Κάθε κόμικ χρειάζεται έναν χαρακτήρα. Οι χαρακτήρες βοηθούν στη γείωση της ιστορίας σας και την κάνουν ενδιαφέρουσα. Ένας δυναμικός και διασκεδαστικός πρωταγωνιστής είναι αυτό που θα βοηθήσει τελικά την ιστορία σας να πουλήσει. Μόλις μάθετε πώς να δημιουργείτε έναν κύριο χαρακτήρα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε την ίδια διαδικασία για να δημιουργήσετε καλά στρογγυλεμένους δευτερεύοντες χαρακτήρες και ανταγωνιστές!
Βήματα
Μέρος 1 από 3: Καταιγισμός ιδεών και σκίτσο
Βήμα 1. Πάρτε έμπνευση από τα αγαπημένα σας κόμικς
Μην περιορίζεστε μόνο στα κόμικς υπερήρωων. Κοιτάξτε κόμικς εφημερίδων, κόμικς ιστού ή ακόμα και manga. Δώστε προσοχή στους χαρακτήρες και πώς αναπτύσσονται. Αναρωτηθείτε τι κάνει τους χαρακτήρες συναρπαστικούς και ενδιαφέροντες.
- Αναρωτηθείτε: Πώς δημιουργεί ο συγγραφέας μια μοναδική προσωπικότητα και φωνή για κάθε χαρακτήρα; Γιατί έχουν ενδιαφέρον; Πώς αναπτύσσεται η ιστορία τους κατά τη διάρκεια του κόμικ;
- Δώστε προσοχή στο στυλ τέχνης. Σε σοβαρά κόμικς, η τέχνη μπορεί να είναι λεπτομερής και ρεαλιστική, αλλά στα κόμικς με ελαφριά καρδιά, μπορεί να είναι γελοιογραφική και μη ρεαλιστική.
Βήμα 2. Εξετάστε τον τύπο του κόμικ που δημιουργείτε
Τα κόμικς είναι ένας ποικίλος τομέας. Υπάρχουν ορισμένα κόμικς της ημέρας, όπως κόμικς που δημοσιεύονται σε τοπικές εφημερίδες, αλλά υπάρχουν και κόμικς που τείνουν να είναι πιο σοβαρά. Πολλά web comics έχουν περίπλοκες και μακράς διάρκειας γραμμές ιστορίας με κάπως πιο πολύπλοκους χαρακτήρες.
- Αν ψάχνετε για μια απλή μορφή, σκεφτείτε τη διαδρομή των ζώων που μιλούν και μιμηθείτε κόμικς όπως ο Garfield. Συνήθως, αυτά τα κόμικς έχουν μόνο μερικά πάνελ και τελειώνουν με ένα αστείο.
- Εάν θέλετε να κάνετε κάτι πιο σοβαρό, ένα κωμικό ιστού, όπως το αμφισβητούμενο περιεχόμενο, μπορεί να σας εξυπηρετήσει καλύτερα ως έμπνευση.
- Σκεφτείτε να δείτε γραφικά μυθιστορήματα. Ενώ είναι διαφορετικό από τα κόμικς, υπάρχει κάποια επικάλυψη.
Βήμα 3. Κάντε μερικά ελαφριά σκίτσα για το τι μπορεί να μοιάζει ο χαρακτήρας σας
Μόλις έχετε μια γενική ιδέα για το είδος του κόμικ που θέλετε να δημιουργήσετε, κάντε ένα ελαφρύ σκίτσο. Μην ανησυχείτε για τη δημιουργία του τέλειου σχεδίου ακόμα. είστε απλώς στα στάδια του προκαταρκτικού σχεδιασμού. Αρκεί να πάρετε ένα μολύβι και χαρτί και να αρχίσετε να σχεδιάζετε μερικές εκδοχές του χαρακτήρα.
- Το ελαφρύ σκίτσο μπορεί να σας βοηθήσει να καταλάβετε το στυλ σχεδίασης και να έχετε μια αίσθηση του πώς μπορεί να εμφανιστεί ο χαρακτήρας σας.
