Πολλοί, πολλοί άνθρωποι έχουν δει μια κακή ταινία και σκέφτηκαν: «Μπορώ καλύτερα από αυτό». Αλλά όταν πρόκειται να σκεφτούμε τις κινηματογραφικές ιδέες, οι περισσότεροι άνθρωποι αδειάζουν. Αυτό δεν συμβαίνει επειδή οι περισσότεροι άνθρωποι δεν είναι δημιουργικοί, ωστόσο. Είναι επειδή οι περισσότεροι άνθρωποι προσπαθούν και σκέφτονται μεγάλες, μεγάλες ιδέες αντί να σκέφτονται πώς λειτουργούν οι ταινίες, στη συνέχεια δουλεύοντας αντίστροφα από εκεί.
Βήματα
Μέθοδος 1 από 2: Ξεκινώντας από το Scratch
Βήμα 1. Κατανοήστε τα βασικά μέρη μιας ταινίας
Οι περισσότεροι άνθρωποι κολλάνε επειδή θέλουν να βρουν ολόκληρη την ταινία ταυτόχρονα, αντί να ξεκινήσουν με τα απαραίτητα και να χτίσουν από εκεί. Πολλές ταινίες αποτελούνται από απλή ανάμειξη και αντιστοίχιση τριών πραγμάτων -έναρξη, χαρακτήρας και σύγκρουση -μέχρι να αποκτήσετε μια νέα ταινία. Μερικές φορές, εάν ένα από αυτά είναι αρκετά μοναδικό, αυτό είναι το μόνο που χρειάζεστε για να ξεκινήσετε να γράφετε (το Cabin in the Woods ξεκινά από ένα κυβερνητικό εργοστάσιο ταινιών τρόμου, το οποίο είναι μια αρκετά μοναδική ιδέα για να ξεκινήσει η πλοκή). Ανεξάρτητα από τον τύπο της ταινίας που θέλετε να κάνετε, θα είστε σε καλό δρόμο αν εμφανίσετε τα εξής:
-
Η ρύθμιση:
Πού λαμβάνει χώρα η ταινία σας στο χρόνο και στο χώρο. Οραματίζεστε ένα διαστημικό έπος ή μια μεσαιωνική γη; Or είναι απλά σε μια μικρή πόλη κάπου;
-
Ο πρωταγωνιστής (οι πρωταγωνιστές):
Ποιός είναι ο βασικός χαρακτήρας? Δεν χρειάζεστε ακόμα χαρακτηριστικά, απλά ένα ασαφές περίγραμμα ενός ατόμου. Είναι διαστημικός πιλότος; Είναι σταθερό αγόρι; Οδοντίατρος;
-
Η Σύγκρουση:
Τι θέλει ο χαρακτήρας σου; Θέλουν να γίνουν ήρωας; Θέλουν να ερωτευτούν; Μισούν τη δουλειά τους/το αφεντικό τους;
Βήμα 2. Κάντε την ιδέα της ταινίας σας από αυτά τα τρία απλά στοιχεία
Όλες οι ταινίες, από τους περίεργους ανεξάρτητους έως τους μεγαλύτερους υπερπαραγωγούς, είναι απλώς μια αντιστοιχία αυτών των τριών εννοιών. Μην ανησυχείτε για τις περιπλοκές, τη λεπτότητα ή τα λεπτότερα σημεία - αυτά προέρχονται από τη συγγραφή της ιδέας. Χρειάζεστε μια ισχυρή βασική ιδέα για να βασιστείτε.
- Space Epic + Pilot + Desire to be a Hero = Star Wars.
- Medieval + Stable Boy + Hero/Love = A Knight's Tale.
- Μικρή Πόλη + Οδοντιατρικός Υγιεινολόγος + Μίσος Εργασίας = Φρικτά Αφεντικά.
- Νεανική Κράτηση + Ιδεαλιστές Σύμβουλοι + Παιδί που δεν Θέλουν Συμβουλευτική = Βραχυπρόθεσμα 12.
Βήμα 3. Αφιερώστε χρόνο για να κάνετε σκέψεις
Οι ιδέες σπάνια, αν ποτέ, εμφανίζονται από αέρα. Ο λόγος για τον οποίο μερικοί άνθρωποι φαίνεται να έχουν μεγάλες ιδέες για ταινίες είναι επειδή χρειάζονται χρόνο για να το κάνουν. Αυτό είναι τόσο απλό όσο το να πιάσεις ένα στυλό και χαρτί, να αφαιρέσεις τους περισπασμούς και να αφιερώσεις λίγο χρόνο για να σκεφτείς. Εάν χρειάζεστε βοήθεια, δώστε στον εαυτό σας κάποιες προτροπές. Το πιο σημαντικό, γράψτε τα πάντα - στο μετρό, στο σπίτι, στη δουλειά. Αυτά θα είναι τα δομικά στοιχεία των μεγαλύτερων ιδεών.
