Η ταξινόμηση της μουσικής σε διάφορα είδη δεν έχει σωστό ή λάθος σύστημα. Υπάρχουν πολλά είδη, υποείδη και τρόποι ταξινόμησης της μουσικής. Fringe συγκροτήματα, νέες μουσικές εξελίξεις και αλληλεπικαλυπτόμενα είδη θα συμβάλουν επίσης στη δυσκολία. Υπάρχουν ορισμένες βασικές οδηγίες για τον καθορισμό των κύριων ειδών μουσικής στα οποία μπορεί να ανήκει ένα τραγούδι.
Βήματα
Μέθοδος 1 από 3: Προσδιορισμός των διαφορετικών ειδών ποπ μουσικής
Βήμα 1. Ταξινομήστε τη ροκ μουσική
Το Rock n’roll είναι μια ευρεία μορφή ποπ μουσικής που περιέχει σχεδόν εκατό spin off και υποείδη. Ο χαρακτηριστικός ήχος του rock n’roll είναι ένας δυνατός ρυθμός, απλή (μερικές φορές προηγμένη) δομή χορδών και παίζεται δυνατά. Το Rock n’roll γεννήθηκε τη δεκαετία του 1950 εκτός ρυθμού και blues. Συνήθως διαθέτει ηλεκτρική κιθάρα (μερικές φορές παραμορφωμένη), τύμπανα, μπάσο και φωνητικά.
- Υπάρχουν αρκετές παραλλαγές του rock n’roll που καθιστά δύσκολο τον ορισμό του είδους.
- Μερικοί από τους πρώτους πρωτοπόρους της ροκ είναι οι The Kinks, Rolling Stones, The Beatles, Buddy Holly και Bo Diddley.
- Το Rock n’roll εξελίχθηκε στη δεκαετία του 1960, 1970 και κάθε επόμενη δεκαετία. Τη δεκαετία του 1970, γεννήθηκε το πανκ ροκ. Τη δεκαετία του 1980, γεννήθηκε το μέταλλο και το μέταλλο μαλλιών. Στη δεκαετία του 1990, το grunge ανέβηκε στη σκηνή καθώς και αμέτρητα άλλα στυλ.
- Αν ακούσετε ένα τραγούδι με δυνατό ρυθμό και προσωπικότητα, ίσως έχετε δίκιο να το χαρακτηρίσετε ως ροκ.
Βήμα 2. Προσδιορίστε την κορυφαία 40 ποπ μουσική
Το Top 40 είναι ένας τρόπος παρακολούθησης της επιτυχίας ενός ποπ τραγουδιού, με βάση τους ακροατές και τη δημοτικότητα. Σήμερα το top 40 έχει μετατραπεί σε ένα είδος pop της. Η μουσική του γράφεται από τραγουδοποιούς και παράγεται από μια μουσική εταιρεία. Ο ευκολότερος τρόπος για να βρείτε αυτή τη μουσική είναι να ξεφυλλίσετε τους ραδιοφωνικούς σας σταθμούς μέχρι να βρείτε τον "ποπ" σταθμό.
- Τα τραγούδια των κορυφαίων 40, περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο είδος, έχουν σχεδιαστεί για να είναι ελκυστικά και να κολλάνε στο μυαλό σου. Με αυτήν την ιδέα ενσωματωμένη στη διαδικασία σύνθεσης τραγουδιών, τα κορυφαία 40 τραγούδια έχουν συνήθως ένα μεγαλοπρεπή χορωδία που επαναλαμβάνεται αρκετές φορές.
- Μερικές δημοφιλείς φιγούρες των κορυφαίων 40 επιτυχιών είναι οι Justin Bieber, Katy Perry, Taylor Swift και Keke Palmer.
Βήμα 3. Ταξινόμηση μουσικής country
Η country μουσική, όπως και όλα τα άλλα είδη, συνεχίζει να αναπτύσσεται και να εξελίσσεται σε υποείδη. Η ισχυρότερη έμφαση της country μουσικής είναι η αφήγηση του τραγουδιού. Το τραγούδι παραμένει σε μορφή ποπ τραγουδιού με στίχο και χορωδία. Είναι επίσης χαρακτηριστικό για τον τραγουδιστή να έχει λίγο (ή πολύ) twang. Δεδομένου ότι η μουσική της χώρας είναι περισσότερο στερεωμένη στην αφήγηση του τραγουδιού, τα όργανα παίζουν λιγότερο ρόλο. Όργανα δημοφιλή στη μουσική της χώρας είναι ακουστικές κιθάρες, κιθάρες με πεντάλ χάλυβα και άλλα λαϊκά όργανα.