- Κάντε τον κεντρικό χαρακτήρα οπτικά ενδιαφέρον και ελκυστικό, αλλά λάβετε υπόψη ότι θα τον τραβήξετε πολύ. Εάν είστε νέοι στο σχέδιο, επιλέξτε ένα απλό σχέδιο. Μοχθώ για
- Το σχέδιο μπορεί να σας βοηθήσει να αποκτήσετε μια αίσθηση της προσωπικότητας ενός χαρακτήρα επίσης. Το τι ρούχα φοράει ο χαρακτήρας σας, για παράδειγμα, μπορεί να αντικατοπτρίζει την προσωπικότητα.
Βήμα 4. Καταγράψτε μια λίστα με χαλαρά χαρακτηριστικά της προσωπικότητας
Από εδώ, ξεκινήστε το brainstorming για την προσωπικότητα του χαρακτήρα σας. Ποιος είναι αυτός ο χαρακτήρας; Πώς είναι αυτός ή αυτή; Αφιερώστε λίγο χρόνο σε brainstorming προτού προχωρήσετε στη σχεδίαση μιας πιο τελικής έκδοσης του χαρακτήρα σας.
- Σκεφτείτε το είδος σας. Εάν κάνετε ένα κόμικ γκαγκ την ημέρα, ο χαρακτήρας σας μπορεί να είναι απλός, όπως ο Γκάρφιλντ. Είναι τεμπέλης και σαρκαστικός και δεν έχει πάρα πολλά χαρακτηριστικά πέρα από αυτό.
- Εάν εργάζεστε με ένα πιο σύνθετο είδος, θα χρειαστείτε έναν βαθύτερο χαρακτήρα. Εξετάστε τα θετικά και αρνητικά χαρακτηριστικά τους, καθώς και τις ελπίδες και τα όνειρά τους.
- Εάν γράφετε ένα κόμικ βασισμένο σε είδος, όπως η φαντασία, σκεφτείτε τα αρχέτυπα, τα οποία είναι χαρακτήρες μετοχών που εμφανίζονται επανειλημμένα στη μυθοπλασία. Για παράδειγμα, ένας αρχέτυπος μέντορας θα ήταν σοφός, υπομονετικός και ήρεμος.
Μέρος 2 από 3: Εργασία στις φυσικές πτυχές του χαρακτήρα σας
Βήμα 1. Αποφασίστε για τα εργαλεία που θα χρησιμοποιήσετε για να σχεδιάσετε
Κάθε καλλιτέχνης χρησιμοποιεί διαφορετικά εργαλεία. Πριν αρχίσετε να σχεδιάζετε το κόμικ σας, βεβαιωθείτε ότι γνωρίζετε πώς θα το σχεδιάσετε. Θα πρέπει να επιλέξετε εργαλεία με τα οποία μπορείτε να εργαστείτε αποτελεσματικά. Τα άγνωστα σε εσάς εργαλεία μπορεί να είναι κουραστικά, καθιστώντας σας πιο δύσκολο να δεσμευτείτε με τον χαρακτήρα σας.
- Εάν είστε λάτρης της τεχνολογίας, σκεφτείτε να χρησιμοποιήσετε ηλεκτρονικά εργαλεία. Εργαλεία όπως το adobe photoshop, για παράδειγμα, μπορούν πραγματικά να βοηθήσουν στον εξορθολογισμό της διαδικασίας εάν αισθάνεστε άνετα να σχεδιάζετε σε μια οθόνη.
- Αν προτιμάτε να το κάνετε με τον παλιό τρόπο, σκεφτείτε τον τύπο χαρτιού που θα χρησιμοποιήσετε, καθώς και τον τύπο του στυλό και του μολυβιού.