- "Τι γίνεται αν …" είναι οι δύο πιο σημαντικές λέξεις για το brainstorming. Το Jurassic Park, για παράδειγμα, είναι το αποτέλεσμα του "Τι θα γινόταν αν οι άνθρωποι έφερναν τους δεινόσαυρους στη ζωή;"
- "Τι θα συνέβαινε αν συγκρούονταν δύο από τις αγαπημένες μου ταινίες;"
- Αναζητήστε μια ειδησεογραφική εκδήλωση που σας ενδιαφέρει. Τι θα γινόταν αν ήσουν εκεί;
- Γράψτε για τα ενδιαφέροντά σας - οποιοδήποτε από αυτά. Το Clerks χτίστηκε από σπασμωδικά πάθη και χόκεϊ στον τελευταίο όροφο, το Superbad προέρχεται από την αγάπη για τις κλασικές ταινίες εφήβων, ο Λίνκολν γράφτηκε από ανθρώπους παθιασμένους με την ιστορία. Τίποτα δεν είναι εκτός ορίων.
Βήμα 4. Βρείτε έμπνευση στην πραγματική ζωή
Σε οποιαδήποτε σημαντική εφημερίδα αυτή τη στιγμή υπάρχουν πιθανώς 5 ιστορίες που θα μπορούσαν να μετατραπούν σε καλές ταινίες. Η πραγματική ζωή είναι συχνά πιο περίεργη από τη μυθοπλασία και θα διαπιστώσετε ότι οι ειδήσεις είναι ένα εξαιρετικό σημείο εκκίνησης για νέες ιστορίες. Πώς το άτομο που μόλις κέρδισε τον Παγκόσμιο Διαγωνισμό Τροφίμων Hotdog έγινε επαγγελματίας τρώγων; Γιατί κλείνει το κλαμπ της τοπικής επαρχίας; Πώς ήταν για τον μπάτσο στο αστυνομικό κτύπημα να απαντά σε μια κλήση σχετικά με "λείπει το μπέικον;"
Χρησιμοποιήστε αυτά τα πράγματα ως άλματα από τα σημεία - τις απαρχές των σχεδίων ή των ιδεών με τις οποίες στη συνέχεια η φαντασία σας μπορεί να απογειωθεί
Βήμα 5. Αποφασίστε για ένα είδος
Το είδος είναι ο τύπος ταινίας και ενώ πολλές ταινίες μπορούν να ειπωθούν ότι έχουν πολλά είδη, οι περισσότερες ταινίες ταιριάζουν στενά στο ένα ή στο άλλο. Τα είδη περιλαμβάνουν Κωμωδία, Ρομαντικό, Sci-Fi, Δράση, Τρόμου, Δράμα ή Ντοκιμαντέρ, αλλά υπάρχουν επίσης πολλοί συνδυασμοί, όπως Rom-Com, Dramedy, Action Horror κ.λπ. Η ομορφιά του είδους είναι ότι σας βοηθά να αναπτύξετε μια ταινία πλοκή - δίνοντάς σας εστίαση για καταιγισμό ιδεών. Για παράδειγμα:
- Αγαπάτε τις ταινίες τρόμου; Στη συνέχεια, η ιδέα της ταινίας σας πρέπει να περιλαμβάνει την εξεύρεση ενός κακού κακού. Μόλις έχετε το τέρας ή τον κακό, έχετε την ιδέα της ταινίας σας.
- Αγαπάτε το Rom-Coms; Τότε χρειάζεσαι ένα κορίτσι και έναν άντρα που δεν φαίνεται να πρέπει να ερωτεύονται (Ρεπουμπλικανοί και Δημοκρατικοί, ένας είναι παντρεμένος, ένας άλλος εξωγήινος κλπ).
- Αγαπάτε το Sci-Fi; Σκεφτείτε μια εφεύρεση που θα θέλατε να υπήρχε, από το ταξίδι στο χρόνο, τα διαστημικά πλοία ή την τηλεμεταφορά έως μια συσκευή που δημιουργεί νέους πλανήτες. Η ιστορία σας θα είναι ο αντίκτυπος αυτής της εφεύρεσης.