- Οι ρίζες της χώρας ξεκινούν με τις ημέρες της αξίας του 1950. Ο πιο διάσημος σταρ αυτής της δεκαετίας είναι ο Χανκ Γουίλιαμς.
- Η λαϊκή μουσική είναι ένα άλλο δημοφιλές υποείδος της χώρας. Η λαϊκή μουσική παίρνει την αφηγηματική εστίαση της χώρας και εντείνει την αφήγηση. Δημοφιλείς λαϊκοί μουσικοί είναι ο Woody Guthrie και ο Bob Dylan.
Βήμα 4. Κατανοήστε την ψυχή και την Ε & Β
Το Soul και το Rhythm & Blues είναι είδη μουσικής εμπνευσμένα από gospel και blues μουσική. Αυτά τα είδη αντιπροσωπεύουν μια μεγαλύτερη ομπρέλα ειδών μουσικής που δημιουργήθηκε από Αφροαμερικανούς. Η μουσική της ψυχής χαρακτηρίζεται από δυνατά φωνητικά και ένα πιασάρικο groove που τη συνοδεύει. Το R&B είναι ένα άλλο μεγάλο είδος που έχει τις ρίζες του στη δεκαετία του 1950 και μετατράπηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1980 σε μια πιο ελκυστική μορφή ποπ.
- Οι πρώτοι πρωτοπόροι της ψυχής περιλαμβάνουν τους Solomon Burke, Ben E. King και Aretha Franklin.
- Η πρώιμη R&B ξεκίνησε σε μίνιμαλ στυλ όπως ο Big Joe Turner και ο Fats Domino. Το είδος είχε περισσότερες επιρροές στη δεκαετία του 1960 με τους Mar-Keys και James Brown. Αργότερα η R&B ανέλαβε μια χιπ χοπ επιρροή με καλλιτέχνες όπως η Mary J. Blige και η Boyz II Men.
- Ένα άλλο είδος με επιρροή που διαμορφώθηκε σε αυτά τα είδη είναι το funk. Το Funk έχει να κάνει με το να είσαι εξαιρετικά groovy. Ακούστε καλλιτέχνες όπως ο Funkadelic, ο James Brown της δεκαετίας του 1970 και ο Sly Stone and the Family Stone.
Βήμα 5. Προσδιορίστε το ραπ και το χιπ χοπ
Το ραπ και το χιπ χοπ έχουν έναν εύκολο δείκτη για να σας πει ποιο είδος ακούτε. Το όνομα προέρχεται από τον τραγουδιστή που ραπάρει στο ρυθμό. Το ραπ είναι μια μορφή ποίησης που συνοδεύει τη μουσική. Το ραπ και το χιπ χοπ ξεκίνησαν στα τέλη της δεκαετίας του 1970 με πράξεις όπως το Grandmaster Flash και το Blowfly. Το είδος εξελίχθηκε και συνεχίζει να εξελίσσεται.
- Σήμερα το ραπ έχει μεγάλη επιρροή στην ποπ μουσική.
- Μερικά παραδείγματα των υποείδων της ραπ είναι τα gangsta, trap, chicano και ghetto house.
Βήμα 6. Ταξινομήστε την ηλεκτρονική μουσική
Η ηλεκτρονική μουσική είναι μια άλλη ομπρέλα που μπορεί να διασταυρωθεί σε πολλά είδη. Ο βασικός δείκτης της ηλεκτρονικής ποπ μουσικής είναι η μεγάλη εξάρτηση από συνθεσάιζερ ή υπολογιστές. Τα συνθεσάιζερ έγιναν προσβάσιμα σε καλλιτέχνες τη δεκαετία του 1970, τα οποία ακούγονται στην επιτυχία του Herbie Hancock το 1973, "Chameleon".
- Η ηλεκτρονική μουσική έχει εξελιχθεί σε πολλά είδη δημοφιλούς μουσικής. Στη δεκαετία του 1990, το techno έγινε μια δημοφιλής χορευτική μουσική που εξακολουθεί να συμβαίνει. Η Techno εξελίχθηκε σε EDM και dubstep, τα οποία είναι και τα δύο δημοφιλή.
- Υπάρχουν ηλεκτρονικές πτυχές σε ένα τεράστιο ποσό μουσικής που παράγεται σήμερα.