Βήμα 2. Σχεδιάστε ένα βασικό σώμα και πρόσωπο
Μόλις ανακαλύψετε τα εργαλεία σας, ξεκινήστε με τα βασικά. Σχεδιάστε ένα βασικό περίγραμμα του σώματος του χαρακτήρα σας. Θέλετε να αποκτήσετε μια αίσθηση των βασικών του αναλογιών πριν από την ανάδειξη του χαρακτήρα. Θα πρέπει επίσης να σχεδιάσετε μια κάπως πιο κοντινή εικόνα μόνο του προσώπου του χαρακτήρα σας. Καθώς το πρόσωπο είναι εκεί όπου ο χαρακτήρας σας θα απεικονίσει το συναίσθημα, θέλετε να βεβαιωθείτε ότι έχετε κλειδώσει τη δομή του προσώπου του χαρακτήρα.
- Ξεκινήστε με μερικά βασικά σχήματα, στη συνέχεια συμπληρώστε το με μυ και λεπτομέρειες, όπως ουλές. Μην ανησυχείτε πολύ για τη σκίαση ακόμα.
- Επικεντρωθείτε στο πρόσωπο του χαρακτήρα. Έχει σχήμα καρδιάς, οβάλ σχήμα, πιο στρογγυλό; Έχει κάποια διακριτικά φυσικά χαρακτηριστικά, όπως μεγάλα μάτια ή σχιστό πηγούνι;
Βήμα 3. Παίξτε με τα φυσικά χαρακτηριστικά καθώς κάνετε πολλά σχέδια
Ξανασχεδιάστε το πρόσωπο και το σώμα του χαρακτήρα ξανά και ξανά. Οι περισσότεροι σκιτσογράφοι αντλούν πολλές, πολλές εκδοχές του χαρακτήρα τους πριν καταλήξουν σε ένα τελικό σχέδιο. Αναδιαμορφώστε και επανασχεδιάστε τον χαρακτήρα αρκετές φορές μέχρι να λάβετε μια έκδοση που σας αρέσει.
- Χρησιμοποιήστε τη γόμα σας εδώ. Αν δεν σας αρέσει η εμφάνιση των ποδιών του χαρακτήρα, σβήστε και ξανασχεδιάστε τα.
- Μπορείτε επίσης να προσθέσετε ή να αφαιρέσετε στοιχεία του χαρακτήρα σας. Για παράδειγμα, μπορεί αρχικά να είχατε σκοπό να είναι φαλακρός ο χαρακτήρας σας, αλλά αυτό δεν είναι σωστό. Προσπαθήστε να προσθέσετε λίγα μαλλιά.
- Σχεδιάστε όσες εκδόσεις χρειάζεστε μέχρι να βρείτε κάτι που σας αρέσει. Αυτό μπορεί να διαρκέσει λίγο, οπότε κάντε υπομονή. Μην συμβιβάζεστε με ένα σχέδιο που δεν σας αρέσει.
- Λάβετε υπόψη σας την ευκολία σχεδίασης καθώς πηγαίνετε. Ακόμα κι αν σας αρέσει πολύ ένα συγκεκριμένο στοιχείο του χαρακτήρα σας, μην κρατάτε κάτι που θα ήταν δύσκολο να σχεδιάσετε επανειλημμένα.
Βήμα 4. Εξασκηθείτε στο να σχεδιάσετε τον χαρακτήρα σας με πολλές εκφράσεις
Ο χαρακτήρας σας θα πρέπει να κάνει πολλές εκφράσεις σε όλο το κόμικ σας. Θα πρέπει να εξασκηθείτε στο να σχεδιάζετε μόνο το πρόσωπο του χαρακτήρα σας που εκφράζει μια μεγάλη ποικιλία συναισθημάτων.
- Μάθετε πόσες εκφράσεις θέλετε να δημιουργήσετε. Ένα απλό κόμικ μπορεί να χρειάζεται μόνο βασικές εκφράσεις, όπως χαρούμενο, λυπημένο και τρελό. Ένα πιο σύνθετο κόμικ θα πρέπει να έχει πιο περίπλοκες εκφράσεις, όπως ερεθισμένο, κούφιο και μπερδεμένο.
