει σταθερά σε αυτήν την αισθητική. Είναι πολύ εμβληματικό για το στυλ του Πικάσο γενικά
Βήμα 5. Διερευνήστε εάν ο καλλιτέχνης είναι γνωστός ή έχει φήμη
Οι καλλιτέχνες γενικά χωρίζονται σε τρεις κατηγορίες φημισμένων: γνωστούς, ανερχόμενους και άγνωστους. Καλλιτέχνες που είναι γνωστοί και έχουν πλούσια ιστορία συλλογής μπορούν σχεδόν πάντα να έχουν μεγαλύτερη αξία περισσότερο από τους αγνώστους καλλιτέχνες.
- Πόσο θόρυβο προσελκύει ο καλλιτέχνης; Όσο περισσότερες αναφορές λαμβάνουν σε σημαντικές δημοσιεύσεις, τόσο το καλύτερο.
- Έχει ο καλλιτέχνης σημαντικές εμφανίσεις σε γκαλερί ή είχε στο παρελθόν; Έχει λάβει ο καλλιτέχνης αναγνώριση από άλλα ιδρύματα τέχνης, τέτοια βραβεία, βραβεία ή αναγνώριση επιτευγμάτων;
- Σε κανένα μουσείο ανήκει το έργο του καλλιτέχνη; Οι καλλιτέχνες που βρίσκουν σπίτια για την τέχνη τους στα μουσεία μπορούν να αναμένουν σημαντική άνοδο στην αξία του έργου τους.
Βήμα 6. Γνωρίστε ότι το μέγεθος έχει σημασία
Γενικά, τα μεγαλύτερα έργα τέχνης εκτιμώνται υψηλότερα από τα μικρότερα, συνήθως λόγω του βαθμού δυσκολίας που παρουσιάζουν.
Βήμα 7. Μάθετε αν το έργο τέχνης ανήκε ποτέ σε κάποιο διάσημο
Με εξαίρεση τους ίδιους τους καλλιτέχνες, τα έργα τέχνης που ανήκαν στο παρελθόν σε κάποιο διάσημο ή γνωστό μπορεί να επιβάλλουν πολύ υψηλότερες τιμές από εκείνα τα κομμάτια που δεν έχουν ή δεν θέτουν ζητήματα. Ένα αντικείμενο που έχει σπάσει, έχει υποστεί ζημιά στο νερό, έχει αποχρωματιστεί ή αλλιώς καταστραφεί, μπορεί να επιστρέψει σημαντικά λιγότερο από ένα αντικείμενο που είναι σε τέλεια μορφή. Λάβετε υπόψη ότι ένα στοιχείο που δεν έχει υποστεί τεχνική βλάβη, αλλά δεν είναι τόσο ζωντανό όσο ήταν όταν ολοκληρώθηκε για πρώτη φορά, θα χαρακτηριστεί ως "πρόβλημα συνθήκης".
Ο καθαρισμός ενός έργου τέχνης ή η επίλυση προβλημάτων κατάστασης μπορεί να έχει σημαντικό αντίκτυπο στην αξία του. Ο καθαρισμός και η διόρθωση προβλημάτων κατάστασης σε ένα έργο τέχνης μπορεί να βελτιώσει την ουσία του έως και 20%
Μέρος 2 από 3: Παίρνοντας τον παλμό της αγοράς
Βήμα 1. Διερευνήστε τη ζήτηση της αγοράς
Με λίγα λόγια, πόσοι άνθρωποι θέλουν να αγοράσουν το έργο τέχνης; Η τέχνη πωλείται σε μια αγορά. Αυτό σημαίνει ότι η αξία των ειδών που προσφέρονται στην αγορά κυμαίνεται ανάλογα με το πόσο θέλουν οι αγοραστές το κομμάτι, καθώς και το πόσο είναι διατεθειμένοι να πληρώσουν. Ρωτήστε τον εαυτό σας εάν η αγορά βρίσκεται σε μια κορύφωση, όπου η ζήτηση είναι συνήθως υψηλή, ή σε μια γούρνα, όπου η ζήτηση είναι μειωμένη.