Μέθοδος 2 από 3: Ταξινόμηση μουσικής ως πειραματική
Βήμα 1. Γνωρίστε τις ρίζες της πειραματικής μουσικής
Η πειραματική μουσική άρχισε να διαμορφώνεται στις αρχές έως τα μέσα του 1900 με την αυξανόμενη επιρροή του Black Mountain College. Αρκετοί κλασικά εκπαιδευμένοι συνθέτες άρχισαν να πειραματίζονται με το τι σημαίνει να γράφεις μια σύνθεση. Σήμερα αρκετοί καλλιτέχνες και μουσικοί παίρνουν ένα ποπ είδος, όπως το techno, και πειραματίζονται με αυτό. Το αποτέλεσμα, αν γίνει με επιτυχία, είναι ένας εντελώς διαφορετικός ήχος.
Ένα παράδειγμα είναι το "Helicopter String Quartet" του Stockhausen, το οποίο απαιτεί τέσσερα ελικόπτερα και κάθε μέλος της τετράδας να καταλαμβάνει ένα ξεχωριστό ελικόπτερο ενώ παίζει ομόφωνα
Βήμα 2. Προσδιορίστε ένα μείγμα ποπ και πειραματικής μουσικής
Από τη δεκαετία του 1960, ορισμένοι μουσικοί ενδιαφέρονται να θολώσουν τη γραμμή μεταξύ ενός συμβατικού ποπ τραγουδιού και κάτι εντελώς διαφορετικού. Υπάρχει μια τάση στην ψυχεδελική πειραματική μουσική να διαταράξει τις συμβατικές ποπ. Συγκροτήματα όπως το Acid Mother Temple το κάνουν αυτό δημιουργώντας ένα γάντζο μέσα από μια μελωδία και στη συνέχεια διακλαδώνονται σε μια κοσμική μαρμελάδα.
Το διαβόητο άλμπουμ του Captain Beefheart, Trout Mask Replica, είναι ένα ολοκληρωμένο άλμπουμ, αλλά ο δίσκος ακούγεται σαν αυτοσχεδιασμός και παραφροσύνη
Βήμα 3. Προσδιορίστε τη μουσική περιβάλλοντος
Στα μέσα της δεκαετίας του 1970, όταν ο συνθεσάιζερ άρχισε να χτίζει δυναμική, ορισμένος καλλιτέχνης βρήκε έναν νέο τρόπο χρήσης του οργάνου. Εμπνευσμένη από τα ινδικά ραγά και άλλα είδη ανατολικής κλασικής μουσικής, η ατμόσφαιρα δημιουργεί μια ατμόσφαιρα στον ακροατή.
- Ο Μπράιαν Ένο δημοσίευσε τη μουσική του περιβάλλοντος με συνθέσεις όπως "Μουσική για αεροδρόμια", η οποία δημιουργήθηκε για να παιχτεί στα αεροδρόμια.
- Ένα άλλο ενδιαφέρον cross είδος είναι η μουσική θορύβου. Η θορυβώδης μουσική είναι δυνατή και χαοτική, αλλά συχνά δημιουργεί ένα σταθερό περιβάλλον τοίχου ήχου.
Βήμα 4. Γνωρίστε τη μινιμαλιστική μουσική
Η μινιμαλιστική μουσική αναφέρεται σε μια συγκεκριμένη σκηνή μουσικών στη δεκαετία του 1960 μέχρι σήμερα, οι οποίοι έγραψαν μουσική «ελάχιστα». Ο ίδιος ο όρος δεν περιγράφει αρκετά τη μουσική. Η μινιμαλιστική μουσική χαρακτηρίζεται καλύτερα από αρκετά «ελάχιστα» στρώματα μουσικής στοιβαγμένα το ένα πάνω στο άλλο για να δημιουργήσουν κάτι απίστευτα πολύπλοκο.
- Ο Philip Glass έγραψε μια όπερα που ονομάζεται "Einstein on the Beach", η οποία ενσωματώνει αυτήν την ιδέα να στοιβάζουμε ελάχιστες μελωδίες για να δημιουργήσουμε κάτι μαζικό.
- Άλλοι πρωτοπόροι του είδους, ο Steve Reich και ο Terry Riley, έχουν το δικό τους στυλ δημιουργίας μινιμαλιστικής μουσικής.
Μέθοδος 3 από 3: Προσδιορισμός κλασικής μουσικής
Βήμα 1. Κοιτάξτε τη χρονική περίοδο που γράφτηκε το μουσικό κομμάτι
Για την κλασική μουσική, μεγάλο μέρος της ταξινόμησης βασίζεται σε μεγάλο βαθμό στον αιώνα που γράφτηκε το κομμάτι. Συνήθως όταν οι άνθρωποι μιλούν για «κλασική μουσική» αναφέρονται στην ευρωπαϊκή μουσική. Η ημερομηνία ενός μουσικού κομματιού μπορεί να σας πει πληροφορίες για την καλλιτεχνική κίνηση που γράφτηκε το κομμάτι. Τα καλλιτεχνικά κινήματα λειτουργούν, κατά κάποιο τρόπο, ως είδη για την κλασική μουσική.