- Σχεδιάστε τον χαρακτήρα σας εκφράζοντας κάθε ένα από τα συναισθήματα που επιλέξατε. Προσαρμόστε κάθε σχέδιο καθώς προχωράτε.
Βήμα 5. Επιλύστε ένα τελικό σχέδιο
Μετά από πολλούς πειραματισμούς, προσπαθήστε να σχεδιάσετε ένα σταθερό σχέδιο του χαρακτήρα σας. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτό το σχέδιο αργότερα όταν αρχίσετε να γράφετε πραγματικά το κόμικ σας. Αναμειγνύοντας και ταιριάζοντας όλα τα στοιχεία που σας άρεσαν από τις προκαταρκτικές φάσεις σχεδίασης, σχεδιάστε μια τελική έκδοση του χαρακτήρα σας.
- Σχεδιάστε αργά εδώ και δώστε λίγο περισσότερες λεπτομέρειες από ό, τι κάνατε στα προηγούμενα βήματα. Θέλετε αυτό το σχέδιο να είναι κάτι στο οποίο επιστρέφετε καθώς σχεδιάζετε το κόμικ σας.
- Θυμηθείτε να έχετε κατά νου την ευκολία σχεδίασης. Εάν διαπιστώσετε ότι κάποιο στοιχείο του χαρακτήρα σας είναι δύσκολο να σχεδιαστεί, ίσως θελήσετε να το κόψετε στο τελικό σχέδιο.
- Ζητήστε από έναν φίλο να κοιτάξει το τελικό σχέδιο και να σας δώσει ειλικρινή σχόλια. Εάν δίνουν οποιαδήποτε εποικοδομητική ανατροφοδότηση, μπορείτε να επαναπροσδιορίσετε τον χαρακτήρα σας ανάλογα.
Μέρος 3 από 3: Δημιουργία Προφίλ Προσωπικότητας
Βήμα 1. Ονομάστε τον χαρακτήρα σας
Για να ξεκινήσετε, θέλετε να δώσετε ένα όνομα στον χαρακτήρα σας. Αυτό πρέπει να είναι κάτι που θα προσελκύσει τους αναγνώστες. Μπορεί επίσης να θέλετε να λάβετε υπόψη ένα όνομα που μιλά για την προσωπικότητα του χαρακτήρα σας.
- Τα ονόματα είναι ευκολότερα για τους χαρακτήρες των ζώων επειδή μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα ανόητο όνομα κατοικίδιου. Για ένα σοβαρό κόμικ με ρεαλιστικούς χαρακτήρες, ωστόσο, θα πρέπει να επιλέξετε πιο προσεκτικά.
- Λάβετε υπόψη την έννοια των ονομάτων. Για παράδειγμα, το όνομα "Χριστιανός" φέρει θρησκευτικό πλαίσιο, οπότε αποφύγετε να το χρησιμοποιήσετε αν δεν το θέλετε στο κόμικ σας.
- Δεν υπάρχουν σκληροί ή γρήγοροι κανόνες για τα ονόματα, αλλά μπορεί να σας βοηθήσει να γνωρίζετε τη χρονική περίοδο στην οποία λαμβάνει χώρα το κόμικ σας. Για παράδειγμα, εάν το κόμικ σας λαμβάνει χώρα τη δεκαετία του 1800, τα σύγχρονα ονόματα όπως η Χάρπερ και ο Τζέιντεν μπορεί να φαίνονται ακατάλληλα.
Βήμα 2. Κάντε μια λίστα με τις πιο αξιοσημείωτες ιδιότητες του χαρακτήρα σας
Καταγράψτε βασικά χαρακτηριστικά της προσωπικότητας, εστιάζοντας πρώτα στα πιο αξιοσημείωτα. Από εκεί και πέρα, γίνε πιο συγκεκριμένος. Πώς αντιδρούν στους άλλους; Είναι ευγενικοί και γενναιόδωροι ή συγκρατούν τα συναισθήματά τους. Πώς ανταποκρίνονται στις συγκρούσεις;
- Για ένα απλούστερο κόμικ, ο χαρακτήρας σας μπορεί να μην χρειάζεται μια περίπλοκη προσωπικότητα. Θα μπορούσαν να έχουν μερικές ιδιοτροπίες και χαρακτηριστικά.