Εάν μια υπερχείλιση τεμαχίων εισέλθει στην αγορά, η τιμή αγοράς τείνει να μειωθεί. εάν τα τεμάχια ξεπουληθούν ή αν μια νέα ομάδα αγοραστών ενεργοποιηθεί ξαφνικά, η τιμή της αγοράς τείνει να αυξηθεί. Αυτό συχνά αναφέρεται ως προσφορά και ζήτηση
Βήμα 2. Κοιτάξτε τη ρευστότητα
Η ρευστότητα, που ονομάζεται επίσης εμπορευσιμότητα, είναι η αξιοπιστία με την οποία ένα περιουσιακό στοιχείο ή μια εγγύηση μπορεί να πωληθεί χωρίς να επηρεαστεί η ζητούμενη τιμή του. Στον κόσμο της τέχνης, η υψηλή ρευστότητα σημαίνει ότι είναι σχετικά εύκολο να πουλήσετε ένα προϊόν γρήγορα και έτσι να μετατρέψετε την αξία του σε μετρητά. Η χαμηλή ρευστότητα σημαίνει ότι είναι πιο δύσκολο να γίνει αυτό, δημιουργώντας ένα εμπόδιο στη μετατροπή ενός περιουσιακού στοιχείου σε μετρητά.
Βήμα 3. Δείτε τις τάσεις της αγοράς
Σχετικά με τη ζήτηση, οι τάσεις τιμολόγησης είναι συνήθως αποτέλεσμα αλλαγών στην αντίληψη των ανθρώπων για την τέχνη ή αλλαγές στις υλικές τους συνθήκες.
- Στις αρχές της δεκαετίας του 2010, Κινέζοι δισεκατομμυριούχοι, γεμάτοι χρήματα, άρχισαν να αγοράζουν ασιατική τέχνη, στέλνοντας τη ζήτηση σημαντικά υψηλότερη και σηματοδοτώντας μια νέα τάση στην αγορά.
- Ως αποτέλεσμα αυτής της τάσης, η ινδική και η ασιατική τέχνη έγιναν ένα καυτό προϊόν στον κόσμο της τέχνης. Οι συλλέκτες είναι πρόθυμοι να πληρώσουν περισσότερα από τα ασφάλιστρα για την τέχνη σε αυτήν την αγορά.
Βήμα 4. Τοποθετήστε την τέχνη σε μια πρωτογενή ή δευτερογενή αγορά
Έχει πωληθεί το έργο τέχνης στο παρελθόν; Η πρωταρχική αγορά είναι αυτό στο οποίο το έργο τέχνης αποτιμάται όταν πωλείται για πρώτη φορά. Η δευτερεύουσα αγορά είναι αυτό που εκτιμάται το έργο τέχνης αφού έχει πουληθεί τουλάχιστον μία φορά. Η αξία της δευτερογενούς αγοράς έχει άμεση σχέση με το τι πωλήθηκε το είδος στην πρωτογενή αγορά.
Ένα από τα πράγματα που θέλετε να προσέξετε είναι ένα πιστοποιητικό πώλησης, ειδικά αν το προϊόν σας έχει αγοραστεί σε δημοπρασία. Η αναφορά σε αυτό το έγγραφο θα κάνει την τελική σας εκτίμηση πολύ λιγότερο υποκειμενική
Μέρος 3 από 3: Άφιξη σε τελική τιμή
Βήμα 1. Κοιτάξτε για ποια άλλα, παρόμοια έργα τέχνης έχουν πουληθεί
Εάν έχετε μόλις τοποθετήσει έναν ιμπρεσιονιστικό πίνακα στη φλέβα ενός πίνακα που μόλις πουλήθηκε για $ 12, 000 - όλα τα άλλα πράγματα είναι ίσα - αυτό θα σας δώσει ένα καλό σημείο αναφοράς για το τι αξίζει ο πίνακάς σας.
Όταν εξετάζετε συγκρίσιμα, χρησιμοποιήστε ένα εύρος τιμών αντί για μία τιμή. Οι εκτιμητές τέχνης λένε γενικά, για παράδειγμα, ότι ένα γλυπτό αξίζει στην περιοχή των $ 800 - $ 1, 200 αντί να πει ότι αξίζει $ 1, 000
Βήμα 2. Γνωρίστε ότι τα μοναδικά έργα τέχνης είναι δύσκολο να τιμολογηθούν και κάπως περισσότερο υπόκεινται σε αλλαγές
Ένα έργο τέχνης που είναι πραγματικά μοναδικό και δεν έχει άλλα ανάλογα με τα οποία είναι δύσκολο να εκτιμηθεί. Η αξιολόγηση που πραγματοποιήθηκε θεωρείται ιδιαίτερα ασταθής.
Βήμα 3. Κοιτάξτε την κλίμακα, την ένταση και το μέσο
Η κλίμακα είναι το μέγεθος του έργου τέχνης και το επίπεδο λεπτομέρειας. Ένταση είναι το επίπεδο της προσπάθειας που καταβάλλεται στο έργο τέχνης. Μέτρια είναι η ποιότητα των υλικών που χρησιμοποιούνται. Συνδυάστε αυτές τις τρεις πτυχές μαζί και θα πρέπει να έχετε μια καλύτερη ιδέα για το τι αξίζει το έργο τέχνης σας.