Για να κατανοήσετε καλύτερα την κλασική μουσική και τα χαρακτηριστικά της, μάθετε τα διαφορετικά καλλιτεχνικά κινήματα
Βήμα 2. Προσδιορίστε την πρώιμη κλασική μουσική
Η πρώιμη κλασική μουσική αναφέρεται στη μουσική που δημιουργήθηκε από μοναχούς και αξιωματούχους της Ρωμαιοκαθολικής εκκλησίας πριν από τον 9ο αιώνα. Το παλαιότερο παράδειγμα αυτού του στυλ είναι τα Γρηγοριανά Τραγούδια. Ο μύθος ισχυρίζεται ότι οι ψαλμωδίες γράφτηκαν από τον Πάπα Γρηγόριο, αλλά οι μελετητές είναι τώρα σκεπτικοί για αυτόν τον ισχυρισμό. Τα ψαλμωδικά τελέστηκαν από μια ομάδα μοναχών. Αυτή είναι η πρώτη φορά που η μουσική γράφτηκε με μουσική σημειογραφία και περιλαμβάνει μελωδίες που τραγουδήθηκαν μαζί με λέξεις (στα Λατινικά).
Ένας καλός δείκτης ότι η μουσική είναι από αυτή τη χρονική περίοδο είναι αν είναι cappella και τραγουδιέται στα Λατινικά
Βήμα 3. Ταξινόμηση της μπαρόκ μουσικής
Η περίοδος του μπαρόκ φαίνεται καλύτερα ως καλλιτεχνικά μεγαλοπρεπής και διαθέτει περίτεχνα διακοσμητικά στοιχεία. Η επιρροή της εκκλησίας άρχισε να εξασθενεί σε αυτήν την εποχή, η οποία διαρκεί περίπου από το 1600 έως το 1750. Η εποχή του μπαρόκ γεννήθηκε ορχηστρική μουσική και όπερα. Ένας άλλος βασικός ήχος της εποχής του μπαρόκ είναι το τσέμπαλο.
Το τσέμπαλο παίζεται σαν πιάνο, αλλά αντί να χτυπήσουν τις χορδές με μαλακά σφυριά, οι χορδές σκίζονται σαν άρπα. Αυτό δίνει στο τσέμπαλο έναν μοναδικό και αιχμηρό τόνο
Βήμα 4. Προσδιορίστε το «κλασικό» κίνημα
Η κλασική περίοδος περιέχει μερικά από τα πιο αναγνωρίσιμα κομμάτια μουσικής. Αυτή είναι η εποχή των αναγνωρίσιμων συνθετών όπως ο Μότσαρτ, ο Μπετόβεν, ο Χάιντν και ο Σούμπερτ. Η κλασική μουσική είναι γνωστή για την προσεκτικά προσαρμοσμένη προσοχή στη λεπτομέρεια και τη δομική σαφήνεια. Αντί για ροκοκό στιλ διακοσμητικών λεπτομερειών, η μουσική από την κλασική εποχή επικεντρώθηκε στη συμμετρία και την ευαισθησία.
Αυτή η εποχή κυλά παράλληλα με το πνευματικό κίνημα που ονομάζεται Διαφωτισμός. Ο Διαφωτισμός γεννά την αυξανόμενη πεποίθηση ότι η ανθρώπινη λογική μπορεί να ξεπεράσει τα προβλήματα του κόσμου. Αυτό επηρέασε τον τρόπο που οι συνθέτες αντιμετώπισαν τις συνθέσεις
Βήμα 5. Προσδιορίστε τη ρομαντική εποχή
Η ρομαντική εποχή της μουσικής διήρκεσε από το 1820 έως τον 20ό αιώνα, τελειώνοντας περίπου το 1915. Βασικά αναγνωριστικά της μουσικής αυτής της εποχής είναι οι επιπτώσεις της φαντασίας, του αυθορμητισμού και του αισθησιασμού. Το ίδιο το καλλιτεχνικό κίνημα επικεντρώθηκε στην ιδέα της φευγαλέας επιστροφής στη φύση λόγω της βιομηχανικής επανάστασης.
- Μια άλλη δημοφιλής ιδέα που διερευνήθηκε στη ρομαντική περίοδο ήταν το χρώμα. Οι συνθέτες άρχισαν να βλέπουν την ορχήστρα ως μια παλέτα που θα μπορούσε να απεικονίσει μια σειρά εξωτικών σκηνών.