Βήμα 6. Προσαρμόστε τις υπάρχουσες ταινίες σε κάτι πρωτότυπο
Δεν θα σου έρθει ποτέ μια εντελώς πρωτότυπη ιδέα. Αν και ακούγεται σκληρό, είναι πραγματικά απίστευτα απελευθερωτικό. Καμία ταινία που γυρίστηκε ποτέ δεν άντλησε επιρροή και ιδέες από ταινίες και τέχνη πριν από αυτήν, και η δική σας δεν θα αποτελεί εξαίρεση. Πώς μπορείτε να στρίψετε ή να αλλάξετε κάτι που σας αρέσει σε κάτι νέο; Οι ιδέες περιλαμβάνουν:
- Το Austin Powers είναι απλά μια κωμική ανατροπή σε κατασκοπευτικές ταινίες, ιδιαίτερα στον James Bond, που κυριάρχησε στις αίθουσες. Η πλοκή είναι η ίδια, τυχαίνει να υπάρχουν αστεία αντί για σκηνές δράσης.
- O Brother Where Art Thou είναι μια επαναληπτική, σχεδόν σκηνή, του The Homer The Iliad, αλλά είναι τοποθετημένη στον πλανήτη του αγροτικού Νότου.
- Το Avatar μοιάζει εντυπωσιακά με το Dances With Wolves, αλλά με το να το βάλει στο χώρο ο Τζέιμς Κάμερον μπόρεσε να πάρει μια ολοκαίνουργια αντίληψη για τα πράγματα.
- Το Warm Bodies έχει όλα τα υλικά του Rom-Com, αλλά ένας από τους κύριους χαρακτήρες είναι ένα ζόμπι. Αυτό το γρήγορο "μίγμα" τύπων ταινιών το βοήθησε να ξεχωρίσει πάρα πολύ.
Βήμα 7. Ελάτε με τη γραμμή καταγραφής σας για να εδραιώσετε την ιδέα
Οι γραμμές καταγραφής είναι γρήγορες, μία περίληψη περιλήψεων του σεναρίου σας. Οι καλές γραμμές καταγραφής σας λένε τρία πράγματα: το άγκιστρο (που κάνει την ταινία διαφορετική), τη διένεξη και τους χαρακτήρες/ρυθμίσεις. Για να μάθετε πώς να γράφετε καλές γραμμές καταγραφής, δείτε μερικά διάσημα παραδείγματα.
- Επιστροφή στο μέλλον: Ένας νεαρός άνδρας μεταφέρεται στο παρελθόν όπου πρέπει να ενώσει τους γονείς του προτού αυτός και το μέλλον του φύγουν για πάντα.
- Jaws: Ένας αρχηγός αστυνομίας με φοβία για ανοιχτά νερά μάχεται έναν γιγαντιαίο καρχαρία, παρά το άπληστο δημοτικό συμβούλιο που απαιτεί να παραμείνει ανοιχτή η παραλία.
- Ratatouille: Ένας Παρισινός αρουραίος συνεργάζεται κρυφά με έναν ταλαντούχο σεφ για να αποδείξει ότι ο καθένας μπορεί να μαγειρέψει, παρά τα όσα πιστεύουν οι επικριτές και ο έλεγχος των παρασίτων.
Μέθοδος 2 από 2: Μετατροπή μιας ιδέας σε σενάριο ταινίας
Βήμα 1. Δώστε στην ιδέα σας μια δομή ταινιών
Υπάρχουν πολλές δομές εκεί έξω, που κυμαίνονται από τη βασική ταινία 3-Act μέχρι το κοινό «ταξίδι του ήρωα». Αλλά μπορούν να αποσταχθούν σε 5 βασικά μέρη που βρίσκονται στο 99% όλων των ταινιών, από δράση και δράμα μέχρι ρομ-κωμ και παιδικές ταινίες. Πάρτε την ιδέα σας και καταλήξτε σε αυτά τα 5 κρίσιμα σημεία και θα έχετε μια ταινία που έχει πιθανότητες να γίνει.
-
Η ρύθμιση:
Δώστε τους χαρακτήρες, το σκηνικό και τον κόσμο. Αυτό είναι το πρώτο 10% ή λιγότερο της ταινίας σας και μας εισάγει στην ταινία. Δεν πρέπει να είναι μεγαλύτερο από 10 σελίδες.