- Για ένα πιο περίπλοκο κόμικ, ωστόσο, θα πρέπει να πάρετε περισσότερα σε βάθος. Για παράδειγμα, μπορεί να αντιδρούν διαφορετικά σε διαφορετικούς τύπους ανθρώπων.
Βήμα 3. Αποφασίστε για το παρελθόν του χαρακτήρα σας
Ο χαρακτήρας σας πρέπει να έχει μια ιστορία, ειδικά αν κάνετε ένα πιο περίπλοκο κόμικ. Αφιερώστε λίγο χρόνο για να ανακαλύψετε πού ήταν ο χαρακτήρας σας πριν ξεκινήσουν τα γεγονότα της ιστορίας.
- Ένας χαρακτήρας σε μια σύνθετη ιστορία δεν χρειάζεται να έχει ένα περίπλοκο παραμύθι. Μπορείτε απλά να εκθέσετε τα βασικά, όπως τη γενέτειρά τους, την παιδική ηλικία και τα σημαντικά γεγονότα.
- Επικεντρωθείτε στο πώς το παρελθόν του χαρακτήρα επηρεάζει την τρέχουσα προσωπικότητα και τις επιλογές του. Καθώς γράφετε ιστορίες, προσπαθήστε να εξετάσετε πώς οι μοναδικές εμπειρίες του χαρακτήρα σας θα επηρεάσουν τη ζωή του.
Βήμα 4. Σκεφτείτε τα θέλω και τις ανάγκες του χαρακτήρα σας
Οι ενδιαφέροντες χαρακτήρες έχουν ένα σύνολο επιθυμιών και αναγκών που οδηγούν τις περισσότερες από τις πράξεις τους. Αφιερώστε λίγο χρόνο για να σκεφτείτε τι θέλει ο χαρακτήρας σας.
- Σε ένα απλό κόμικ, ο χαρακτήρας σας μπορεί να θέλει απλά πράγματα. Ο Γκάρφιλντ, για παράδειγμα, θέλει να κοιμηθεί και να φάει. Σε ένα πιο σύνθετο κόμικ, ο χαρακτήρας σας μπορεί να θέλει να βρει μια αίσθηση σκοπού.
- Επικεντρωθείτε επίσης στις ανάγκες. Υπάρχουν πολλές καθολικές ανάγκες, όπως φαγητό, στέγη, αγάπη και συμπόνια. Ο χαρακτήρας σας μπορεί επίσης να έχει μοναδικές ανάγκες. Ένας χαρακτήρας που εγκαταλείφθηκε στην παιδική ηλικία μπορεί να έχει αυξημένη ανάγκη για ασφάλεια ως ενήλικας.
Δείγμα περιγραφών χαρακτήρων
Δείγμα προφίλ νέων υπερήρωων
Υποστήριξη wikiHow και ξεκλειδώστε όλα τα δείγματα.
Δείγμα ανδρικού προφίλ υπερήρωα
Υποστήριξη wikiHow και ξεκλειδώστε όλα τα δείγματα.
Δείγμα προφίλ θηλυκού υπερήρωα
Υποστήριξη wikiHow και ξεκλειδώστε όλα τα δείγματα.
Συμβουλές
- Μην ανησυχείτε αν ο χαρακτήρας σας δεν είναι τέλειος στην πρώτη σας προσπάθεια να τον δημιουργήσετε. Ο χαρακτήρας σας θα χτιστεί με την πάροδο του χρόνου καθώς αρχίζετε να γράφετε την ταινία σας.
- Φροντίστε να σχεδιάζετε ελαφρά στην αρχή, ώστε να μπορείτε εύκολα να σβήσετε όταν κάνετε λάθος.