- Ένα υπο-κίνημα στη ρομαντική εποχή είναι ο ιμπρεσιονισμός. Παρόμοια με τους ιμπρεσιονιστές ζωγράφους όπως ο Μονέ, οι συνθέτες προσπάθησαν να αποτυπώσουν μια εντύπωση στον ακροατή. Για παράδειγμα, ο Erik Satie έγραψε μια σειρά συνθέσεων που ονομάζεται "μουσική επίπλων", η οποία ήταν η πρώτη φορά που κάποιος έγραψε μουσική που προοριζόταν να είναι στο παρασκήνιο.
Βήμα 6. Κατανοήστε τη σύγχρονη κλασική μουσική
Η μουσική από το τέλος της ρομαντικής περιόδου, γύρω στο 1915, στον 20ό αιώνα θεωρείται σύγχρονη κλασική μουσική. Η σύγχρονη μουσική παραδειγματίζεται από διάφορες διαθέσεις extreme. Δεδομένου ότι η ιστορία των μουσικών στυλ είναι τόσο μεγάλη, οι συνθέτες αυτής της εποχής προσπάθησαν να ανοίξουν νέα σημεία με τις συνθέσεις τους.
- Για παράδειγμα, ο Ιγκόρ Στραβίνσκι άνοιξε νέα βάση συνθέτοντας ένα μπαλέτο για έναν παγανιστικό μύθο. Η πρεμιέρα σχεδόν προκάλεσε ταραχή από το κοινό.
- Το σύγχρονο κίνημα γέννησε επίσης πειραματική μουσική με τέτοιες φιγούρες όπως ο John Cage και ο Karlheinz Stockhausen.
Βήμα 7. Μάθετε βασικές φιγούρες και κομμάτια κλασικής μουσικής
Ρίξτε μια ματιά στις διάφορες κινήσεις και καθορίστε αν μπορείτε να ονομάσετε ένα κομμάτι μουσικής ή συνθέτη από κάθε περίοδο. Ένας καλός τρόπος για να εξασκηθείτε στην εκμάθηση των διαφορετικών εποχών είναι να διαβάζετε για τη χρονική περίοδο ενώ ακούτε ένα κομμάτι μουσικής από αυτήν την κίνηση. Για τους μαθητές μουσικής, απαιτείται να προσδιορίσουν ένα κομμάτι μουσικής που βασίζεται σε ένα ηχητικό κλιπ. Ακολουθούν μερικά κομμάτια που συνοδεύουν κάθε εποχή:
- Η πρώιμη κλασική μουσική ακούγεται καλύτερα στα Γρηγοριανά Τραγούδια και σε άλλη χορωδιακή μουσική.
- Η μπαρόκ μουσική έχει δύο βαριά βάρη: τον Μπαχ και τον Χάντελ. Η σουίτα τσέλο Νο.1 του Μπαχ στο G μπορεί να είναι η πιο αναγνωρίσιμη.
- Η κλασική περίοδος έχει αρκετούς δημοφιλείς συνθέτες. Τα δημοφιλή κομμάτια αυτής της εποχής περιλαμβάνουν το Eine Kleine Nachtmusik του Μότσαρτ ή τη Συμφωνία Νο. 9 του Μπετόβεν.
- Για την εποχή του Ρομαντισμού, ακούστε το Liezt's Liebestraum ή το Chopin's Etude Opus 25.
- Η σύγχρονη μουσική είναι τόσο μεγάλη, αλλά μερικά βασικά κομμάτια είναι το The Rite of Spring του Stravinsky και το 4’33 του John Cage.
Συμβουλές
- Η γνώση του πώς προέκυψαν διαφορετικά είδη και η ιστορία τους είναι εξαιρετικά χρήσιμη. Κάντε μια έρευνα και μάθετε για το αγαπημένο σας είδος.
- Θυμηθείτε ότι δεν υπάρχει καμία απολύτως περιγραφική ή καθορισμένη μέθοδος προσδιορισμού του είδους ενός τραγουδιού.
- Περιηγηθείτε στα τραγούδια της μουσικής βιβλιοθήκης σας και προσπαθήστε να τα κατατάξετε σε είδη μόνοι σας. Αυτό μπορεί να είναι μια διασκεδαστική και προκλητική άσκηση. Δείτε πόσο ακριβείς μπορείτε να γίνετε στην αξιολόγηση του υποείδους που ανήκει ένα τραγούδι.
- Έχετε υπόψη ότι πολλά είδη μπορούν να ενταχθούν σε ένα κομμάτι μουσικής, όπως ποπ και ραπ ή άλλους συνδυασμούς.