Στο Star Wars, ο George Lucas εισάγει την υπόθεση του διαστημικού πολέμου, τη σύγκρουση («Βοήθησέ με Obi-Wan, είσαι η μόνη μου ελπίδα») και πολλούς κεντρικούς χαρακτήρες (Luke, Leia, Darth Vader, R2-D2 και C3 -Ρ0)
-
Η αλλαγή σχεδίων/ευκαιρίας/σύγκρουσης:
Κάτι συμβαίνει που κινεί τη σύγκρουσή σας στη σελίδα 9-10-Η Erin Brockovich παίρνει δουλειά, η σχολή του Superbad διοργανώνει ένα πάρτι, ο Neo παρουσιάζεται στο The Matrix κλπ. Οι επόμενες 10-20 σελίδες δείχνουν τους χαρακτήρες σας να ασχολούνται με αυτό αλλαγή.
Στον Πόλεμο των Άστρων, αυτό συμβαίνει όταν ο Λουκ απορρίπτει τον Όμπι-Γουάν, αλλά βλέπει ότι η οικογένειά του έχει σκοτωθεί. Συμφωνεί να συνεχίσει την προσπάθεια να σώσει τη Λεία
-
Το σημείο χωρίς επιστροφή:
Μέχρι αυτό το σημείο, οι χαρακτήρες εργάζονται σκληρά για να κάνουν τους στόχους τους πραγματικότητα. Αλλά, στα μισά της ταινίας, κάτι συμβαίνει που καθιστά αδύνατο να γυρίσουμε πίσω. Ένας κακός του Μποντ επιτίθεται ξανά, ο Μονομάχος φτάνει στη Ρώμη, Θέλμα και Λουίζ ληστεύουν το πρώτο τους κατάστημα κ.λπ.
Στο Star Wars, παγιδεύονται στο Death-Star στα μισά της ταινίας. Δεν μπορούν να φτάσουν στο Alderaan όπως είχε προγραμματιστεί και πρέπει να πολεμήσουν
-
Το σημαντικότερο set-back:
Από το σημείο χωρίς επιστροφή, τα στοιχήματα έχουν αυξηθεί. Για τους χαρακτήρες και το κοινό, κάθε ελπίδα φαίνεται χαμένη. Αυτό συμβαίνει όταν το κορίτσι και ο άντρας διαλύονται σε κάθε ρομαντική κωμωδία που έγινε ποτέ όταν ο Ron Burgundy απολύεται στο Anchorman και όταν ο John McClane ξυλοκοπείται και ματώνει στο Die Hard. Αυτό φτάνει στο 75%.
Στο Star Wars, ο Obi-Wan πέθανε και το Star Star βρίσκεται σε κίνηση. Η μόνη ευκαιρία για να κερδίσετε είναι μια τελευταία προσπάθεια να ανατινάξετε το Star Star
-
Το αποκορύφωμα:
Οι χαρακτήρες κάνουν μια τελευταία, ολοκληρωτική ώθηση για να επιτύχουν τους στόχους τους, με αποκορύφωμα τη μεγαλύτερη πρόκληση όλων. Αυτή είναι η διαδρομή στο αεροδρόμιο, οι τελευταίες τρύπες στο Caddyshack ή η τελική αναμέτρηση μεταξύ ήρωα και κακού. Μόλις επιλυθεί, το τελευταίο 10% του σεναρίου συνδέει χαλαρά άκρα και δείχνει τις συνέπειες της κορύφωσης.
Στον Πόλεμο των Άστρων, ο Λουκ κάνει το ηρωικό του τελευταίο τρέξιμο στο Αστέρι του Θανάτου, ανατινάζοντας παρά τις πιθανότητες να είναι εναντίον του
Βήμα 2. Αναπτύξτε τους χαρακτήρες σας
Θέλετε οι χαρακτήρες σας να νιώθουν αληθινοί, σαν να οδηγούν την ιστορία και όχι κάποιο συγγραφέα στην άλλη άκρη του κόσμου. Θυμηθείτε ότι οι καλοί χαρακτήρες είναι η καρδιά μιας ταινίας - είναι αυτοί που το κοινό αισθάνεται, αγαπά και μισεί, ακόμη και μια μεγάλη ιδέα ταινίας θα αποτύχει με κακούς χαρακτήρες. Αυτό είναι πιο εύκολο να ειπωθεί παρά να γίνει, αλλά υπάρχουν μερικές συμβουλές που θα κάνουν τους χαρακτήρες σας να ταιριάζουν στην ιδέα της ταινίας σας απρόσκοπτα:
- Βεβαιωθείτε ότι οι χαρακτήρες σας είναι στρογγυλοί. Αυτό σημαίνει ότι έχουν πολλαπλές όψεις, όχι μόνο έναν "θυμωμένο άνθρωπο" ή "ισχυρή ηρωίδα". Οι στρογγυλοί χαρακτήρες έχουν πλεονεκτήματα και αδυναμίες, γεγονός που τους καθιστά σχετικούς με το κοινό.
- Δώστε στους χαρακτήρες σας μια επιθυμία και ένα φόβο. Ακόμα κι αν υπάρχει μόνο ένας από τον καθένα, ένας καλός χαρακτήρας θέλει κάτι αλλά δεν είναι σε θέση να το αποκτήσει. Η ικανότητά τους ή η αδυναμία τους να ξεπεράσουν τον φόβο τους (να είναι φτωχοί, να είναι μόνοι, με διαστημικούς εξωγήινους, με αράχνες κ.λπ.) είναι αυτό που οδηγεί τη σύγκρουσή τους.
- Βεβαιωθείτε ότι οι χαρακτήρες σας έχουν αντιπροσωπεία. Ένας καλός χαρακτήρας δεν μετακινείται επειδή το σενάριό σας χρειάζεται να πάει κάπου. Ένας καλός χαρακτήρας κάνει επιλογές και ακολουθεί η πλοκή. Μερικές φορές αυτή είναι μια επιλογή που οδηγεί όλα τα άλλα (Llewellyn, No Country for Old Men, Luke Skywalker που συμμετέχει στο Obi-Wan στο Star Wars), μερικές φορές υπάρχει μια σειρά καλών/κακών επιλογών σε κάθε στροφή (κάθε χαρακτήρας στο American Hustle).
Βήμα 3. Εξατομικεύστε την ιδέα σας τροποποιώντας τις προσδοκίες
Μπορεί να είναι περιοριστικό να έχεις μια τόσο άκαμπτη δομή στο σενάριό σου, αλλά στην πραγματικότητα διευκολύνει την έκπληξη του κοινού. Πώς μπορείτε να πάρετε δομή 5 σημείων και αναγνωρίσιμους χαρακτήρες και να τους κάνετε δικούς σας; Πώς μπορείτε να κάνετε αυτήν την ταινία πρωτότυπη; Ο καλύτερος τρόπος για να το κάνετε αυτό - παραβιάστε μερικούς κανόνες:
- Τι συμβαίνει εάν, αντί να πετύχουν στην κορύφωση, οι χαρακτήρες αποτύχουν;
- Τι συμβαίνει με τον «στρογγυλό» χαρακτήρα σας αν αρνηθούν να αλλάξουν; Τι συμβαίνει εάν ο πρωταγωνιστής δεν είναι ο κύριος χαρακτήρας, όπως στο Day Off του Ferris Beuller, όπου ο φίλος του Ferris Cameron είναι ο πραγματικός χαρακτήρας που δείχνει ανάπτυξη;
Βήμα 4. Τι συμβαίνει εάν αλλάξετε τη ρύθμιση;
Ένα rom-com που γυρίζεται στη Νέα Υόρκη δεν είναι κάτι καινούργιο, αλλά τι γίνεται με ένα σετ στην αγροτική Ταϊλάνδη; Σε μπόουλινγκ; Σε γηροκομείο;
Βήμα 5. Συνεχίστε να δημιουργείτε ιδέες
Το πιο σημαντικό πράγμα που πρέπει να συνειδητοποιήσετε όταν δημιουργείτε ιδέες είναι ότι έρχονται με εξάσκηση. Οι πρώτες 10, 20 ή ακόμη και 50 ιδέες σας μπορεί να μην είναι τόσο καλές, αλλά η διέλευση των κακών ιδεών θα σας βοηθήσει να αναγνωρίσετε τις καλές. Κανείς δεν έρχεται με τέλεια διαμορφωμένες ιδέες κάθε φορά και δεν θα είστε η εξαίρεση.
- Κρατήστε ένα σημειωματάριο που γεμίζετε με ιδέες καθώς σας έρχονται
- Δοκιμάστε να κάνετε καταιγισμό ιδεών με έναν φίλο σας για να ανακαλέσετε ιδέες ο ένας από τον άλλον δύο φορές πιο γρήγορα.
- Δοκιμάστε αυτήν τη διαδικασία με κάθε ιδέα - η εκπόνηση μιας ιδέας ταινίας στα κρίσιμα μέρη είναι πώς θα καταλάβετε αν είναι μια ιδέα που αξίζει να ακολουθήσετε.
Συμβουλές
- Θυμηθείτε να αναπτύξετε το ιστορικό σας.
- Κάντε υπομονή, θα χρειαστεί χρόνος για να σκεφτείτε μια γερή ιστορία.
- Ζητήστε από τους φίλους σας να προτείνουν κάποιες ιδέες.
- Αφήστε τους γονείς ή τους φίλους σας να διαβάσουν μερικά από τα σενάρια σας και να δουν τι πιστεύουν για αυτά.
